Taula de continguts:
Vídeo: Personatges famosos del segle XIX en retrats pintats per Vasily Perov per a la galeria Tretyakov
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Molta gent de l’escola coneix els impressionants quadres de gènere del famós pintor rus Vasily Perov. Tot i això, en sabem molt poc sobre Perov: com a retratista brillant, que va crear una galeria única de retrats psicològics de famosos contemporanis, a la qual va dedicar la darrera dècada de la seva vida.
Vasily Perov: un destacat retratista
Un lloc especial al patrimoni artístic de Vasily Perov l’ocupa una magnífica galeria de retrats creada als anys 70 del segle XIX, que s’obre amb un autoretrat del 1870, que representa el mateix artista de 37 anys. Perov no es va embellir en absolut: "la pell està coberta de traces de verola, el front alt està arrugat, la ranura profunda entre les celles es nota especialment, un signe d'ansietat emocional constant". I també des del llenç ens miren "els ulls intel·ligents i penetrants d'una persona que ha vist i experimentat molt a la seva vida … una persona de forta voluntat i amb una mentalitat crítica".
El pintor va dedicar més d'una dècada a crear una sèrie de retrats de figures destacades de la cultura i l'art rus: escriptors, poetes, músics, artistes. Val a dir que molts retrats de Perov van ser encarregats pel mateix Pavel Tretyakov, que va comprar la part del lleó tant de les obres de gènere de l’artista com dels retrats amb el seu pinzell. Un gran nombre d'obres de Vasily Grigorievich fins avui són propietat de la galeria Tretyakov.
Els retrats de l'artista es distingeixen per la subtil expressivitat psicològica de les imatges, en les quals va aconseguir transmetre un estat d'ànim social i psicològic completament nou per al retrat. El pintor va recrear sobre tela no només una persona en l’aspecte material, sinó també el seu món espiritual: va afirmar Perov.
En els darrers anys de la seva vida, sent malalt terminal, Vasily Perov, d'una persona alegre i alegre, es va convertir en un vell irritable i sospitós. Malauradament, va destruir algunes de les seves pintures mentre intentava refer-les. I anticipant el seu final, Vasily Perov va tornar a la seva obra més significativa: "The Wanderer", escrita el 1870. L’artista va tornar a escriure la imatge, representant el present present, en lloc del vell ajupit sota la càrrega de la vida, abandonat, oblidat, solitari i malalt per tothom. A la reelaborada "Wanderer", l'artista va expressar tot el seu patiment, dolor, desesperació i amargor, tot el que va haver de suportar en els darrers anys.
I els darrers anys, el pintor va haver d’afrontar un malentès dels seus col·legues: artistes itinerants, fins i tot va haver de deixar la seva organització, però fins al final dels seus dies va romandre en esperit itinerant, deixant una profunda empremta en la història del rus art.
A principis dels 80, el tifus i la pneumònia finalment van minar la seva salut i, a l'octubre de 1882, la salut de Perov es va deteriorar dràsticament. L’artista va morir tranquil·lament als 49 anys de la seva vida en un petit hospital proper a Moscou.
Podeu llegir sobre el començament dramàtic de la vida, sobre la formació de Vasily Perov com a pintor, sobre els llenços del seu gènere a revisió.
Recomanat:
Tema prohibit: 22 veritables quadres de Vasily Perov sobre la vida dels russos corrents al segle XIX
En qualsevol societat, tard o d’hora, arriba un moment en què cal canviar alguna cosa. I els iniciadors d’aquests canvis són persones que animen la societat a la il·lustració. En la pintura russa, aquesta persona era Vasily Perov. Va ser ell qui va ser el primer a revelar el tema de la vida de la gent comuna, que estava prohibit entre moltes generacions d'artistes, i va mirar els racons ocults del sistema social. Les pintures de Vasily Perov i la seva inusual obra van tenir un gran impacte en la societat d’aquella època, cosa que va provocar una nova comprensió
Retrats aquarel·lats esmicolats. Personatges famosos en Retrats a l’aquarel·la aixafats de Borja Martinez
Els retrats creats pel jove artista espanyol Borja Martinez, tot i que són aquarel·les, no es dibuixen en paper, sinó que s’esmicolen. En lloc de submergir un pinzell en aigua i després agafar el color desitjat d’una paleta, Borja Martinez divideix l’aquarel·la seca en petits trossos, fins a obtenir grans de sorra i, a continuació, exposa retrats de celebritats d’aquestes molles multicolors. Aquest projecte insòlit es diu Crushed Watercolor Portraits
Retrats de famosos pintats amb llum
Potser recordeu la història del director de projectes Marc Cameron i el fotògraf Mark Brown, que van crear imatges de cotxes llegendaris a l’estil de graffiti lleuger? El Light Graffiti Cars Project va resultar reeixit i els experiments amb fotografia i llum van fascinar tant els autors que van decidir continuar la seva col·laboració. Es van triar imatges de famosos com a tema del nou projecte
Jason Mecier: retrats de personatges famosos i personatges fets amb tot el que ens arriba a la mà
Aquesta increïble persona pot fer retrats a partir de gairebé qualsevol cosa. El president Obama pot fer un retrat simplement plegant sabatilles esportives, paquets de Marlboro, un telèfon mòbil, claus i un munt d’altres escombraries d’una manera determinada. Pot fer un retrat del difunt Heath Ledger a partir de pastilles de colors! Jason Mecier en les seves sorprenents obres utilitza absolutament tot el que li ve a la mà i gairebé mai es repeteix
Les primeres fotografies del món: 15 fotografies úniques del segle XIX de la galeria britànica Tate
A la Tate Britain de Londres s’ha inaugurat una exposició dedicada als orígens de la fotografia. En aquesta exposició, podeu veure les primeres fotografies fetes entre 1840 i 1860. Aquesta revisió conté les primeres fotografies que capturen l’atmosfera sorprenent d’aquella època i les persones que vivien en aquella època