Dames extravagants en els darrers anys, que van demostrar que un estil inusual no només és per a joves

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Aquestes dones extravagants són properes al món de la moda com ningú i, per tant, les recomanacions dels estilistes "per a dones per a …" només els fan riure. No tenen por de semblar estranys, divertits, a diferència de ningú al món. No accepten prohibicions i creen tendències ells mateixos, les seves imatges són copiades per joves i el seu principal lema és gaudir de la vida abans que sigui massa tard. Al cap i a la fi, quan, si no té 80 anys, ostenta un banyador de Sant Martí o un barret de bandera britànica?

Anna Piaggi - una dona de llegenda

Durant la seva joventut, va treballar com a rentavaixelles, mainadera i traductora, fins que, als trenta anys, va dirigir la secció de moda de la revista Arianna. Va escriure tots els seus primers articles en una escriptora escarlata Olivetti creada pel controvertit dissenyador Ettore Sottsas. Piaggi ha acumulat una enorme col·lecció de peces vintage que mai van tenir l'oportunitat d'empolsejar-se als armaris i als prestatges; el seu estil extravagant, una barreja de creacions nervioses de dissenyadors i troballes del mercat, va ser un descobriment per a la indústria de la moda conservadora. Ningú no la va veure dues vegades amb el mateix vestit, el seu armari constava només de dos milers i mig de vestits. Piaggi va ser la primera dona que va decidir convertir-se en un "monstre de la moda", per trencar la idea de com se suposa que hauria de ser un treballador "brillant".

A finals dels anys vuitanta, Piaggi es va convertir primer en el cap de la revista Vanity Fair (i el va convertir en un líder de la premsa impresa), i després es va convertir en un consultor creatiu de "Vogue" italià. Va ser considerada una de les figures més influents del perillós món de les revistes de moda. Va ser amiga de Karl Lagerfeld, Manolo Blahnik, el "barret boig" Stephen Jones …

Anna Piaggi va morir el 2012, però continua sent una figura de culte al món de la moda actual. S’analitza el seu estil, es mostren vestits a les exposicions (per exemple, al British Museum of Victoria and Albert), els joves fashionistes i fashionistes l’imiten i els dissenyadors li dediquen col·leccions.

Sempre jove Buddy Winkle

Buddy Winkle es va fer famosa als vuitanta-sis anys, quan va començar un compte d’Instagram i va començar a penjar-hi no fotos de néts i parterres ben cuidats, sinó selfies amb vestits bojos: samarretes amb estampats psicodèlics, vestits de vinil, etc. bicicletes brillants … El vídeo fet per la seva néta, on Buddy fuma famosament una cigarreta, va portar centenars i milers de subscriptors al compte de la seva àvia (tot i que, de fet, Winkle no és fumador, tot i que defensa la legalització de la marihuana medicinal a Tennessee). I ara ja s’està convertint en una model de moda per a marques de llenceria, la cara de la campanya publicitària de la marca Missguided, i Miley Cyrus, l’ídol de la joventut, anomena Buddy el seu model a seguir …

El lema de Buddy Winkle és "vivim una vegada, així que divertim-nos" (i també "Porto els vostres nois des del 1928"). Li encanta anar de festa, ballar i passar temps amb els amics de la seva néta, que és la seva estilista. A Buddy li encantaven els vestits brillants des de petit, però un bloc de moda la va salvar de la depressió després de la mort del seu marit i fill. L’excèntrica dama té molts malvats o, en el llenguatge de la Internet moderna, odia, però els seus comentaris grollers no l’entristeixen. "Prego per vosaltres!" - respon a tots els crítics. Buddy somia inspirar a molts ancians de tot el món a no retirar-se de si mateixos i continuar gaudint de la vida.

"Elf gegant" Lynn Yager

Per a un habitant normal d'Internet, Lynn Yager és coneguda com una estranya vella que va criticar l'estil de Melania Trump. És una crítica de moda, la més influent dels vius, una icona d’estil i un empleat permanent (i possiblement immortal), qui creuria que Jager no és una criatura d’un altre món?) Vogue. El seu camí periodístic va començar amb una mica de problemes: amb la resta del préstec per a la formació, Lynn va comprar vestits … i es va quedar sense diners. Després va decidir guanyar diners extra i va aconseguir una feina al departament de publicitat de The Village Voice. El seu primer article va ser imprès amb atribució i els trenta anys següents Lynn va donar a aquesta revista.

En els seus articles, insta a escoltar no dissenyadors i estilistes, sinó a si mateixa, defensa la individualitat i no deixa passar l’oportunitat de burlar-se del luxe, perquè els seus lectors no estan disposats a pagar tres vegades més diners per un vestit del que guanyen. un mes. Jager és famós pel seu sentit de l'humor i la seva cruesa envers les autoritats reconegudes del món de la moda. La seva ploma verinosa no estalvia ningú, però molts dissenyadors consideren que Lynn és la seva millor amiga. Lynn deu la seva composició excèntrica a una malaltia neurològica: la prosopagnosi. Jager no distingeix les cares, ni tan sols és capaç de reconèixer les seves a la fotografia i, per tant, va crear una imatge que no és tan fàcil d’oblidar ni de confondre.

Bruixa parisenca Diana Pernet

Els escolars parisencs, amb tota serietat, la consideren una bruixa per un aspecte negre total victorià. La senyora Pernet no s’oposa a aquesta interpretació de la seva imatge i no surt de casa sense molts fermalls en forma d’aranyes i gripaus. Però no es dedica gens als encanteris d’amor, al deteriorament i a la fabricació de pocions (però, no, hi ha pocions al seu repertori, com a marca de perfumeria d’autor inusual). Diana Perne és la fundadora del periodisme en línia de moda. El 2005 va crear el primer bloc de moda ASVOFF ("Una visió ombrejada sobre la pel·lícula de moda") i, després, el festival de curtmetratges sobre moda del mateix nom.

Pernet, antiga dissenyadora, va començar a vestir-se de roba negra als anys 80 per prendre un descans dels estampats i les ombres amb què havia de fer front. Així, aquest color es va convertir en el seu uniforme. Quan el seu estimat marit va morir inesperadament, Perne va escollir la imatge de la "vídua italiana". Amb el pas del temps, el dolor de la pèrdua va passar, però l’estil es va mantenir. A la seva vida no hi ha una estratègia ben pensada, un pla clar, sempre canviava fàcilment de lloc de residència, de treball, de projectes … Només el seu estil es manté inalterat, tot i que Pernet insisteix que a la infància estava boja pel rosa i en la seva joventut portava encaixos blancs antics. Viu en una casa molt lluminosa amb un interior multicolor, li encanten els rams brillants i de vegades porta una túnica escarlata. Però, segons ella, el negre és el més enèrgic i la nodreix de força.