Per què el secuari de Hitler i "gran col·leccionista" Hermann Goering es va convertir en un desastre per a l'art mundial

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

L’espoli organitzat d’obres d’art del territori europeu conquerit va ser una estratègia desplegada pel partit nazi, el principal defensor del qual era Hermann Goering. De fet, en ple apogeu nazi a principis dels anys quaranta, es va desenvolupar una lluita de poder real entre Hitler i Goering, amb una sèrie de conseqüències inevitables.

Se sap que al mateix Hitler se li va denegar l’entrada a l’Acadèmia de Belles Arts de Viena, però això no li va impedir ni tan sols considerar-se un gran coneixedor de l’art al llarg de la seva vida. Al seu llibre La meva lluita, va atacar violentament l’art contemporani i les seves tendències dominants en aquell moment: el cubisme, el dadaisme i el futurisme. Art degenerat és un terme utilitzat pels nazis per descriure moltes de les obres d'art creades per artistes contemporanis. El 1940, sota els auspicis d'Adolf Hitler i Hermann Goering, es va formar el grup de treball del Reichsleiter Rosenberg, dirigit per Alfred Rosenberg, el principal ideòleg del partit nazi.

ERR (com es deia abreujat en alemany) funcionava a la majoria d'Europa occidental, Polònia i els estats bàltics. El seu principal objectiu era l'apropiació cultural de la propietat: infinitat d'obres d'art es van perdre irremeiablement o es van cremar públicament, tot i que els aliats van poder retornar moltes d'aquestes obres als seus legítims propietaris.

El retrat d’un jove Rafael, robat pels nazis al Museu Czartoryski, és considerat per molts historiadors com el quadre més important desaparegut des de la Segona Guerra Mundial. Rafael no era l’únic artista famós que buscava el diputat de Hitler. Hermann Goering va guardar i apreciar gelosament les obres mestres de Sandro Botticelli, Claude Monet i Vincent Van Gogh.

Quan els nazis van ser derrotats, Goering va intentar carregar tot el botí de Karinhall en trens amb destinació a Baviera, fent explotar Karinhall darrere seu. Tot i que es va perdre o destruir irremeiablement, el catàleg manuscrit de Goering, que contenia prop de mil quatre-centes obres, es va guardar a la seva casa de camp, prop de Berlín. Segons les estimacions més conservadores, Herman adquiria almenys tres quadres a la setmana. El 1945, el New York Times va estimar el cost d'aquestes obres en dos-cents milions de dòlars, que són gairebé tres mil milions de dòlars en l'actualitat.

Herman va viure una vida d’extrem luxe i riquesa. A més, li encantaven les coses més refinades: des de joies i animals al zoo fins a una forta addicció a la morfina. Cada any del seu aniversari, el 12 de gener, Hitler, juntament amb l'elit nazi, el regaven amb obres d'art (i altres articles cars). L’escala de la seva col·lecció era tan gran que molts articles es van escampar descuidament al seu pavelló de caça, malgrat la seva presentació, procedència o valoració. Com a regla general, tots eren adquirits de museus i col·leccions privades dels països de l’Europa occidental, especialment els que pertanyien a la comunitat jueva.

En un interrogatori a Nuremberg, Hermann va afirmar que actuava com a agent cultural de l'estat alemany i no per a beneficis personals. També va confessar la seva passió pel col·leccionisme i va afegir que vol almenys una petita part del que ha estat confiscat. La seva pròpia expansió en gustos és un marcador del poder en expansió simultània dels nazis. Un estudi del catàleg d'obres d'art d'Hermann Goering revela un interès dominant pel romanticisme europeu i les formes femenines nues. També val la pena assenyalar que hi havia dues persones a la seva vida que donaven suport a la seva set d’art amb molt de zel: la seva dona Emmy, obsessionada amb els impressionistes francesos com Monet i el comerciant d’art Bruno Lohse.

