12 estrelles russes que van recrear amb frescor obres d'art famoses aïllades a si mateixes a casa

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

En els dies d’aïllament propi, els russos tancats als seus apartaments s’entretenen com poden. Si per a una mica de diversió és tallar serrell per si sols i nedar en fideus, mentre que altres busquen entreteniment a les àrees més familiars de l’art. I fins i tot museus tancats, exposicions i la manca d’esdeveniments culturals no els espanta. A més, sempre hi ha Internet i la vostra pròpia imaginació a la mà.

Konstantin Khabensky com a beduí

El fundador de la Fundació Caritativa Konstantin Khabensky va ser un dels primers a unir-se a la campanya #caritat, actuant com a part del popular projecte de xarxa "Aïllament" i va publicar la seva versió del quadre de Konstantin Makovsky "Bedouin". Segons Khabensky, el més difícil era escollir una imatge i només llavors "es va donar l'oportunitat de comportar-se malament", posant l'heroi d'una imatge famosa en circumstàncies possibles en mode d'aïllament personal.

Un bloc de tovalloles, un barnús i una dutxa completaven l’aspecte, la barba ja estava en estoc. Els subscriptors van notar immediatament la semblança de les vistes de l’heroi de la imatge amb la fotografia. Potser la qüestió està en la professionalitat de Khabensky com a actor, i no li va costar res reencarnar-se com a nòmada a la imatge, quedant tancat en l’aïllament propi.

Elena Sigalova al "Retrat de Jeanne Hébuterne amb roba fosca" de Modigliani

L'estrella del rock Elena Sigalova, amb la seva participació en l'art flash mob, va confirmar la teoria que una persona amb talent té talent en tot. El seu treball sobre la pintura d'Amedeo Modigliani de 1918 "Retrat de Jeanne Hébuterne amb roba fosca" va resultar ser un èxit no només en l'opinió dels seus devots fans, sinó també en les estimacions d'un públic imparcial.

L’Elena va dir que durant l’aïllament personal no se sentia molt bé i no podia tocar la guitarra, de manera que li resultava molt útil una nova oportunitat per adonar-se de la seva energia creativa.

Anatoly Bely va provar la imatge de Pierrot

L’actor Anatoly Bely va donar vida a Pierrot el lladre d’Andre Gilles. El company de Khabensky es va apropar al procés de manera creativa, havent reunit per a això tota una companyia teatral. La seva dona Inessa va actuar com a directora i inspiradora ideològica; els veïns van participar com a fotògraf i dissenyador de vestuari. Els escamarlans que flotaven al gerro van ser especialment encarregats per al rodatge. Anatoly Bely no només va presentar la seva visió de la imatge, sinó que va canviar-la lleugerament, fent-la més adequada per a la situació moderna: “Pierrot. Un mes d’aïllament propi . Per cert, els accessoris en forma de cranc de riu es van menjar després del rodatge: les bromes són bromes, però l’aïllament personal dura gairebé un mes.

La família del futbolista Kerzhakov reprodueix portades d’àlbums musicals

Alexander Kerzhakov va arribar amb la seva pròpia direcció i recrea les portades dels llegendaris àlbums de música. Tot va començar pel fet que al seu fill se li van ocórrer diferents imatges per al vídeo. Un jugador de futbol es va unir al procés i van decidir gravar un vídeo sobre com Kerzhakov treia les escombraries. Tot era per recordar la portada de The Beatles. La família tenia prou temps, no hi havia ningú, així que van dibuixar un pas de vianants, van traslladar la paperera i es van unir a la llegenda. Als subscriptors de l'ex-Zenit els va agradar la imatge i, des de llavors, aquestes fotos s'han tornat habituals.

La col·lecció de paròdies de Kerzhakov ja conté les portades dels llegendaris àlbums: "Bohemian Rhapsody", "Definitely & Maybe", "Marshall Bruce Mathers III", "Light My Fire-The best of The Doors".

