ARTKALLISTA és una tendència brillant en art contemporani creada per l’artista Callista Ivanova

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2024-01-10 02:28

Callista Ivanova és un nom fresc en art contemporani. En el sentit literal de la paraula, els seus llenços brillants han aconseguit veure el món en quatre anys, o millor dit, el món ha vist l’obra d’aquest artista. Callista no intenta captar l’atenció de l’espectador amb escandaloses obscenitats ni jugant a l’anonimat. L’art hauria de captivar l’art mateix, va dir.

No té sentit mirar ni inventar a qui segueix, perquè Callista no imita ningú i només va pel seu camí. Per aturar els intents d'altres persones per conduir la seva pintura a qualsevol marc, va crear el seu propi terme: ARTKALLISTA STYLE. L’estil artístic de Callista. Sona molt individualista, però tota la pintura de Callista té un brillant segell d’individualitat.

A més, la història de Callista Ivanova sobre ella mateixa i la seva obra des de la primera persona.

La meva missió és mostrar les meravelloses facetes del món de l’art contemporani. Per a mi, l’art és un conte de fades, dominat per la bellesa, l’estil i el luxe.

Avui el món de l'art contemporani és ampli i polifacètic. Però, al meu entendre, molt és incomprensible, repulsiu i provoca sensacions desagradables i depressives. En algun moment, el món de l’art contemporani va començar a adquirir formes de degradació massiva, on tot es confon, on no hi ha claredat, on dominen imatges d’emocions negatives, buit i oblit, on ens volen imposar el dolent com a bo. La gent ja està farta de tot això …

Em sembla que ara el món de l’art contemporani es troba en un moment decisiu, en el punt del seu renaixement. Crec que tot el que sigui superflu i innecessari aviat s’esgotarà, ja que els dinosaures van desaparèixer a la seva època. Però, al mateix temps, segur que apareixeran noves formes, estils i direccions, aquesta és la llei de l’evolució i el desenvolupament.

Al meu parer, quedaran dues categories d'artistes: artesans acadèmics i creadors de Déu. Sí, per a mi hi ha una categoria d’artistes als quals anomeno Creadors de Déu, n’hi ha molt pocs, però sí. Per a mi, un artista és un poeta, a qui les línies provenen d’alguna part de fora, i ningú ho pot demostrar científicament: per què aquestes mateixes línies arriben a algú, però no a algú.

Totes les imatges que recreo a la tela són les que veig en un somni o en la vida real en determinats moments, de vegades fins i tot en els llocs més inesperats i inesperats. He de portar una llibreta amb mi per fer esbossos al moment adequat o posar informació a la caixa forta del meu cap.

Però, fins i tot en aquest moment, no veig la imatge completa. Mai no sé per endavant què resultarà al final. Per tant, el naixement d’una nova imatge sempre és un gran misteri per a mi, com el naixement d’un nen. Un veritable mestre té una mà que és més que una mà; se sent, veu i fa de la manera que cal fer.

Per a mi, un quadre no és només un caprici, un quadre hauria de portar una càrrega semàntica o cabre a l’interior; i encara millor quan passen tots dos.

La imatge correcta agrada a la vista, sorprèn els convidats, crea un ambient determinat i dóna un estil únic. Artista Callista Ivanova.

Si la vostra imatge evoca certes emocions i proporciona plaer estètic, aquesta és la imatge adequada. Per a mi personalment, el gran art fascina, captiva amb la bellesa, ajuda a pensar.

Quan vaig començar a crear les meves obres, no pensava que guanyarien tanta popularitat i despertessin aquest interès. El que he creat ha estat estimat per molts coneixedors i artistes. Avui les meves obres, la meva tècnica, les meves idees són copiades per milers de persones. Aquestes "copiadores" creixen exponencialment a tot el món. Crec que aviat hi haurà un milió.

Jo mateix sóc armeni. El meu avi és músic, el meu besavi és decorador. La mare també era bona pintant retrats. Va créixer en una família creativa. Per als meus fills, néts, besnéts, vull deixar un llegat meravellós. Realment vull creure que, mirant aquesta o aquella obra, en trauran les conclusions correctes, malgrat el tipus de propaganda de coses de vegades immorals.

El llenç és necessari per expressar aquells sentiments que m’aclaparen i mostren la bellesa del color pur …

Un cop obriu les portes i entreu al món del bell art, voldreu romandre allà per sempre.

Vull que el públic, mirant els meus quadres, penetri en el món d’un bell art, que senti allò que mai no hagi sentit, que vegi allò que mai no hagi vist.

