Vídeo: Com la joieria amb més èxit adorada per Liza Minnelli va ensenyar a tot el món a estimar la plata
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
La història coneix molts exemples inspiradors de dones joieries, però potser la més exitosa va ser Elsa Peretti, la principal dissenyadora permanent de Tiffany & Co., que va ensenyar a tots els amants de les joies altes a estimar la plata i les formes lacòniques. Liza Minnelli era una fan del seu talent, Gal Gadot a la pel·lícula "Wonder Woman" va salvar el món amb polseres de Peretti. I centenars d’organitzacions sense ànim de lucre de tot el món li agraeixen gens les arracades i els anells …
Elsa Peretti va néixer a Florència el 1940 en una família rica però conservadora que no sempre va aprovar les decisions de la seva filla. La noia es va guanyar la vida ensenyant francès i va treballar com a instructora d’esquí en un poble de muntanya suís de parla alemanya, després va rebre una formació en disseny d’interiors i va treballar durant un temps en un taller d’arquitectura. El 1964 es va provar a si mateixa com a model i, cinc anys després, ja ballava a les festes d’Andy Warhol i el llegendari Helmut Newton la va fotografiar a la imatge d’una mascota de la revista Playboy, amb orelles de conill i en el teló de fons dels gratacels. Quan Elsa va començar inesperadament la seva carrera de model, les relacions amb la seva família van fallar tant que la reconciliació només va tenir lloc la vigília de la mort del seu pare.
Després d’haver conegut molts dissenyadors durant la seva carrera de model, Peretti va començar gradualment a desenvolupar joies per a espectacles, preferint materials econòmics i formes sensuals i fluides. Però també va inventar vestits per a ella mateixa. El primer a apreciar el seu talent va ser el dissenyador de moda Giorgio di Sant'Angelo, i el seu treball conjunt va aportar èxit i fama. Va ser per al seu espectacle que Peretti va dissenyar un penjoll de matràs de plata de llei.
L’amor per la plata en general va fer que Peretti es distingís d’altres joiers. Tot i la popularitat de les joies de plata, aquest material es considerava frívol i fins i tot d’alguna manera “indecent”: les joies per a les sortides nocturnes no eren de plata. Tot i això, tot va canviar … Roy Halston, un dels dissenyadors icònics dels anys 70 i també el millor amic d’Elsa. Peretti era el seu model favorit, la seva musa i inspiració, però Halston sabia que tenia talent. Va presentar el penjoll molt irònic en forma de matràs a l’actriu Liza Minnelli, dient: “No es pot permetre l’or, els diamants els han de donar els homes. Només queda plata . I Minelli es va enamorar de les joies Peretti, tant que es va oblidar de les convencions. I milers de dones van seguir el mateix, arrasant penjolls i arracades en forma de petxina als prestatges de les botigues de Manhattan.
A principis dels anys 70, Peretti va inventar una polsera en forma de fragment ossi. Posteriorment, va ser usat per Liza Minnelli i Sarah-Jessica Parker, els dissenyadors van "manllevar" la polsera biomorfa de plata per als seus espectacles, i actualment "va protagonitzar" la pel·lícula "Wonder Woman", convertint-se en un atribut de la guerrera Diana. Aquesta polsera estava destinada a convertir-se en la joia més venuda de la llegendària Tiffany & Co. I, en general, la polsera Bone va portar Peretti a Tiffany & Co.
El 1974, la direcció de l'empresa va cridar l'atenció sobre les obres originals del jove dissenyador. En aquell moment, la marca Peretti ja havia obert les seves primeres botigues a Nova York, Vogue va escriure sobre això … Representants de Tiffany & Co. Elsa Peretti va ser convidada a cooperar. Al principi, es va dedicar al desenvolupament d’una línia de plata democràtica per a la joieria de culte, i la primera col·lecció que va crear es va esgotar a l’instant. Al final de la dècada, Peretti va assumir el càrrec de dissenyador principal de la joieria. Va arribar amb petits penjolls elegants en forma d'objectes inesperats, collarets on les pedres individuals estaven connectades mitjançant fines cadenes. Sovint a les seves joies es pot veure la imatge d’una serp, de vegades enrotllada còmodament i, de vegades, embolicada perillosament al coll d’una dona. Les joies de plata eren més barates que les joies d’or i les dones sovint les compraven elles mateixes. En definitiva, va ser l’obra de Peretti la que va atreure Tiffany & Co. un gran nombre de clients.
