Taula de continguts:

"Meninas" Velazquez i Picasso: quines són les similituds i diferències entre les obres mestres del mateix nom
"Meninas" Velazquez i Picasso: quines són les similituds i diferències entre les obres mestres del mateix nom

Vídeo: "Meninas" Velazquez i Picasso: quines són les similituds i diferències entre les obres mestres del mateix nom

Vídeo:
Vídeo: Tolkien's Universe in 10 Minutes 🧝 How to Watch The Rings of Power Like a Pro - YouTube 2024, Març
Anonim
Image
Image

El famós quadre "Meninas" pertany a l'artista espanyol Diego Velazquez. Va pintar la seva obra mestra el 1656 mentre treballava a la cort del rei Felip IV. La pintura del mateix nom també és obra de Picasso. Inspirat en el quadre de Velazquez (que Picasso va veure per primera vegada als 14 anys), l'artista va decidir pintar la seva pròpia versió del famós Menin. Literalment, "Las Meninas" en traducció del castellà significa "criades en espera". Les dues obres estan separades per 300 anys i, sorprenentment, reflecteixen significats completament diferents.

"Meninas" de Velazquez

Diego Velazquez (1599-1660) va ser un pintor de la cort del rei Felip IV d'Espanya. Aquest últim va donar al mestre un estudi personal al palau reial per crear obres d'art per al rei, així com retrats i magnífics quadres que documentessin els èxits de la família reial.

Infografia: les principals dates de la biografia de Velázquez
Infografia: les principals dates de la biografia de Velázquez

Velazquez va escriure les Meninas el 1656. L’obra tenia diversos títols, inclòs La família del rei Felip IV. Per cert, la pintura es va salvar miraculosament de l’incendi de l’Alcazar de 1734, on vivia i treballava Velázquez, tot i que va haver de ser restaurat. Ferran VII la va fer donació al Museu del Prado, on va aparèixer al primer catàleg el 1819. El terme portuguès meninus, que significa "nen petit", s'utilitzava aleshores per referir-se a les dones nobles joves que eren escollides com a dames d'honor al servei de la família reial.

Les Menines de Diego Velazquez (1656)
Les Menines de Diego Velazquez (1656)

A les seves Meninas, Velazquez representa un autoretrat en el mateix acte de pintar, demostrant que el seu ofici requereix una acció immediata. Les minyones s’inclinen cap a la princesa, que ha girat lleugerament el cap, l’home i la monja del fons parlen, l’heroi de les escales mira cap enrere. El nen petit en primer pla empeny joguinament el gos amb el peu. Entre les moltes obres d'art penjades a l'habitació, el mirall situat al costat de la porta oberta reflecteix la imatge del rei Felip IV i la reina Mariana. Sembla que miren la seva filla de cinc anys i el seu seguici, que inclou una dama d’honor, un nan i un gos. En aquest sentit, la pintura és alhora un retrat de la família reial i un autoretrat de l’artista, que mostra no només com es veu i com treballa, sinó que també demostra la fama del mestre (al cap i a la fi, la família reial ells mateixos són els seus clients).

Pablo Picasso va veure Las Meninas de Velázquez per primera vegada quan tenia 14 anys. Va ser un punt d'inflexió a la seva vida: encara buscava el sentit de la vida, però ja sentia el seu talent artístic. Pocs mesos després de veure l'obra mestra "Menina", una germana rossa de set anys de Picasso Maria de la Concepció va morir de diftèria. Picasso i la seva família (especialment el seu pare) no es van recuperar mai de la pèrdua que va patir Picasso la resta de la seva vida. El 1897, als 16 anys, menys d’un any després de la mort de la seva germana, va crear el seu primer esbós dedicat als personatges dels Meninos: Maria Agustina (donzella) i Maria Margarita (infanta). No és casualitat que les heroïnes fossin rosses (en record de la seva germana difunta). Però les versions realment més grans de "Menin" Picasso van escriure dècades després.

"Meninas" de Picasso

Infografia: les principals dates de la biografia de Picasso
Infografia: les principals dates de la biografia de Picasso

L’estiu de 1957, Picasso (que per aquella època havia esdevingut director emèrit del Museu Nacional del Prado a Madrid) va convertir el tercer pis de la seva casa de Cannes, al sud de França, en un estudi de pintura. Mentre estava en aquest estudi del 17 d’agost al 30 de desembre de 1957, va treballar en una gran sèrie de 58 teles quasi aïllades, cosa que va permetre a molt pocs visitants veure la seva obra. 44 obres de la sèrie s’inspiraven directament en l’obra mestra Meninas de Diego Velázquez.

