5 autors famosos que van escriure una sola novel·la i es van fer famosos a tot el món

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Hi ha tants autors al món que, orgullosos de la seva productivitat, presenten un llibre gairebé cada any. Però la història coneix aquells que van aconseguir fer-se famosos a tot el món gràcies a un sol llibre, que es va convertir en un èxit durant segles. La vostra atenció: 5 obres llegendàries, algunes de les quals han estat rodades algunes de les pel·lícules més emblemàtiques de la història del cinema.

1. El conte de les aventures d’Arthur Gordon Pym

La narrativa d’Arthur Gordon Pym de Nantucket (1838) és l’única novel·la completa escrita per l’escriptor nord-americà Edgar Allan Poe. Aquesta obra explica la història d’un jove Arthur Gordon Pym, que s’amaga a bord d’un vaixell balener anomenat Grampus. Pym va patir diverses aventures i desventures des del naufragi, el motí i el canibalisme, abans de ser rescatats per la tripulació del Jane Guy. A bord d’aquest vaixell, Pym i un mariner anomenat Dirk Peters continuen la seva aventura més al sud. Amarrats a terra, es troben amb indígenes negres hostils abans de fugir de nou cap a l'oceà. El romanç acaba bruscament mentre Pym i Peters continuen el seu viatge cap al pol sud. La història comença com una aventura bastant habitual al mar, però cada vegada es torna més estranya i difícil de classificar. Poe, que es va proposar presentar una història realista, es va inspirar en diverses històries reals de viatges per mar. A més, l’escriptor, referit sovint a la teoria de la Terra buida, va manllevar algunes idees de Jeremiah N. Reynolds. A més, Poe va treure alguns punts i fets interessants de la seva pròpia experiència al mar. L’anàlisi de la novel·la sovint se centra en possibles elements autobiogràfics, així com en indicis de racisme i simbolisme a les línies finals de la novel·la.

La dificultat de trobar èxit literari al començament de la seva carrera com a escriptor de contes va inspirar Allan a escriure una obra més llarga. Diverses parts en sèrie de La narrativa d'Arthur Gordon Pym de Nantucket es van publicar per primera vegada a la revista Southern Literary Gazette, tot i que mai no es van completar. La novel·la completa es va publicar el juliol de 1838 en dos volums. Alguns crítics van criticar l'obra per ser massa horrible i molt diferent a d'altres. Mentre que altres lloaven les seves emocionants aventures. Posteriorment, el mateix Poe el va anomenar "un llibre molt estúpid". En els anys posteriors a la seva publicació, La narrativa d’Arthur Gordon Pym de Nantucket s’ha convertit en una obra influent, especialment per a Herman Melville i Jules Verne.

2. Thunder Pass

Malgrat que "Wuthering Heights" d'Emily Brontë va ser rebuda inicialment amb hostilitat, aquesta obra es va convertir aviat en una de les més icòniques del món. La primera persona que va elogiar públicament Wuthering Heights va ser Charlotte Brontë, la germana d'Emily. Va ser ella qui va escriure el pròleg i la introducció a la segona edició de la novel·la el 1850 i es va convertir en el primer i principal crític de la novel·la. Tot i això, la mateixa Charlotte no estava plenament convençuda de tots els seus mèrits. Comentant la viabilitat de crear personatges com Heathcliff, Charlotte va afirmar:

Wuthering Heights és una important novel·la contemporània per dos motius: la seva interpretació honesta i precisa de la primera vida proporciona una visió de la història i el mèrit literari per si mateix permet al text superar l’entreteniment i situar-lo entre la literatura de qualitat. El retrat de les dones, la societat i la classe dóna testimoni d’un temps que és aliè al lector modern. Però, tot i que la societat actual és diferent de la que era fa dos segles, la gent continua sent la mateixa. Els lectors moderns segueixen empatitzant amb els personatges principals i secundaris, impregnats dels seus sentiments i emocions.

