Darrere de les escenes "Nou dies d'un any": per què els grups de pressió atòmics tenien por de l'estrena i Batalov no estava aprovat per al paper

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Fa 49 anys, l'1 de novembre de 1971, va morir el famós director i guionista de cinema soviètic Mikhail Romm. Un dels treballs més famosos i comentats de la seva pel·lícula va ser "Nou dies d'un any", una pel·lícula que més tard es va anomenar el manifest artístic dels anys seixanta. La trama se centrava en els audaços experiments de físics nuclears i el lideratge de la indústria atòmica de l’URSS temia seriosament la ressonància que aquest tema causaria a la societat. La pel·lícula no va poder passar desapercebuda per un motiu més: Alexei Batalov va protagonitzar el paper principal. És cert que el director el va dubtar durant molt de temps …

Quan es va rodar aquesta pel·lícula, el director Mikhail Romm ja era un dels clàssics reconeguts del cinema soviètic, guardonat amb cinc premis Stalin, artista popular de la URSS, autor de pel·lícules sobre Lenin i pel·lícules antifeixistes. Després de l’ascens de Khrusxov al poder i la desacreditació del culte a la personalitat de Stalin, el director va replantejar les seves pròpies opinions i, admetent-se a si mateix que “havia de mentir en l’art”, va fer un parèntesi de cinc anys, durant el qual només es dedicava a l’ensenyament. a VGIK.

El resultat d’aquestes llargues reflexions i la recerca de noves formes al cinema va ser per a Mikhail Romm la pel·lícula "Nou dies d’un any", que va ser realment innovadora no només en el treball del propi director, sinó també en tot el cinema soviètic. El primer títol de la pel·lícula era simbòlic: "Vaig al desconegut". Per a Romm, aquesta pel·lícula es va convertir en una nova etapa del seu treball i en un retorn triomfal a la professió.

En aquesta pel·lícula, Mikhail Romm va treure a la llum un nou tipus d’heroi del cinema soviètic: un científic intel·lectual. A l'era dels primers vols espacials tripulats, el progrés tecnològic i els descobriments científics, el tema triat sonava molt modern. Avanç a la indústria espacial i nuclear de la URSS als anys seixanta. va provocar un augment d’interès per la ciència. Aquesta vegada es va anomenar el diàleg de "físics" i "lletristes", els èxits dels científics soviètics van ser discutits per tot el país i es van celebrar les discussions més acalorades entorn del tema de "l'àtom pacífic". En aquell moment era impossible no pensar en quines podrien ser les conseqüències del desenvolupament de la física atòmica per al futur de la humanitat. Al centre de la trama hi ha dos joves científics nuclears: l’obsessionat practicant experimental Gusev i el pragmàtic físic teòric Kulikov. Després de la mort del seu professor, que va rebre una dosi letal de radiació durant els experiments, Gusev va continuar el seu treball, adonant-se de tots els riscos. Per descomptat, una noia anomenada Lelia, en la qual tots dos homes estan enamorats, tria Gusev.

Mikhail Romm i Daniil Khrabrovitsky van treballar en el guió durant dos anys sencers, complementant i reelaborant constantment. Al mateix temps, el procés de rodatge només va trigar 6 mesos. Els famosos físics Igor Tamm i Lev Landau es van convertir en consultors de la pel·lícula. Els debats van començar fins i tot abans de l'estrena de la pel·lícula, quan es va mostrar a encàrrecs de la indústria nuclear. La controvèrsia va plantejar diverses qüestions: és necessària una pel·lícula o espantarà els joves científics d'aquesta indústria? Els cineastes exageren la imatge mostrant tants científics calbs a la pel·lícula, potser insinuen que estan irradiats? Els científics es van defensar per la pel·lícula, tot i que també van tenir moltes queixes, per exemple, el fet que s’hi barrejessin diversos experiments incongruents, cosa que va deixar poc clar en què treballava exactament Gusev. Diversos dels moments més foscos van haver de ser retallats de la pel·lícula, que Batalov va anomenar clau: quan el professor irradiat, el professor de Gusev va ser vist fora en el seu darrer viatge, i quan el mateix Gusev va quedar cec com a resultat dels seus experiments.

