Com un escultor italià del segle XVII va convertir el marbre en puntes: Giuliano Finelli

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Retrats de marbre Escultor italià Giuliano Finelli més d’un segle admira aquells que van veure aquest miracle. El mestre va aconseguir donar a un bloc de marbre dur tant la tendresa dels teixits de setí, com la refinada bellesa dels encaixos calats, i la suavitat de la pell de sable, que, segons sembla, pot passar del més mínim alè de brisa. És incomprensible. Per tant, continua sent un gran misteri: com era possible al segle XVII crear obres de marbre amb aquestes joies, quan les principals eines dels escultors eren només un martell i un cisell.

Malauradament, no se sap tanta cosa sobre el talentós mestre italià. Giuliano Finelli (1601-1653) fou un escultor barroc que abastà els anys 1600-1700. Va néixer en la família d'un paleta a la ciutat de Carrara, famosa per l'extracció de marbre blanc. Tanmateix, fins avui, la ciutat i tota la província de Massa Carrara s’anomenen perles de marbre, on des de temps immemorials s’ha extret un marbre blanc car.

Des de jove, Finelli va adquirir els fonaments de la talla de marbre al taller de Miquel Àngel Nakierino, un dels escultors napolitans més destacats. Es va convertir en alumne del mestre quan era un nen de deu anys el 1611, quan va acompanyar el seu oncle a Nàpols.

El 1622, Giuliano va deixar el seu mestre i es va traslladar a Roma, on va començar a treballar d'aprenent al gran taller del famós Lorenzo Bernini. Amb el pas del temps, Lorenzo, veient en el seu alumne un talent increïble per al treball delicat, va començar a permetre a Finelli fer moltes de les seves escultures. En aquella època, l’escultor novell mostrava el nivell més alt de la seva habilitat en la famosa composició de Bernini "Apol·lo i Dafne" (1622-1625). Mireu de prop les branques i les arrels delicadament tallades que "creixen" dels braços i les cames de Daphne: aquesta és la feina del jove Giuliano Finelli.

Amb el pas del temps, els estudiants més àgils de Bernini van expulsar Finelli del taller del màster. Durant algun temps va rebre ordres ocasionals, que va rebre mitjançant la mediació de l'artista romà Pietro da Cortona. Tanmateix, tot i que la tècnica d’execució d’escultures de Finelli era bastant elevada, no va poder competir amb la bravura i el dinamisme, així com la rapidesa de producció amb les obres de Bernini, que va interpretar amb l’ajut d’altres mestres.

El 1629, Giuliano va deixar Roma i es va traslladar de nou a Nàpols, on va tenir el seu propi taller i estudiant de Domenico Guidi, el seu nebot, que més tard es va convertir en un famós escultor. Tanmateix, en aquesta ciutat, el mestre va trobar un competidor: l’escultor local Cosimo Fanzago (1591-1678).

A Nàpols, Finelli també tenia un mecenes, el cardenal Scipione Borghese, les escultures de marbre de la qual adornen moltes catedrals a Itàlia, inclòs un bust de Giuliano Finelli. A Nàpols, Giuliano Finelli va fer retrats de marbre a mida i escultures religioses per a la catedral de Sant Januari del segle XIII.

Finelli va ser increïblement meticulós a l’hora de retallar petits detalls. I el va drenar emocionalment i físicament. Els colls d'encaix, volants i pells dels busts estan tan elaborats que no es pot ni pensar en marbre. Fins al final dels seus dies, Giuliano Finelli va continuar creant. Els darrers mesos de la seva vida va estar a Roma. Va morir als 52 anys per un motiu desconegut i està enterrat a l’església romana de Sant Lluc i Marta.

La increïble història d’un retrat escultòric

Qualsevol que estigués a París i visités el museu d’art més gran del món, el Louvre, hauria d’haver tingut la fortuna en una de les seves àmplies sales per veure l’extraordinària bellesa i la delicada obra d’un retrat escultòric de la bella noia italiana Maria Duglioli Barberini., del 1621. L’autor d’aquesta obra mestra, com ja heu entès, és l’escultor italià del barroc Giuliano Finelli.

Aquesta increïble creació es va convertir en el cim de l’obra de l’escultor napolità, que encara, quatre segles després, fa que el públic contempli amb alè els detalls més mínims del retrat, coll de puntes i volants. Mireu i admireu … I tot i que ara entenem que els escultors moderns poden crear quelcom similar fàcilment amb l’ajut d’eines elèctriques especials, talladores i trepants. Però el cap no s’adapta gens a com es podria haver creat a mà fa 400 anys.

També sorgeix una altra pregunta: qui és aquesta bella italiana Maria Duglioli Barberini? I, per descomptat, la història té una resposta a això. Maria és la neboda autòctona del 235è papa Urbà VIII, va viure al segle XVII i va morir als 21 anys. Va ser el seu retrat escultòric en marbre que l’increïble escultor de l’època barroca va immortalitzar per a la posteritat.

Es podrien haver conegut Giuliano i Maria? Definitivament, podrien! Els historiadors suggereixen que el jove Giuliano va visitar la casa de Barberini, juntament amb el seu mestre, mentre vivia a Roma. En aquell moment va treballar en la creació d’obres mestres de marbre junt amb Lorenzo Bernini, per a qui les portes de la casa de la família Barberini sempre estaven obertes …

Tots dos el 1621 tenien una mica més de vint … I pocs mesos després, la jove bellesa d'una família rica, noble i influent havia desaparegut; una mort primerenca li va tallar la vida. Ara mai no ho sabrem del cert: si els sentiments han aparegut o han començat a emergir al cor d’un jove escultor per a una noia; ja sigui per encàrrec dels parents de Maria, afligits per la pena, o bé, a la crida del seu anhelat cor, un talentós escultor, cinc anys després, revelarà al món una veritable obra mestra de l’època barroca en la persona de la jove Maria.

I un fet més interessant de la història. Al pit del retrat escultòric de Maria Duglioli Barberini, si us hi fixeu bé, podeu veure un petit fermall en forma d’abella. Va ser l’abella el símbol de tota la família Barberini. Hi ha una antiga llegenda segons la qual:

Una història preciosa, no?

Barroc napolità Giuliano Finelli

De tornada de Roma a Nàpols, l’escultor va crear molts retrats escultòrics més sofisticats, immortalitzant famosos italians de la seva època, així com figures religioses en marbre.

Mireu de prop el bust del poeta Bracciolini Què increïblement realista de la capa de pell, que provoca un desig increïble de tocar-la per sentir la calidesa i la suavitat de la pell de sabre o el coll de volant del príncep Michele Damaskeni-Peretti, l’anomenada “pedra de molí”. Aquesta obra increïblement delicada desafia la comprensió.

I, en conclusió, voldria assenyalar que tenim una gran sort que aquestes obres d’art hagin arribat al nostre temps i hagin sobreviscut en la seva forma original. I avui aquestes creacions de mans humanes sorprenen i delecten els coneixedors de la bellesa amb la seva increïble bellesa i destresa d'execució, tal com ho feien fa 400 anys.

Continuant amb el tema dels escultors italians increïblement talentosos d’èpoques passades, llegiu la nostra publicació: Com els mestres italians van aconseguir crear els vels més fins del marbre.