Taula de continguts:
- Per què Yuri Yakovlev es va sorprendre de l’aigua calenta i era tan fastigós el peix gelatinat?
- El príncep Joan el Terrible i el seu amor per Vysotsky
- El mític trio i les seves frases igualment llegendàries
- Com una presa en mal estat va provocar una escena emblemàtica
- Com a personatge menor, Blotter Box es va convertir en un dels més memorables de "El lloc de reunió no es pot canviar"
Vídeo: Escenes icòniques de pel·lícules populars soviètiques que van aparèixer per accident: És fastigós el peix gelatinat, etc
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Els guionistes soviètics van escriure guions llegendaris, amb diàlegs càustics i entretinguts girs argumentals. Malgrat això, els actors de vegades es van acostumar al paper tant que podien donar una o altra frase divertida en nom del seu personatge. Molts directors soviètics van fomentar la improvisació al plató. Aquestes preses sovint s’aprovaven en l’edició final de la cinta, ja que eren força orgàniques i donaven a la pel·lícula un encant especial. Van ser ells els que sovint es van convertir en culte i popular entre els espectadors habituals.
Per què Yuri Yakovlev es va sorprendre de l’aigua calenta i era tan fastigós el peix gelatinat?
Gairebé tots els residents de l'antiga CEI van veure com a mínim una vegada a la vida la comèdia d'Any Nou d'Eldar Ryazanov "The Irony of Fate, or Enjoy Your Bath!" Peixos gelatins, bany públic, cançons amb guitarra i la veu encantadora d’Alla Pugacheva. El repartiment va ser tan creatiu que els va ser impossible abstenir-se del "gamberro" en el marc.
La major part de la improvisació de la pel·lícula pertany a Yuri Yakovlev. A l'escena on està assegut a la taula amb Nadia, Ippolit pronuncia de sobte una frase que no estava prevista al guió: "Quin fàstic … Què repugnant és el vostre peix aspic". Val a dir que el plat, de fet, no era de la millor qualitat, per tant l’artista no jugava de manera equivocada.
Es va construir un bany al pavelló Mosfilm, on es va disparar, però l’aigua de l’aixeta sempre estava gelada. Per tant, quan de sobte va vessar aigua calenta sobre Iakovlev, l'actor va quedar molt sorprès i, sense deixar la imatge, va emetre: "Oh, el tebi va anar".
Però poca gent sap que a l’escena de la casa de banys, Lukashin i els seus amics beuen vodka real. Els actors van celebrar així en el marc l'aniversari de l'actor Alexander Belyavsky. S'ha acabat, Eldar Ryazanov estava furiós. Però, curiosament, la pel·lícula inclou exactament el que pren "borratxo".
El príncep Joan el Terrible i el seu amor per Vysotsky
A la pel·lícula "Ivan Vasilyevich canvia de professió", és memorable l'escena en què l'heroi de Yuri Yakovlev reacciona emocionalment a la composició de Vysotsky, que sona des del magnetòfon. I va sorgir completament espontàniament.
Entremig, Yakovlev, encara amb l’aparença d’un tsar, va escoltar la cançó del bard. Gaidai va decidir desenvolupar aquest episodi. Li agradava molt l’expressió del rostre de Yakovlev. I durant el rodatge de la festa de Ioan el Terrible, Yuri Vasilyevich es va aixecar de sobte i va cridar: "Tothom balla!"
Leonid Kuravlev era bastant inventiu en el marc. Així, en el llegendari pla, quan el seu personatge Georges Miloslavsky roba diners a l'apartament de Shpak, l'actor complementa la línia del guió: "Ciutadans, guardeu els vostres diners a la caixa d'estalvis". la seva frase còmica "Si, és clar, les teniu …".
El mític trio i les seves frases igualment llegendàries
La pel·lícula "Presoner del Caucas o Noves aventures de Shurik" es pot desmuntar literalment en aforismes i dites de culte.
Coward, Goonies i Experienced van ser especialment vius en el tir. Els fans del cinema soviètic, per descomptat, recorden l’escena on Georgy Vitsin, prenent un glop de cervesa, diu: "La vida, com es diu, és bona!" Però de manera inesperada com a director, hi ha "Una bona vida, encara millor!".
Com una presa en mal estat va provocar una escena emblemàtica
Leonid Gaidai tampoc no va limitar la improvisació dels actors, sinó que la va animar. Així doncs, Andrei Mironov, que es deia el geni de la improvisació, apareixia sovint a les seves pel·lícules. Per descomptat, no va perdre l'oportunitat de demostrar-se a la "Mà del Diamant".
Gràcies al seu enginy i originalitat, les paraules del seu heroi quedaran impreses per sempre en la memòria de l’espectador: “Russo tourist! La cara de la moral! Ferstein?"