Alexander Kerzhakov va repetir el retrat de Frida Kahlo

Durant l'aïllament de si mateix, Kerzhakov va demostrar ser no només un bon jugador d'equip, sinó que també es va distingir en la competició individual, recreant un dels retrats de la famosa Frida Kahlo.

Pel seu treball en solitari, Alexander, en un impuls creatiu, va escampar tots els cordons negres a terra de totes les botes i botes que va trobar a casa seva. Sens dubte, això no és cabell, però a la foto té un aspecte similar. La segona gesta important va ser la unibrow, que va aparèixer a la cara d'Alexander amb l'ajut d'un rímel femení.

Quan el retrat va estar a punt i es va assecar l’impuls creatiu, es va fer evident que els cordons encara s’haurien de tornar a inserir a les sabates i ningú de la família va recordar quins cordons de quin parell …

Estrella dels "dumplings Ural" muntats en bicicleta estacionària

Ksenia Korneva va recrear la pintura de Karl Bryullov "Cavallers". Si no hi havia problemes amb el vestit i la imatge del propi genet, la noia no tenia cavall a l’apartament. El seu paper es realitza amb èxit amb una bicicleta d’exercici que, segons ella, va ordenar específicament per a la imatge.

La pintura original es troba a la galeria Tretiakov, l’entrada de la qual també està tancada durant l’aïllament personal. Malgrat que els experts no troben cap semblança entre la cavallera i la comtessa Samoilova, que, segons la versió oficial, es representa a la imatge, Ksenia Korneva va aconseguir agafar el mateix brillantor als seus ulls. És a causa d’un dibuix tan detallat de la imatge de la comtessa que molts sospitaven d’una estreta relació entre Samoilova i Bryullov.

Vasily Vakulenko, també conegut com Basta, a la imatge del Che Guevara

Vasily Vakulenko no es va apartar i va donar suport #caritat Fundació Khabensky. Probablement Baste s’acosta al tema militar, no debades les seves mans estan decorades amb tatuatges en forma de protecció contra els colzers de l’armadura de combat. Per tant, no és d’estranyar que per la seva imatge Vasily escollís un retrat del famós revolucionari Che Guevara.

El retrat original el va fer fa 60 anys el 1960 el fotògraf cubà Alberto Corda, però la versió més famosa d’aquest retrat va arribar més tard el 1967, quan va morir el revolucionari cubà.

Com que Vasily, juntament amb la seva dona, voluntària de la Fundació Elena Pinskaya, es van aïllar a la dacha, allà van trobar tot el que necessitaven per al cosplay: una camisa, una perruca i una boina amb una estrella. El resultat és una interessant i acolorida versió de Guerrillero Heroico (Heroic Partisan).

Sergei Bezrukov a la imatge del príncep Yusupov amb un gos

Molts nobles influents a principis del segle XX van encarregar obres a l'artista Valentin Serov, però sempre va distingir la família Yusupov, parlant respectuosament del príncep i la princesa com a persones sensibles i fins i tot amables. Probablement per això, els retrats escrits per a Yusupov són considerats gairebé els millors treballs d’aquest tipus per l’artista, i el retrat del més jove de Yusupov - Felix Sumarokov-Elston - és qualificat per molts experts com el millor dels millors.

Sergei Bezrukov no revela els motius pels quals va escollir el "Retrat del comte FF Sumarokov-Elston, més tard príncep Yusupov, amb un gos". No obstant això, Sergey va tenir èxit en aquest treball, no en va va recollir més de tretze mil m'agrada a Facebook.

Irina Bezrukova: "No parleu!"