ARTKALLISTA: Set de bellesa com a nou estil

Qualsevol nova direcció consta de dues parts: una tècnica especial i la seva pròpia filosofia, concepte, perspectiva de la vida. La filosofia d’estil de Callista es codifica en el seu nom. KALLISTA no només és el nom del creador. En grec, aquesta paraula significa el cim de la bellesa, el seu grau superlatiu. Al costat de la paraula ART - "art" - tenim la pintura, centrada en la bellesa, que busca la bellesa. Fins i tot, potser, qui busca literalment la bellesa, en tot allò que pugui donar-la a l’ull de l’artista i de l’espectador.

Odio la vulgaritat

Sensualitat en lloc de luxúria. Reflexió en lloc de malhumorada. Ella nega la presentació impactant, sorprèn l'espectador. Què tal aturar l'ull perquè se sent bé, no perquè hagi estat impactat amb una imatge espantosa o lletja? Callista preferirà encantar-se per establir contacte amb el seu espectador. Tristesa? Només llum. Goig? De cor.

Brilla com l’estil

La tècnica de Callista combina pintures metàl·liques molt utilitzades -el luxe oriental de l’or, l’alfadada frescor de la plata- i combinacions de colors nets i desafiant. Un dels meus colors preferits és el vermell robí. Un dels motius recurrents són els llavis de color vermell robí. Evocen associacions amb com les estrelles de l’època daurada del cinema de vegades posen "autògrafs" a les seves fotografies amb petons - i aquest motiu de les pintures de Callista sembla convertir-se en el seu segon autògraf.

Les pintures de Callista es caracteritzen generalment per una feminitat brillant, el famós amor per la vida del poble armeni, combinat amb poesia, de vegades fins i tot somniador d’imatges. No hi ha pintura per ordinador ni llaunes de pintura aparellades amb plantilles, però això no vol dir que Callista renunciï a les oportunitats que li dóna el temps. En lloc de pintures a l’oli, utilitza pintures acríliques. Treballa no només amb un pinzell, sinó també amb un ganivet, jugant amb el volum de la imatge.

Un altre mètode de contacte de les seves pintures amb el món és el color i la llum. Utilitzant pintures metàl·liques, aconsegueix un efecte pel qual, si la llum canvia, les ombres també canviaran radicalment, transmetent nous matisos de sentiments, canviant els accents de la imatge, canviant subtilment l’estat d’ànim general. Per descomptat, això no és fàcil de transmetre per Internet. L’espectador pot gaudir d’aquest insòlit joc de color i llum només cara a cara, en una exposició o penjant un llenç a casa. La pintura de Callista no és, com és moda dir ara, “digitalitzada” fins al final. A la realitat virtual els falta volum i profunditat per a aquestes imatges.

La seva tècnica és prou lliure per no limitar-se al llenç. Plats de metall. Roba per a roba. Complements de moda. La seva pintura va literalment més enllà: al món.

Fyodor Filkov sobre ARTKALLISTA:

“L’artista Kallista Ivanova és innovadora i autora d’una nova tendència en el món de l’art contemporani. La nostra organització organitza nombroses exposicions d'art russes i internacionals on participen diversos artistes de diferents països del món, a l'exposició s'exposen obres de diferents estils i tendències. Callista Ivanova ha participat en exposicions més d’una vegada i ha guanyat diversos concursos.

Diem amb confiança que mai no havíem vist obres tan inusuals, brillants i voluminoses en la representació d’aquest autor. Em va cridar l’atenció la imaginació d’aquest artista, l’originalitat, la singularitat, l’amor a la vida i a l’art. M'agradaria assenyalar el seu món interior, que demostra clarament sobre tela: es tracta d'un desig d'alguna cosa bella, d'habilitat ideal, d'ésser màgic i de representacions ingènuament infantils d'algunes imatges i detalls. Les seves obres estan plenes de color, emocions i el luxe de la vida.

Les pintures creades per Callista Ivanova són imatges, contorns, detalls i cossos en relleu daurat i metàl·lic; colors nets i brillants; superfície amb textura. Podem afirmar amb seguretat que fins al moment no hi havia obres d’aquest tipus al món de l’art contemporani. Aquestes pintures decoratives brillants, daurades, no es poden atribuir a un estil o direcció determinats. En conseqüència, Ivanova Kallista Samvelovna és el creador i autor d’un nou estil en l’art contemporani. Les seves meravelloses obres obren un nou camí, un nou moviment, una nova visió de l'art contemporani en general.