Com es va crear la "Epopeia eslava", després de la qual Alphonse Muhu va ser anomenat geni: 20 quadres en 20 anys

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

La majoria coneix l'excel·lent L’artista txec Alfons Muhu, com un gran decorador que una vegada va crear impressionants pòsters i pòsters amb un estil únic. Però molt poca gent el coneix com un artista monumental que va escriure el llegendari cicle de pintures a gran escala anomenat "L'èpica eslava". L’artista va dedicar gairebé 20 anys de la seva vida a aquesta obra grandiosa i va passar a la història com un brillant mestre de la pintura monumental.

Alfons Maria Mucha (1860 - 1939) - pintor, artista teatral, il·lustrador, dissenyador de joies i cartellista txec, un dels representants més destacats de l’estil Art Nouveau. Va ser un famós pintor modern dels segles XIX-XX, que la República Txeca i França anomenen seu. Es va fer famós a tot el món pels seus cartells originals que representaven belles dones i exquisits adorns florals. També ha inscrit el seu nom a la història de la joieria i l'interiorisme.

El recorregut vital i creatiu d’Alphonse Maria Mucha crida l’atenció per la seva riquesa i abast. Prové d’una família pobra d’un petit funcionari, que ha recorregut un llarg camí des d’un oficinista fins a un artista reconegut internacionalment. És realment un mestre increïble i versàtil que va aconseguir manifestar-se en moltes àrees de les belles arts i va deixar enrere un enorme llegat que ha entrat al tresor mundial de la pintura.

Podeu obtenir més informació sobre alguns fets de la biografia i l'obra del pintor a la publicació: Les luxoses "dones d'Alphonse Mucha": obres mestres de l'artista modernista txec, creadora de "art per a tothom".

Prehistòria de la creació del cicle monumental "Epopeia eslava"

Al canvi de segle, es van produir canvis dramàtics en la ment del mestre. Va entendre clarament que el seu treball anterior s’havia esgotat i que l’ensordidor triomf i el títol de decorador principal del món ja no el satisfaven. I l'artista va començar a madurar la idea de crear quelcom monumental que el glorificés durant segles.

Per primera vegada, Mucha va pensar seriosament en les seves arrels nacionals quan el 1900 va dissenyar el pavelló de Bòsnia i Hercegovina a l'Exposició Mundial de París. Va ser llavors quan li va venir la idea clau i va començar a formular la idea de crear una història pintoresca del món eslau d’Europa en un cicle grandiós de pintures. L'artista es va interessar seriosament per la història dels eslaus, que va conduir posteriorment a la creació d'una sèrie de quadres "Epopeia eslava".

Tot i això, no tot era tan senzill com semblava a primera vista. Per descomptat, la grandiosa idea exigia molts diners. Però, aquesta vegada, Alphonse va ser ajudat per l’oportunitat de realitzar el seu somni: el 1906 la Societat Americana d’Il·lustradors va convidar l’artista als EUA per col·laborar. I ell, sense dubtar-ho, va marxar a l’estranger amb la seva família, on va viure i treballar fins al 1910. Cal assenyalar que allà també l’artista txec va guanyar fama com a excel·lent mestre del gènere retratista i autor de les portades de revistes il·lustrades. A més de la creativitat, Mucha va ensenyar a l'Institut d'Art de Chicago i el 1908, després de signar un contracte, va crear decorats per al Teatre Alemany de Nova York amb el seu extraordinari estil …

Als Estats Units, Alphonse Mucha va ser considerat el pintor més gran del nostre temps. Tot i això, malgrat l’èxit rotund, la fama i els bons guanys, la vida als Estats Units va carregar l’artista amb el seu “comercialisme”. Vivint en una terra estrangera, apreciava constantment l’esperança de tornar a la seva terra natal. Les seves aspiracions es van afegir a un irresistible desig, que es va convertir en una obsessió: crear un gran cicle de pintures èpiques dedicades a la història dels eslaus.

I va passar que el 1909, Mucha, després d’haver conegut l’industrial i diplomàtic nord-americà Charles Crane, va compartir la seva vella idea, que de seguida va trobar una resposta en l’ànima d’un empresari. Charles era un ferm socialista que tenia el seu propi negoci a Rússia. L’americà estava enamorat de la cultura russa en general i de Leo Tolstoi en particular. També estava convençut que la civilització occidental havia envellit i obsoleta i que el futur el determinaria el món eslau, és a dir, Rússia. Segons aquestes consideracions, el milionari nord-americà va decidir patrocinar el costós projecte concebut per l'artista. Per tant, després d’haver signat un contracte amb Crane, Mucha va anar immediatament a Europa.

Treballa a la "Epic"

Després d’instal·lar-se a l’enorme Sala de Cristall del castell de Zbiroh, que no es troba lluny de Praga, l’artista amb gran entusiasme es va dedicar a preparar el procés creatiu. I durant els propers divuit anys, de sota del seu pinzell van sortir vint teles monumentals de caràcter al·legòric, que representen moments decisius de la història dels pobles eslaus. Va ser aquesta obra la que Alphonse Mucha va considerar el principal negoci de tota la seva vida.

Val a dir que, començant a treballar en el cicle, el pintor va canviar radicalment el seu estil decoratiu i lineal modernista al simbolisme i als típics colors locals brillants, a una paleta gris-blau i gris-rosa més apagada. Era completament nou i inusual en la seva obra.

A més, la majoria dels llenços d’Epic, pintats sobre enormes teles de 6 x 8 metres, semblaven un espectacle impressionant, fascinant en la seva escala i abast. Per tant, mirant aquesta creació del mestre, segur, tothom va pensar en la increïble capacitat de treball de l’artista i envejava la seva fantàstica perseverança.