Però Mironov no només era famós pel seu talent. Era conegut com un autèntic "lladre de cors". Així doncs, el seu gest amb tirar enrere la explosió va guanyar el cor de les senyoretes soviètiques.
Papanovskoe excèntric "Idiot!" va aparèixer per casualitat. Per tant, una apel·lació tan poc afalagadora es va dirigir a l’ajudant del director, que va arruïnar la presa.
Com a personatge menor, Blotter Box es va convertir en un dels més memorables de "El lloc de reunió no es pot canviar"
Govorukhin no va exigir als actors una estricta adhesió a les línies. Però els autèntics titulars de registres de frases arbitràries en el marc es poden considerar Ivan Bortnik, que va encarnar el Blotter a la pantalla. En general, el blotter no hauria de ser un personatge xerraire, però l'actor es va acostumar tan a la imatge que no va poder deixar de decorar-la amb frases com "Llops vergonyosos".
Tot i que no va tenir gaire temps a la pantalla, va fer una important contribució "improvisadora" a la pel·lícula. La majoria de les frases blotter són el resultat de l’enginy de Bortnik. Una línia enganxosa de la cançó dels lladres "El gos lladreva a l'oncle Fleur" va sortir d'ell completament sense planificar.
Larisa Udovichenko podria ser acusada d'analfabetisme, si no fos per l'escena, que s'ha convertit en llegendària. L’actriu no sabia realment l’ortografia de la paraula “vincle”. A l’escena de l’interrogatori, accidentalment va fer la pregunta en veu alta, però Vladimir Vysotsky no es va esborrar i va jugar amb ella, convertint un episodi no descriptible en un de culte.
Recomanat:
6 escenes de pel·lícules emblemàtiques que van caure gairebé per accident
Segurament, a cada pel·lícula hi ha plans que més recorden l’espectador. Sobretot quan es tracta d’imatges que s’han convertit en autèntics èxits. Sembla que en aquestes obres mestres de pel·lícules, cada escena està pensada per endavant i assajada mil vegades. Però en la col·laboració de directors amb talent amb actors igualment talentosos, sempre hi ha un lloc per a la improvisació. I les escenes de pel·lícules icòniques de vegades són el resultat de l’atzar
Què queda darrere de les escenes de "Brother" i "Brother-2": com van aparèixer les pel·lícules de culte de finals del segle XX
Les disputes sobre aquestes obres del director Alexei Balabanov continuen fins als nostres dies. Algú afirma que "Germà" i "Germà-2" són pel·lícules ingènues i primitives, mentre que algú les anomena pel·lícules de culte per a tota una generació "manuals de cinema dels anys noranta" i creu que Sergei Bodrov va aconseguir crear la imatge d'un "heroi de el nostre temps ". Sigui com sigui, probablement no hi hagi ningú que no hagi vist aquestes pel·lícules. El mateix Balabanov ni tan sols esperava que les seves pintures esdevinguessin tan populars. Al cap i a la fi, es van filmar, com diuen, amb entusiasme nu
Quines escenes van ser retallades de les pel·lícules soviètiques preferides: la felicitat familiar de Lyudmila a "Moscou no creu en llàgrimes", etc
El procés de realització del cinema és llarg i creatiu. Sovint passa que hi ha alguna diferència entre el guió i la versió final. La raó pot ser la mateixa que en el director: no sempre és possible "trobar" immediatament el que calia o la influència de les forces externes, a la Unió Soviètica la censura sovint tenia la paraula final. D’una manera o altra, però moltes de les nostres pel·lícules preferides podrien tenir finalitats completament diferents
Moments que es van convertir en el més destacat de les populars pel·lícules soviètiques, tot i que originalment no figuraven al guió
Se sap que Charlie Chaplin amb més freqüència al plató prescindia d’una cosa tan avorrida com un guió, la majoria de les seves trucs es van inventar “sobre la marxa”. Avui, per estrany que sigui, la improvisació, com a tipus d’actuació especial, tampoc no ha desaparegut del tot i, de vegades, neixen veritables obres mestres davant de la càmera, cosa que seria molt difícil de repetir
Pel·lícules perdudes: on van sortir les pel·lícules i quines pel·lícules seran sensacionals
Ara és quan qualsevol pel·lícula, per qui i independentment de com es va rodar, té un lloc a la memòria, si no la humanitat, almenys els dispositius digitals electrònics. Per contra, s’ha tornat més difícil destruir les imatges sense deixar rastre. Però no fa molt de temps, un darrere l’altre, les pel·lícules i les obres d’animació van desaparèixer a l’oblit. La història de les primeres dècades d’aquestes formes d’art és una història de nombroses pèrdues, afortunadament, en alguns casos: reposició