Vídeo: "Codex Seraphinianus" de Luigi Serafini: l'enciclopèdia més estranya del món
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Una parella d’amants es converteix en un cocodril. Els ulls de peix d’alguna criatura estranya suren a la superfície del mar. L’home munta amb el seu propi fèretre. Aquestes imatges surrealistes van acompanyades de text manuscrit en un llenguatge completament incomprensible, similar a l’escriptura antiga desconeguda per la ciència. Tot això és l’univers extravagant del Codex Seraphinianus, l’enciclopèdia més estranya del món.
Semblant a una guia per a una civilització alienígena, el Codex Seraphinianus és de 300 pàgines de descripcions i interpretacions del món imaginari, escrites completament en un alfabet únic (i il·legible), complementades per milers de dibuixos i gràfics. Publicat per primera vegada el 1981 per Franco Maria Ricci, el llibre ha estat un botí cobejat pels col·leccionistes durant anys, però amb l’auge d’Internet, la seva popularitat ha esclatat. A causa d'això, es va publicar recentment una nova i millorada edició i es van vendre 3000 còpies en comandes anticipades fins i tot abans de la publicació.
L’autor del Codex Seraphinianus, l’italià Luigi Serafini, va néixer a Roma el 1949. Un cop Serafini es va tornar a convertir en arquitecte i artista. També va treballar com a dissenyador industrial, il·lustrador i escultor, col·laborant amb algunes de les figures més destacades de la vida cultural de l’Europa moderna. El mateix Roland Barthes va acceptar feliçment escriure un pròleg del llibre, però després de la seva sobtada mort, l’elecció va recaure en l’escriptor italià Italo Calvino, que es referia al Còdex en la seva col·lecció d’assaigs Collezione di sabbia. Un altre admirador famós va ser el director italià Federico Fellini, per a qui Serafini va realitzar una sèrie de dibuixos basats en la pel·lícula "La voce della Luna", l'últim de la seva carrera com a director.
El taller de Serafini, situat al bell mig de Roma, a un pas del Panteó, revela tots els secrets del seu món fantàstic. Deambular és com fer un recorregut per la versió lezsergin dels decorats de Stanley Kubrick o entre els escenaris d’un espectacle pirotècnic basat en Alícia al país de les meravelles. L’espai imaginari del Codex capta el món real de manera més eficient que qualsevol altra tecnologia 3D moderna.
Potser l’epítet més adequat per al Codex és el psicodèlic. Es planteja una pregunta lògica sobre quin paper van tenir els estimulants en la creació del llibre. L'artista no amaga el fet que va utilitzar mescalina (una droga que es va utilitzar àmpliament al segle XX per "expandir la consciència"), però afegeix que això no va afectar el procés creatiu de cap manera: "Sota la influència de la mescalina, es perd la capacitat de pensar críticament. Et sembla que estàs creant una obra mestra, però quan et sobres t’adones que l’obra no val res. La creativitat és un procés basat en petits detalls com jocs de paraules. Heu d’estar concentrats, no hi ha cap drecera ".
Serafini veu la connexió entre el Codex Seraphinianus i la cultura digital moderna en què és el producte d’una generació que va optar per crear xarxes i subcultures en lloc de matar-se mútuament a la guerra, com feien els seus pares: “Acabo de rebutjar la realitat de l’absolut. destrucció de la Segona Guerra Mundial i cremada d'entusiasme per explorar el món i aprendre coses.
L'artista afegeix que Codex era una mena de "protobloga": "Vaig intentar contactar amb els meus companys, tal com ho fan ara els bloggers. En cert sentit, vaig tenir la premonició de l’aparició de la xarxa, compartint la meva feina amb tanta gent com fos possible. Volia que el Còdex s’imprimís com un llibre que anés més enllà del cercle estret de les galeries d’art ".
Per fantàstics que siguin els dibuixos de Serafini, l’estètica de les antigues enciclopèdies manuscrites d’història natural es transmet amb una precisió sorprenent. Com a comparació, una col·lecció d’il·lustracions de la New York Research Library.
Recomanat:
La unió més estranya del segle XX: 50 anys d'amor il·lustrat entre el premi Nobel Sartre i la feminista de Beauvoir
Es van conèixer en la seva etapa d’estudiant i van passar la vida de la mà durant més de mig segle, però als ulls dels que els envoltaven aquesta unió era massa estranya. El premi Nobel i ideòleg del feminisme estaven units per un amor per la filosofia i pels altres, però faltaven molts dels signes habituals del matrimoni en la seva relació. Es pot discutir sense parar sobre si aquest amor tenia dret a existir, però per a Jean-Paul Sartre i Simone de Beauvoir, la resposta era òbvia i inequívoca
Curiositats de "Shirley-Myrley": el que queda darrere de les escenes de la pel·lícula més estranya dels anys noranta
El 17 de setembre, el famós director de cinema, actor, guionista, artista popular de la RSFSR Vladimir Menshov farà 81 anys. Quan es parla de les seves obres, per descomptat, en primer lloc esmenten els llegendaris "Moscou no creu en llàgrimes" i "Amor i coloms". Després del seu rodatge, una pausa en la carrera de director de Menshov es va allargar durant 10 anys i, a continuació, es va estrenar a les pantalles la seva nova pel·lícula, la comèdia "Shirley-Myrly", que va provocar una reacció molt mixta per part de crítics i espectadors
Cara avall: una estranya màfia flash que es va apoderar del món
El món sencer està embolicat en un estrany joc: la gent fa fotos dels seus amics, estirats boca avall en diversos llocs inadequats. A la part superior de les estàtues, al mig de la carretera, enfront de famosos llocs d'interès: podeu trobar un participant en el joc sempre que hi hagi la possibilitat de col·locar el cos en posició horitzontal. Sorgeix una pregunta lògica: "Per què?", Però els participants del flash mob "El joc estirat" responen a la pregunta amb una pregunta: "Per què no?"
Arreu del món, o el món en cares: una impressionant sèrie de retrats de persones de tot el món
"El món en rostres" és una impressionant sèrie d'obres d'Alexander Khimushin, que en només un parell d'anys no només va aconseguir viatjar per més de vuitanta països, sinó també captar la bellesa internacional en l'objectiu de la seva càmera, capturant-la a fotografies
Arreu del món: 18 castells més bonics del món
Els castells més bonics, coberts d’heura i esquitxats de pols de l’oblit, fan una impressió inoblidable, sorprenent per la seva antiguitat i grandiositat. Molts d’ells es van construir fa molt de temps, quan les tecnologies modernes encara no existien al món. La nostra revisió presenta una meravellosa sèrie de fotografies d’aquestes i belles estructures arquitectòniques