Com va dissenyar el futur el botànic Christopher Dresser a l’època victoriana

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Brillantor metàl·lica, forma lacònica però atrevida … Les coses creades pel dissenyador Christopher Dresser semblen ser “convidats del futur” que van entrar accidentalment a l’època victoriana a partir del segle XX. Qui va ser aquest misteriós home, el nom del qual va romandre en l’oblit durant molts anys: un científic, un artista, un profeta?

Dresser va sorprendre els seus contemporanis amb una àmplia gamma d’interessos: botànic, viatger, artista, professor … Ara és conegut principalment com un dels fundadors del disseny industrial a Gran Bretanya, teòric del disseny i explorador del Japó al Meiji. era.

Va néixer a Glasgow, Escòcia, fill d’immigrants britànics de Yorkshire. Des dels tretze anys va assistir a l'Escola de Disseny de la Somerset House de Londres, després es va interessar per la botànica i, posteriorment, va combinar les dues direccions, donant conferències sobre la innovadora disciplina Art Botany. Es coneixen els esquemes lacònics i els diagrames creats per ell que demostren l '"essència" de les plantes: la seva estructura, el ritme de creixement dels brots, la disposició de les fulles i els pètals.

Dresser ha escrit diversos llibres sobre botànica i es va doctorar in absentia. Va ser elegit membre de les Societats Botàniques i Lineanes d'Edimburg. Al mateix temps, va fundar la seva pròpia escola d'estudi de disseny i va començar a practicar en aquesta àrea.

El 1876 Dresser va tenir un romàntic tempestuós amb … Japó. Aquest any recorre dues mil milles per Japó com a representant del South Kensington Museum, fundat pel Prince Consort Albert. La tasca de Dresser era investigar les arts i oficis, la cultura i l’artesania del Japó, així com col·leccionar una col·lecció dels objectes més interessants. Aquest viatge va canviar l'enfocament de Dresser pel que fa al disseny: es va convèncer que experimentar amb la forma era més prometedor que inventar adorns. El seu llibre "Japó: la seva arquitectura, art i obres d'art" és popular en el nostre temps.

A diferència de William Morris, que al mateix temps es va dedicar a l'artesania medieval, Dresser es va adonar que la Revolució Industrial no es podia cancel·lar ni ignorar. Va considerar necessari desenvolupar el disseny d’objectes per a la producció industrial, racionals i harmònics.

Si les coses que creaven el Moviment Arts and Crafts i Morris & Company eren fresques, boniques, sofisticades i terriblement costoses, Dresser va decidir fonamentalment dissenyar productes per a la "gent treballadora", productes assequibles per a la classe mitjana.

Dresser no tenia por d'assumir projectes inusuals. Va treballar per a una empresa minera de carbó, va dissenyar articles per a la llar que havien de ser de metall, va dissenyar catifes, vidre, metall i ceràmica. Dresser menyspreava els mobles i articles per a la llar victorians amb una gran quantitat d’ornaments, preferint decorar la cerca de formes interessants.

Va aprofitar la seva rica experiència en l'observació de la vida japonesa. Avui dia, les teteres de metall de Dresser i els torradors de pa torrat semblen haver estat creats per un artista constructivista; de fet, els va crear sota la influència de l’estètica japonesa i algunes de les seves estructures metàl·liques estaven influïdes per un llarg amor per la botànica i les plantes sofisticades. estructures.

Se suposava que el producte complia la funció per a la qual es va realitzar; més tard, aquest enfocament fou implementat completament pels funcionalistes. La bellesa és, en primer lloc, una lògica estricta de proporcions i expressivitat de la forma, i no una bogeria de decoració que dificulta la interacció amb una cosa i la seva cura.

Els clients van assenyalar que Dresser coneix les tecnologies de producció millor que les persones que treballaven directament en aquesta producció; creia que era necessari estudiar materials i tecnologia per trobar la millor opció per crear articles per a la llar.

Simultàniament a la creació d'articles per a la llar, Dresser va continuar estudiant la teoria del disseny, publicant diversos llibres: "L'art del disseny decoratiu", "El desenvolupament de les arts decoratives en una exposició internacional" i "Principis del disseny". Va considerar el disseny com una harmonia de bellesa i veritat, i la veritat la ha de trobar la ciència.

Se sap que Dresser va dissenyar un gran nombre d'objectes per a fàbriques de porcellana, es dedicava a plats de ceràmica per a la llar i decoratius, inclosos els treballats per a Wedgwood, però, aparentment, no s'atribueix una part important del seu llegat.

No obstant això, malgrat que en el disseny d'objectes, Dresser va ser un autèntic descobridor, el Messies de la creativitat d'objectes nous, el treball principal del seu estudi va ser dissenyar patrons per a fons de pantalla i tèxtils.

Però també aquí Christopher Dressser va trobar la seva manera especial. Els adorns victorians eren extremadament realistes: paisatges, pesades garlandes de flors i fruits, el "trompe l'oeil" imitant materials més cars … Dresser, en canvi, preferia inspirar-se en l'art exòtic i els ornaments de les civilitzacions antigues, prenent motius en préstec. dels estils celta, japonès, morisc, egipci o indi … Va pintar patrons abstractes rítmics o plantes estilitzades amb colors apagats i molt elegants. Va ser com a dissenyador d’ornaments que Dresser va influir tant que el seu treball va determinar els principis estètics de la producció de papers pintats a Amèrica durant diverses dècades, i ell mateix va ser convidat al jurat de l’Exposició Mundial de París el 1878.

En el moment més àlgid de la seva carrera, Dresser va obrir la botiga The Art Furnishers Alliance, que es pretenia convertir en el vaixell insígnia d’un nou estil de disseny, que corresponia a les idees i opinions del propi dissenyador. Tot i això, es va haver de tancar aviat, principalment a causa de problemes de salut de Dresser. També venia a Europa i mercaderies portades del Japó, on en aquella època els seus dos fills treballaven com a agents de vendes.

Després de la mort de Dresser, el 1904, l'estudi va ser heretat per les seves dues filles, però no va durar gaire temps sense el seu creador. El nom de Christopher Dresser, el precursor del funcionalisme, va ser oblidat durant molts anys i va romandre a l'ombra del seu company de més èxit, William Morris, fins als nostres dies.