Irina Bezrukova, l'exdona de Sergei, també va participar en un acte benèfic de la Fundació Khabensky. L'actriu ha recreat l'emblemàtic pòster soviètic "No parleu!" És difícil dir què volia dir Irina quan va triar un pòster creat pels artistes Nina Vatolina i Nikolai Denisov el 1941. L'obra soviètica original demanava als ciutadans de l'URSS que vigilessin les seves paraules i que difondessin menys públicament informació que és important per a la Pàtria. Potser d’aquesta manera Irina Bezrukova recorda als espectadors la llei russa sobre càstig penal per falsificacions sobre el coronavirus?

A part, observem que l'actriu es va aplicar tot el maquillatge davant del mirall, sobre el qual fins i tot va rodar un vídeo pas a pas, provocant una tempesta d'aprovar comentaris entre els seus fans.

Alexander Tsypkin: "Coneixeràs Covid, no matis, ell és meu … i les meves mans també!"

L'acció de la Fundació Khabensky va comptar amb el suport de l'escriptor i activista d'Internet Alexander Tsypkin, que va repetir un fotograma de la famosa pel·lícula "Sol blanc del desert" dirigida per Vladimir Motyl. Com a escriptor real, Alexander va intentar anar més enllà del cosplay habitual, posant fins a sis (!) Significats ocults a la seva obra.

Un dels herois de la pel·lícula és el terrible criminal Javded, que mai es va mostrar al quadre, però sobre qui tothom sap que mata gent. Alexander Tsypkin va veure això com una referència a la situació actual de l’epidèmia. Tot i que la pel·lícula no mostra el destí de Javded, mirant el valent Said, inclòs el interpretat per Alexander, cap dels assistents dubta que el dolent aconseguirà el que es mereix.

Us suggerim que trobeu els altres cinc significats ocults a l’obra d’Aleksandar Tsypkin.

Nana Mushtakova - "La princesa del cigne", "Fidel" i "La bellesa de Viena"

Els joves talents interpretatius també mantenen el ritme dels seus col·legues més famosos. Nana Mushtakova, recordada per l'audiència de la popular sèrie de televisió del canal TNT, va publicar al seu blog fins a tres treballs basats en famosos retrats femenins del segle XIX.

Tul, funda nòrdica, cistella de fruites i material per a la llar eren suficients perquè Nana pogués reproduir de manera sorprenent amb precisió l'obra de l'artista italià Eugene de Blaas "La bellesa vienesa".

"La princesa dels cignes" de Mikhail Vrubel va ser recreada amb talent utilitzant un embolcall de plàstic.

És difícil apartar els ulls de la bella "Bellesa oriental" de l'artista orientalista francès Emile Leconte-Vernet; també voleu admirar Nana Mushtakova en aquesta imatge.

Elena Kayaji - "Girl with a Pearl Earring", "Grace" i "Golden Tears"

Una actriu de teatre musical de Sant Petersburg estava tan impregnada de la idea d’un projecte artístic que ja ha recreat set obres d’art famoses al seu blog. Cal assenyalar que Elena Kayadzhi va abordar el procés amb molta audàcia, escollint obres brillants en diversos estils.

Entre els treballs més reeixits d'Elena Kayadzhi, els fans van escollir cosplay per a la imatge de l'artista-pintor holandès del segle XVII Jan Vermeer "Girl with a Pearl Earring".

El quadre "Grace" de Lauri Blank sempre atrau la mirada dels amants de l'art, però la versió d'Elena Kayaji va resultar no menys interessant. Els aficionats van apreciar l’esforç de l’actriu amb moltes crítiques positives i likes.

A diferència de la majoria d’altres obres que han estat recreades per altres participants al projecte artístic, el quadre de l’artista francesa Anna-Marie Zilberman "Llàgrimes d’Or" es va escriure el 2019. L’estil reconeixible de Gustav Klimt no va deixar indiferent, primer la mateixa artista, i després Elena Kayadzhi. El resultat va ser un treball molt sensual que va agradar al públic.

Per ser justos, s’ha de dir que les estrelles en mode casolà no només creen. Podeu esbrinar què fan les celebritats russes en aïllament propi si us fixeu fotos fresques d’estrelles d’Instagram.