Lohse va adquirir la fama infame d’un dels principals lladres d’art de la història. Nascut a Suïssa, Bruno era un jove i dur oficial de les SS que parlava francès amb fluïdesa i es va doctorar en història de l'art. Va ser un enganyador, manipulador i intrigant que va cridar l’atenció d’Hermann Goering durant la seva visita a la galeria d’art Jeu de Pume de París el 1937-38. Aquí van idear un mecanisme pel qual el Reichsmarschall va confiscar obres d'art robades a la comunitat jueva francesa. Els trens privats de Goering havien de portar aquestes pintures a la seva finca de fora de Berlín. Hitler, que considerava l'art contemporani i les seves formes dominants com a "degenerat", va preferir que Lohse li conservés les millors obres d'art, mentre que diverses obres d'artistes com Dali, Picasso i Braque van ser cremades o destruïdes.

Jeu de Paume es va convertir en el terreny de caça de Lohse (el mateix Göring va visitar el museu una vintena de vegades entre 1937 i 1941). El pont Langlois de Van Gogh a Arles (1888) va ser una de les diverses obres mestres de preu que va enviar Lohse des del Jeu de Paume de París amb tren privat a la casa de camp de Goering.

Tot i que Lohse va ser arrestat, aviat va ser alliberat de la presó i va passar a formar part d’una ombrejada xarxa d’antics nazis que continuaven comerciant amb art robat impunement. Entre elles, hi havia obres mestres de dubtós origen, que van ser comprades per museus nord-americans. Hermann Goering tenia tantes ganes d’obtenir Vermeer que per això va canviar cent trenta-set quadres robats.

Després de la mort de Lohse el 1997, desenes de quadres de Renoir, Monet i Pizarro, per valor de molts i molts milions de dòlars, es van trobar a la seva volta de banc a Zuric i a la seva casa de Munic.

Les múltiples conseqüències de l’espoli nazi no es poden menystenir. Per començar, l’apropiació cultural i la urgència d’adquisició i destrucció serveixen per recordar que forces com els nazis van intentar conquerir les arts i la cultura. Aquesta apropiació cultural també és un intent de dominar la història a través de la guerra i la violència.

En segon lloc, la documentació cronològica, com el catàleg d’art escrit d’Hermann Goering, apunta a un canvi en el poder extern nazi. Aquestes adquisicions es van relacionar cada vegada més amb els grans artistes d'Europa occidental, especialment l'art que es va desenvolupar durant i després del Renaixement europeu entre els segles XIV i XVII. També aporta una llum interessant sobre la riquesa personal i els excessos dels nazis, especialment de l’elit.

En tercer lloc, la influència sobre l'art contemporani i els erudits, especialment els crítics d'art acadèmics jueus com Erwin Panofsky, Abi Warburg, Walter Friedlander, va ser profunda. Això va provocar una "fuga de cervells" en què alguns dels més destacats erudits i intel·lectuals jueus van fugir a institucions d'ultramar. En aquest procés, els Estats Units i el Regne Unit van ser els majors beneficiaris, ja que les seves universitats van oferir generosos incentius en forma de subvencions, subvencions, beques i visats. Els finançadors també van fugir a través de l'Atlàntic i, com a resultat, a la dècada de 1940 van començar a sorgir moviments més grans en el món visual, com Hollywood.

Finalment, seria just dir que Hermann Goering era un lladre i assassí, no un col·leccionista d’art. Com a adjunt d'Adolf Hitler, va dirigir innombrables horribles campanyes per destruir la riquesa cultural d'Europa i saquejar aspectes sencers d'una història crucial i insubstituïble. Això, per descomptat, s’afegeix al vessament de sang que es va fer sota la seva direcció a la immensitat de l’Europa occidental i als milions de persones que van morir com a resultat.

I després, llegiu també sobre què és la primavera de les nacions, com es recorda i per què va canviar el curs de la història en l'art.