A finals dels 80, Elsa va decidir tornar al disseny, o millor dit, a la decoració d’interiors. Ara el seu repertori creatiu inclou articles per a la llar de porcellana i vidre. Formes i proporcions lacòniques, impecables, totes aquestes coses simplement demanaven mans: Peretti sempre va prestar molta atenció a les sensacions tàctils creades per les seves creacions.
A Tiffany & Co. Elsa va treballar durant gairebé mig segle i va deixar la marca el 2012, decidint retirar-se. Es va nomenar un departament de l’Institut de Tecnologia de la Moda en honor seu, i l’obra de Peretti apareix en exposicions permanents al British Museum de Londres, al Metropolitan Museum of Art de Nova York, al Museum of Fine Arts de Boston i al Museum of Fine Arts a Houston.
Els darrers anys de la seva vida va viure a l’encantador poble medieval de Sant Martí Vel de Catalunya, on conreava vinyes i feia joies amb literalment tot el que li venia a la mà. Va començar a participar cada vegada més activament en les tasques de caritat i va fer molt pel lloc que ara s’ha convertit en casa seva. Peretti va finançar generosament la restauració de l’església i molts altres edificis de Sant Martí Vel, va patrocinar excavacions arqueològiques, va donar fons per donar suport als artesans de les arts i oficis catalans.
A més, a principis de mil·lenni, Peretti va fundar una fundació benèfica. Es diu Fundació Nando i Elsa Peretti, i la primera paraula és el nom del pare d’Elsa, una mena d’homenatge a la seva memòria. L'organització va treballar en qüestions mediambientals i després va començar a donar suport a projectes destinats a protegir les dones i els nens, garantint el dret a l'educació, la seguretat i la salut. La Fundació Nando i Elsa Peretti opera a vuitanta països i finança més de mil projectes socials. El 18 de març de 2021, Elsa Peretti va morir dormint. I Tiffany & Co. van continuar - i continuen - produint joies segons els seus esbossos, perquè les idees veritablement enginyoses són immortals.
Recomanat:
Com una guerrilla francesa va revolucionar el món de la joieria: la joieria en cap del segle XX Suzanne Belperron
Avui el seu nom és conegut principalment per investigadors i col·leccionistes que anomenen Suzanne Belperron la dissenyadora de joies més important del segle XX. Moltes de les seves creacions van romandre en l'anonimat, sovint simplement no els va posar cap segell amb el seu nom, afirmant que la seva firma era el seu estil. I va ser ella qui va fer una revolució en el món de la joieria, donant-li noves imatges, nous materials i l’inimitable “estil Belperron”
Com el japonès Kenzo Takada va conquerir París amb túnica i va ensenyar al món a portar un quimono amb un kokoshnik
El 4 d’octubre de 2020, el dissenyador i perfumista Kenzo Takada va morir a causa de complicacions causades per la infecció per coronavirus. Fill d’un propietari d’una casa de te a la província de Hyogo, va revolucionar la indústria de la moda europea fundant Kenzo, va regalar a la humanitat amb dessuadores i va ensenyar a combinar els kokoshnik amb els kimonos
Charlie Chaplin i Paulette Goddard: "Em vas ensenyar a estimar i perdonar"
Hi ha un cert equilibri en aquest món. Algú té bellesa, algú té una ment rara, algú té sort tota la vida. La mare naturalesa generalment descansa sobre algú … Però hi ha persones a les quals des del naixement s’envien totes les benediccions com a dot i, sobretot, un carisma extraordinari. Tal va ser Paulette Goddard, nata Marion Pauline Levy
Joieria i joieria amb cremallera
És molt important que un dissenyador de moda trobi el seu lloc al món de la moda i faci el que millor faci. Per exemple, una jove dissenyadora de Nova York, Kate Cusack, es va adonar que pot crear bones joies i accessoris a partir de tèxtils i cremalleres i que treballa en aquesta direcció des del 2002. Les cremalleres simples es trenquen, es plegen i es trenen en elegants i intricats collarets de disseny, fermalls de flors i polseres, les dents de coure i alumini brillen com diamants. El dissenyador assegura
A quins déus resaven els asteques i qui van ensenyar a estimar la gent?
Hi havia moltes civilitzacions bastant avançades a Amèrica en el moment de l'arribada dels blancs. Els inques, per exemple, estaven dominats pel totalitarisme amb programes socials forts en l'esperit del segle XX. I els asteques tenien una rica vida espiritual. Les seves idees sobre els déus eren tan complexes com el grec antic o l’antic egipci, però encara en sabem menys, de mitjana