"Meninas" de Pablo Picasso (1957)
"Meninas" de Pablo Picasso (1957)

L'obra de Picasso també es va utilitzar com a punt de referència per a la representació dels seus bufons i nans. El cicle és alhora un remake d'una de les obres més importants de la història de la pintura espanyola i un comentari sobre els esdeveniments a Espanya, que Picasso va observar durant el seu exili a França. La pintura es va pintar vint anys després del Guernica i continua la protesta política d’aquesta primera pintura contra el tractament dels republicans espanyols a Espanya.

En el moment que Picasso tot just començava a treballar en el cicle, va ser convidat a la campanya d’Amnistia per Espanya per alliberar els republicans espanyols, que encara estaven empresonats divuit anys després del final de la guerra civil espanyola. El mateix Picasso va donar la sèrie a un museu de Barcelona el maig del 1968 en memòria de l’escultor català Jaime Sabartes, que va morir el mateix any. Picasso va dir-li a Sabartes el 1950: “Si algú vol copiar les Meninas de bona fe, per exemple, per arribar a un nivell determinat, i si fos jo, jo diria … i si les posés una mica a la dreta o a l'esquerra? Intentaré fer-ho a la meva manera, oblidant-me de Velázquez. De manera que a poc a poc serien repugnants Meninas per a un artista tradicional, però serien les meves Menines.

Comparació de llenços

1. A l’obra de Picasso hi són presents totes les figures del llenç de l’antic mestre, que fan papers idèntics i ocupen posicions similars. 2. La imatge del propi artista té unes dimensions més impressionants que en la versió de Velázquez. Això, per descomptat, és un homenatge al vell mestre com a creador (l’espectador, de ben segur, va notar que l’artista tenia dues paletes a la mà a la pintura de Picasso; això és l’elogi de l’artista pel brillant talent de Velázquez).

Fragments "Menin" de Velázquez i Picasso
Fragments "Menin" de Velázquez i Picasso

3. Mentre que en la versió de Picasso, la llum inunda l’habitació, en l’original de Velazquez l’ambient és més reduït, i el gos Lumb de Picasso adopta la mateixa posició que el mastí assegut en l’obra del castellà més antic. 4. La figura de la princesa Margarita mereix una atenció especial. Aquesta heroïna va ser especialment important per Picasso. Picasso va escriure les seves "Meninas" als 75 anys, aquesta era era simbòlicament important per a l'artista, perquè el pare de Picasso va morir als setanta-cinc anys. Aquest període va desencadenar nombroses visions de la seva pròpia mortalitat, que inevitablement van despertar records de la mort de la seva germana. Observant les variacions de Velázquez a finals dels anys cinquanta, es pot veure que la imatge de la seva jove germana rossa és clarament comparable a la de la infanta rossa. Aquesta imatge de la infanta evoca una altra figura: la filla de Picasso, Paloma, que tenia gairebé la mateixa edat que la seva difunta germana i la infanta en el moment de la creació d’aquests quadres. No en va, donat el simbolisme dels números i dels records, Picasso va dedicar quinze quadres separats a la Infanta. Totes elles es representen de maneres diferents, cadascuna de les quals era molt diferent de les altres. Un cop acabades aquestes obres, Picasso va dirigir breument la seva atenció artística cap a un tema completament diferent: els coloms.

Esbossos de la infanta de Pablo Picasso
Esbossos de la infanta de Pablo Picasso

5. El format vertical de Velazquez és substituït per la composició horitzontal de Picasso. 6. A l’obra de Velázquez, la composició gira al voltant de la infanta Margarita. Però a la pintura de Picasso, la Infanta encara té un paper important, però no menys significativa és la figura de l’artista, que es representa amb una mida desproporcionada, reforçant així la idea que el més important de tota creativitat és el mateix artista. 7. Un altre aspecte important és el processament de la llum i el color. Aquest canvi afecta directament la brillantor de la imatge: s’obren grans finestrals a la dreta, que romanen tancats a les obres de Velázquez. La manca de color a les obres de Picasso contrasta amb la brillantor de Velázquez. A Picasso, el blanc i el negre dominen la composició a propòsit. Però la paleta de colors va aparèixer en interpretacions posteriors.

Fragment amb un gos en dues versions de Velazquez i Picasso
Fragment amb un gos en dues versions de Velazquez i Picasso

En conclusió, voldria mencionar les paraules de Picasso sobre el quadre de Velázquez: “Quina pintura“Menina”! Quina realitat! Velazquez és un veritable artista de la realitat. Independentment de si els seus altres quadres són bons o dolents, aquest és adorable i té tot un èxit de totes maneres."

Recomanat: