Taula de continguts:
- Sota els auspicis de Mamontov
- Període ucraïnès de creativitat
- La seva majòlica va ser ordenada no només pels russos
- La vida sota els bolxevics
Vídeo: Com els russos van xocar a París a principis del segle XX: ceràmica d'Abramtsevo del mestre Vaulin
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
El 1900, a l'Exposició Mundial de París, la majòlica del mestre rus Pyotr Vaulin va fer un gran èxit. Les seves ceràmiques van rebre el nom de "música en plàstic i color" i van rebre el màxim guardó. Aquestes obres mestres van néixer en una empresa ceràmica d'Abramtsevo, sota la tutela del mecenes Savva Mamontov i en un tàndem creatiu amb Mikhail Vrubel. Actualment, les obres dels tallers de Vaulin es poden veure no només als museus. S'han conservat obres mestres de ceràmica a les parets dels edificis de diferents punts de Rússia.
Sota els auspicis de Mamontov
L’enginyós artista ceramista Pyotr Vaulin va néixer el 1870 als Urals, al poble de Cheremisskoe, en el si d’una família de grans poblacions. Per cert, durant tota la seva vida va mantenir l’hàbit camperol de vestir-se de manera senzilla, sense pretensions en assumptes quotidians i absolutament obert en la comunicació.
Havent rebut una beca de la Zemstvo el 1888, el jove va ingressar a l’escola agrícola de Krasnoufim, on va rebre una especialització en ceràmica. El jove es va deixar endur per aquest art que, després de graduar-se de l'escola, va decidir comprendre'l fins al més mínim detall, però no per copiar l'obra d'altres persones, sinó amb el somni de crear alguna cosa pròpia: únic. Amb aquesta finalitat, Vaulin va visitar fàbriques de ceràmica no només a Rússia, sinó també a Finlàndia, es va familiaritzar amb diverses tecnologies, que li van donar la base per als seus propis experiments en el futur.
El 1890, un jove mestre amb talent va ser convidat a dirigir un taller a l’Escola Tècnica Kostroma i, al mateix període, es van obrir tallers d’art a la finca Abramtsevo de Savva Mamontov. El patró va convidar Vaulin a dirigir-los.
Com ja sabeu, Mamontov tenia el talent de trobar talents inconfusiblement i, sota el seu patrocini, es va desenvolupar excel·lentment el do únic del mestre. Vaulin va reunir al seu voltant artistes amb talent obsessionats per la passió per la ceràmica i el desig d'aprendre, aprendre de l'experiència i experimentar.
Com a tecnòleg principal dels tallers, Vaulin es va dedicar desinteressadament a la investigació, desenvolupant nous tipus d’esmaltats i millorant els ja creats. A Abramtsevo, amb la participació de l’artista Mikhail Vrubel, es va recuperar la “recepta” de l’anomenat esmalt metal·litzat en la tècnica del tret restaurador, que es va utilitzar amb èxit a Espanya als segles XIII-XV.
Vaulin va supervisar la feina dels tallers a Abramtsevo durant més de deu anys. Durant aquest període, van néixer moltes obres mestres, per exemple, el revestiment de majòlica de l'Hotel Metropol, realitzat segons els esbossos de Mikhail Vrubel, el panell de l'estació de ferrocarril Yaroslavsky, realitzat segons els esbossos de Konstantin Korovin, obres mestres de ceràmica edifici de la galeria Tretyakov basat en els esbossos de Viktor Vasnetsov.
Molts arquitectes coincideixen que sense Abramtsevo majolica hauria estat impossible formar el Modernisme rus en aquesta forma única que encara admira tot el món, amb elements del folklore i l'arquitectura russos a l'estil bizantí.
Període ucraïnès de creativitat
A principis del segle passat, Petr Vaulin es va traslladar a Ucraïna. Aquí, a Mirgorod, va començar a ensenyar a l’Escola d’Art i Industrial que porta el seu nom. Gogol. Tanmateix, la passió per l’experimentació el persegueix. Juntament amb els seus estudiants, que van transmetre l’obsessió creativa de Vaulin, desenvolupa una nova direcció de la famosa ceràmica Mirgorod. La seva essència és que abans del vidre s’apliquin engobes de colors (capes primes d’argila crua) a la superfície ceràmica.
A Ucraïna, Vaulin va crear moltes obres mestres. A més, va recopilar una enorme col·lecció de productes antics fets per mestres locals i va organitzar un museu, sobre la base del qual es va establir posteriorment el Museu Estatal d'Art Ceràmic (Museu Nacional de Ceràmica Ucraïnesa).
La seva majòlica va ser ordenada no només pels russos
Volent difondre la seva experiència sempre que fos possible, Vaulin va deixar Ucraïna i es va traslladar a Sant Petersburg el 1906. No gaire lluny de la ciutat del Neva, al poble de Kikerino, va obrir la "planta de ceràmica d'art Kikerinsky", juntament amb Osip Geldwein, responsable del component financer de l'empresa. En aquestes zones, els artesans eren atrets per una matèria primera local única: l’anomenada argila blava.
Durant el període "Kikerin", moltes obres mestres arquitectòniques de Vaulin van aparèixer a Sant Petersburg. Va crear una part important de les seves obres durant aquests anys, inclosa conjuntament amb el gran Nicholas Roerich. Entre aquests projectes de Sant Petersburg hi ha frisos únics a les façanes de la casa Badayev i la casa de la companyia d’assegurances Rossiya.
El taller "Geldwein-Vaulin" no tenia finalització de comandes, Vaulin va assumir qualsevol treball, dedicant-s'hi completament. Entre els seus clients hi havia coneixedors de majòlica russos i estrangers. Les seves comandes van ser realitzades pels millors ceramistes. La planta de Kikerin produïa en grans quantitats tant majòlica per a façanes d’edificis com rajoles per a xemeneies i estufes.
La vida sota els bolxevics
Després de la revolució, Pyotr Vaulin va continuar transmetent la seva experiència als amos. Quan el seu taller es va nacionalitzar i va canviar el nom de planta "Horn", va romandre com a director tècnic. També va treballar a la Fàbrica de Porcellana. Lomonosov i va ser consultor de la fàbrica de porcellana "Proletary".
Al llarg de la seva vida, Petr Vaulin no només no va amagar els secrets del seu ofici, sinó que també els va compartir generosament amb altres mestres, transmetent les seves millors pràctiques i experiència. Els resultats dels seus experiments van ser publicats regularment per la revista "Ceramic Review". El mestre va invertir tots els seus fons en el desenvolupament de l’art domèstic de la ceràmica.
Tot i això, no va aconseguir evitar la detenció durant els durs anys de la repressió. El 1934 fou exiliat a Kuibyshev. Allà se li va permetre treballar en instituts de recerca locals.
Els darrers anys de la seva vida, Pyotr Vaulin els va passar a Voroshilovgrad (ara - Lugansk), on va ensenyar a una escola tècnica. Fins i tot durant l’ocupació de la ciutat, va continuar fent el que més li agradava: treballava com a assessor en una fàbrica de maons, obria un taller amb el seu fill i somiava organitzar la formació de mestres ceràmics, malgrat que l’empresa era sota control alemany. Això va tenir un paper fatal a la seva vida: després de l'alliberament de la ciutat per part de les tropes soviètiques, Vaulin va ser acusat d'ajudar els nazis, va ser arrestat i enviat a la presó com a traïdor a la Pàtria. Va morir el 1943, a la presó.
Molts anys després de la seva mort, ja el 1989, el gran mestre va ser rehabilitat. Durant la revisió de la causa penal, no es va trobar cap corpus delicti en les seves accions.
El treball de Vaulin i d'altres mestres a la finca Mamontov va portar a Rússia moltes obres mestres. Els tallers d’Abramtsev mereixen una història diferent. Recomanem llegir-ne com el filantrop Savva Mamontov va recuperar la ceràmica russa
Recomanat:
Com defensaven els russos els nord-americans o per què van arribar els esquadrons russos a San Francisco i Nova York
A principis de 1863 es va desenvolupar una tensa situació internacional. A Rússia, es va iniciar una revolta als antics territoris polonesos (al Regne de Polònia, al Territori del Nord-oest i a Volyn). L'objectiu dels rebels era recuperar les fronteres de l'estat polonès d'acord amb com era el 1772. Als Estats Units, la guerra civil s’està estrenant durant el tercer any. Anglaterra i França van donar suport als rebels polonesos a Rússia i als rebels del sud a Amèrica. Rússia va enviar dos dels seus escamots a les costes dels Estats Units, “matant-ne un
El que els finno-ugrians russos van anomenar prínceps russos, els va servir i els va patir
Els pobles finogràgics s’inscriuen estretament en la història no només de Rússia, sinó també de la formació dels principats russos des de la seva fundació. A les cròniques hi podem trobar moltes tribus: algunes de les primeres rurikòvitxs van col·laborar amb els pobles finògrafs, d’altres les van conquerir amb foc i espasa o les van expulsar. Chud, merya, em, cheremis, muroma: qui s’amaga darrere d’aquests estranys noms i com va ser el destí d’aquests pobles?
Faldilla coix: com els dissenyadors de moda "van molestar" les dones a principis del segle XX
L’inventor d’aquest terrorífic estil va ser el famós dissenyador de moda francès Paul Poiret. Va ser anomenat el "Picasso de la moda" i va ser idolatrat. Va ser aquest home qui va portar a la moda occidental el quimono i la camisa tallats a la moda occidental, cosa que va permetre a les dones de la societat decent sortir sense cotilles per primera vegada en diversos centenars d’anys. Va substituir l '"instrument medieval de tortura" per un sostenidor molt més còmode. No obstant això, el mestre va dir sobre si mateix de la següent manera: “Vaig alliberar el bust per a les dones. I els vaig encadenar les cames "
20 fotografies de principis del segle XX: camperols russos a la feina i durant l’oci
Sobre la manera com vivien els camperols russos a la Rússia prerevolucionària, han arribat a un gran nombre de fonts: informació documental, dades estadístiques i impressions personals. Els contemporanis no expressaven entusiasme per la realitat que els envoltava, trobant la situació desesperada i terrible. A la nostra ressenya hi ha 20 fotos que es van fer entre el 1900 i el 1910. Les imatges, per descomptat, estan representades, però es pot veure la vida camperola d’aquella època
Tant el riure com el pecat: anuncis de matrimoni del segle XIX - principis del XX, o com els solters buscaven parella i resolien problemes financers
El 29 de setembre de 1650 va aparèixer a Londres la primera agència matrimonial del món i el 1695 van aparèixer els primers anuncis matrimonials a la col·lecció How to Improve the Economy and Trade. El títol de la col·lecció no té res a veure amb el tema només a primera vista: en aquella època els aparelladors i altres intermediaris matrimonials actuaven més aviat com a coordinadors de fusions de capital, ajudant a concloure acords mútuament beneficiosos