A la imatge de Gusev, Romm va veure a Oleg Efremov, però Alexei Batalov va aconseguir convèncer-lo: ell mateix volia interpretar "un home actual, profundament intel·ligent, un home de la nova formació soviètica". És cert que el director va dubtar durant molt de temps sobre la seva candidatura perquè no tenia l’expressió, l’emocionalitat i l’ardor necessaris. A més, l’actor no compartia les creences del seu heroi i li va dir directament al director que no creia en el paper de la física per salvar la humanitat. Però hi havia alguna cosa més: una sensació de destrucció d’un home dedicat fanàticament a la seva obra.

Tot i que el director dubtava inicialment de la candidatura d’Alexei Batalov, més tard, per la seva participació, fins i tot va crear unes condicions especials al plató que l’actor necessitava. El fet és que, a causa d’una malaltia ocular, Batalov no podia estar al pavelló lluminós i era impossible rodar escenes al laboratori a les fosques. I llavors Romm va treure una rara pel·lícula experimental amb alta sensibilitat a la llum, que no requeria fonts de llum fortes. Aquests esforços van resultar justificats: el paper d’un físic nuclear es va convertir en un dels millors de la filmografia de l’actor. Més tard, Romm va dir: "". El tema de la desgràcia s’ha convertit en un diapasó no només del cinema sobre experiments nuclears, sinó de tot el segle XX tecnocràtic, amb la seva creença il·limitada en el poder de la ciència i els dilemes morals com a conseqüència de les conseqüències d’aquests experiments.

El paper del rival de Gusev el va jugar Innokenty Smoktunovsky. El director va veure en aquesta imatge a Yuri Yakovlev, però es va posar malalt abans de filmar i va rebutjar el paper. I per a Smoktunovsky, que en aquella època era conegut principalment com a actor de teatre, "Nou dies d'un any" es va convertir en un dels primers grans èxits del cinema. Per sorpresa del director, a molts espectadors els va agradar més el personatge de Smoktunovsky que l’heroi de Batalov: els semblava més realista i sobri.

Nou dies en un any es va convertir en una de les pel·lícules més ressonants dels anys seixanta. - es va discutir intensament tant en els cercles cinematogràfics com en els científics. El 1962 va ser vist per gairebé 24 milions d’espectadors i Alexei Batalov va ser nomenat el millor actor de l’any segons els resultats d’una enquesta entre els lectors de la revista "Soviet Screen". Més tard, la pel·lícula de Mikhail Romm es va anomenar una de les pel·lícules soviètiques més significatives dels anys seixanta i Karen Shakhnazarov en va parlar com "la pel·lícula amb més anys seixanta". Al Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary, "Nou dies …" va rebre el "Globus de Cristall", als festivals de cinema de San Francisco i Melbourne: diplomes honoraris. Mikhail Romm i Alexei Batalov van ser guardonats amb el Premi Estatal de la RSFSR. Fins i tot el lideratge de la indústria nuclear va haver de demanar perdó al director i admetre que les seves pors eren en va: després de l’estrena de la pel·lícula, l’interès dels joves per aquest tema va augmentar, molts, impressionats pel que van veure, van decidir connectar-se les seves vides amb la física.

El paper principal femení va ser interpretat per la jove actriu Tatyana Lavrova, per a qui aquesta pel·lícula es va convertir en un segell distintiu. Quan se li va preguntar per què la va escollir el director, jove i sense experiència, Romm va respondre: "". Lavrova va dir: "".

Malauradament, aquest paper va continuar sent l’únic cim de la carrera cinematogràfica de l’actriu: Romanç inacabat amb el cinema de Tatyana Lavrova.