Hi ha una llegenda que, en la fase preparatòria de les composicions polifiguratives, gairebé els habitants de pobles sencers van plantejar a l'artista. Inicialment, el mestre va prescriure escenaris a gran escala, contra els quals va fotografiar escenes multitudinàries disfressades i els personatges principals, per després capturar-les als llenços. Curiosament, l’artista també era un excel·lent fotògraf. Després de la seva mort, es van trobar al seu arxiu unes 1.500 fotografies, que va utilitzar en la seva obra.

Així, després d’haver concebut una obra dedicada a l’abolició de la servitud a Rússia, el 1913 l’artista va anar a Moscou i Sant Petersburg, emportant-se una càmera. Durant aquest viatge, Mucha va fer molts esbossos i fotografies. Va quedar especialment impressionat per la Trinitat-Sergi Lavra i la Plaça Roja, que, com a resultat, va ser escollida com a tema de fons per al quadre "L'abolició de la servitud a Rússia".

Treballant a la "Epopeia eslava", l'artista va sobreviure a la Primera Guerra Mundial relativament sense núvols. I el 1918, Txecoslovàquia es va independitzar i Alphonse Mucha va saludar amb entusiasme el nou govern, que necessitava segells, diners, capçaleres per a documents oficials, sobres i postals. I la mosca tornava a treballar. Qui més que ell, el millor decorador del món, va col·laborar en el disseny de tot això.

El 1919 ja estaven a punt les primeres 11 pintures del cicle que es van exposar al Clementinum de Praga, un dels majors complexos d’edificis barrocs d’Europa. Però el furor esperat no es va produir. L’exposició no va impressionar els habitants de Praga, perquè fins i tot en aquell moment no tothom acceptava la idea d’una comunitat d’eslaus. Mucha va ser molt criticat, sobretot a la seva República Txeca natal. I només a Amèrica, on el 1921 l'artista va presentar una part de la seva grandiós "Epic", va ser rebuda amb entusiasme i calor.

Cal retre homenatge al gran mestre que, malgrat les crítiques i la desaprovació oberta, no va deixar de treballar en el cicle, sinó que el va continuar. El 1928 va acabar la seva obra i els 20 llenços de Mucha van donar a la ciutat de Praga. Però, com que a la capital no hi havia cap galeria abans de la guerra on es pogués col·locar tot el cicle, les pintures es van exposar parcialment al Palau de les Exposicions i es van enviar a la província, al castell de la ciutat de Moravsky Krumlov.

Unes paraules sobre la trama clau

Mostrar la unitat dels eslaus, explicar fites importants en la seva història i la mitologia va ser l'objectiu principal de l'artista. Per a això, l'autor va escollir importants esdeveniments culturals, religiosos, històrics i militars que van tenir lloc al món eslau, a partir de temps pagans. I també episodis històrics de la vida de txecs, russos, polonesos, búlgars, que mostren les seves arrels comunes. Aquí podeu veure l’abolició de la servitud a Rússia, el sermó de Jan Hus a la capella del Betlem de Praga, i el regnat del tsar Simeó I el Gran a Bulgària, i els ensenyaments de l’educador humanista txec Jan Amos Comenius i molts més destacats. personalitats i esdeveniments significatius.

Avui en dia, només els historiadors recorden alguns dels esdeveniments presentats, de manera que el significat establert per l'autor a la "Epopeia eslava", per desgràcia, no és del tot clar per a un espectador normal, fins i tot un eslau.

També val la pena assenyalar que la majoria dels llenços del cicle estan relacionats, en general, només amb la història de la República Txeca, Eslovàquia o Moravia. Sense conèixer-la, és difícil entendre el que volia dir l’autor. Va ser per això que Alphonse Mucha va ser criticat durant la seva vida i el grandiós cicle que va crear va ser reconegut com una obra purament patriòtica.

Els darrers anys de la vida del gran modernista i el destí de la seva "Epopeia"

Cap a la dècada de 1930, l’antiga glòria d’Alphonse Mucha s’havia esvaït i es va trobar amb el paper d’un clàssic viu. Tot i que el pintor de 70 anys era respectat, admirant els seus mèrits passats, ja no esperaven res interessant d’ell. I ha arribat un moment completament nou, han aparegut altres ídols i objectes d’imitació.

Quan els nazis van entrar a Txecoslovàquia el març de 1939, Alphonse Mucha, patriota del seu país i seguidor de la idea del paneslavisme, no va dubtar a parlar del crim polític d'Alemanya. L’artista vell ja tenia prop de vuitanta anys i, per descomptat, no representava una amenaça real per als nazis. Malgrat tot, Alfons Mucha va ser reconegut oficialment com a enemic del Tercer Reich, va ser arrestat diverses vegades i interrogat per la Gestapo. Després d'una de les detencions, l'artista va caure malalt de pneumònia i va morir el 14 de juliol de 1939.

Afortunadament, l’èpica eslava, a diferència del seu autor, no va patir durant la guerra i, des del 1963, va decorar el castell de Moravia-Krumlov. I només als anys 2000 va ser reconegut com a monument cultural. I el maig del 2012, després d’una llarga disputa amb les autoritats de la ciutat de Moravsky Krumlov, per decisió d’una comissió especial del Ministeri de Cultura de la República Txeca, les pintures van tornar a Praga, la capital de la República Txeca.

Continuant amb el tema dels grandiosos llenços dedicats a l’eslavisme i al cristianisme, també voldria recordar el llenç a gran escala d’Ilya Glazunov: "Rússia Eterna" (1988) - dedicada al 1000è aniversari del Baptisme de Rus.