Wuthering Heights no és només una història d’amor sentimental. Es tracta d’una presentació de la vida, un assaig sobre l’amor i una mirada a les relacions. Molts crítics que lloen l'estil, les imatges i l'elecció de paraules de Bronte argumenten que aquesta magnífica peça és realment poesia disfressada de prosa. Aquesta prosa lírica té una estructura i un estil diferents. Cal destacar que Wuthering Heights són parelles aproximadament ordenades: dues famílies, dues generacions i dos parells de fills. Bronte utilitza aquests personatges per explorar temes del bé contra el mal, el crim i el càstig, la passió contra la racionalitat, la venjança, l’egoisme, la separació i la reconciliació, el caos i l’ordre, la natura i la cultura, la salut i la malaltia, la rebel·lió i la naturalesa de l’amor. Aquests temes no són independents els uns dels altres. És més probable que es barregin i s’entrellacen a mesura que es desenvolupa la trama. Aquesta és també una novel·la social sobre l’estructura de classes de la societat, així com un tractat sobre el paper de la dona. Bronte il·lustra que la mobilitat de classe no sempre es mou en una direcció. Per a Catherine, que és de classe baixa, l'estatus social juga un paper important en la decisió de casar-se. És per això que no pot casar-se amb Heathcliff i, en canvi, accepta casar-se amb Edgar. Tot i això, per a Isabella, el contrari és cert. Ella s’atrau cap a aquest home salvatge i misteriós, tot i que es troba per sota del seu estat social. A causa del seu enamorament, perd tot el que li és estimat. Aquest treball, que a primera vista és difícil i difícil, fa pensar molt i replantejar les seves opinions sobre la vida. Com altres obres mestres literàries, Wuthering Heights ha generat drames, relats musicals, pel·lícules i fins i tot una novel·la que omple els buits dels tres anys desapareguts de Heathcliff.

3. Retrat de Dorian Gray

Wilde va publicar la seva primera versió de El retrat de Dorian Gray al número de juliol de 1890 de la revista mensual Lippincott. Les reaccions inicials al seu romanç van ser negatives, si no ofensives. Wilde va respondre a les crítiques al seu treball amb nombroses cartes a l'editor i va afegir un pròleg a la versió del llibre, que va sortir a la primavera de 1891. També va revisar àmpliament la versió de Lippincott, afegint sis nous capítols i atenuant les descripcions homoeròtiques. Contràriament a les afirmacions dels crítics segons les quals la novel·la era immoral, Wilde estava preocupat pel fet que la seva obra fos, al contrari, massa moral. La història de "Dorian Gray" es considera ara, si no un clàssic, almenys una obra fonamental.

Les fonts de les quals Wilde va treure la seva novel·la inclouen la llegenda de Faust i el mite de Narcís de les Metamorfosis d'Ovidi. L'estructura de Dorian Gray està equilibrada entre la primera influència de Lord Henry sobre Dorian (deu primers capítols) i la vida d'adolescent de Dorian (darrers deu capítols). Cada secció comença amb un capítol explicatiu. Els personatges principals de la novel·la inclouen un retrat que domina la història, ja que reflecteix la creixent caiguda de Dorian en la disbauxa. El Llibre groc reflecteix la contínua influència de Lord Henry i sembla ser una força demoníaca en si mateixa. El teatre dirigit per Mr. Isaacs és un món de fantasia per a Dorian, que sembla incapaç de tractar amb Sybil com a persona real. El narcís blanc reflecteix l'admiració de Dorian per si mateix. Lord Henry interpreta Dorian com un violí, que s’esmenta al principi del llibre i es converteix en un símbol de manipulació. L'òpera, en què apareix la cantant Patti, és la quinta essència de l'esteticisme, mentre que el hangout d'opi de Daly encarna les profunditats de la depravació i l'excés. Els temes principals inclouen la llegenda de Faust, l’equilibri de la ment i el cos, la naturalesa dual de l’home, l’autoconeixement, el narcisisme, l’amistat, la caiguda i l’expiació, i els perills d’influència o manipulació personal.

4. Anat amb el vent

Quan es tracta de clàssics americans, Gone With the Wind de Margaret Mitchell requereix una atenció especial. Publicat el 1936, va rebre el Premi Pulitzer el 1937. El 1939, la novel·la es va filmar com la pel·lícula guardonada, que continua sent la pel·lícula amb més ingressos de tots els temps quan s’adapta a la inflació. Més recentment, el 2014, Gone With the Wind va ser classificat com el segon llibre nord-americà més popular, només després de la Bíblia.

"Gone With the Wind" és una fascinant història de la jove Scarlett O'Hara i el seu "triangle amorós" amb Rhett Butler i Ashley Wilkes. La novel·la comença just abans de la Guerra Civil, descrivint la crema d’Atlanta i les possibles conseqüències polítiques de l’emancipació i la restauració. Raça, classe, política, orgull, gènere, honor i amor es fonen al llarg del llibre, girant al voltant de la encantadora vida de Scarlett amb Rhett i Ashley. Malgrat els fets vius i la trama inusual, gran part de la narració, en particular els monòlegs interns de Scarlett, es fa cansada quan no introdueixen noves idees, sentiments o projeccions. Tot i això, aquesta obra es considera una veritable obra mestra, que durant molts anys vindrà a ocupar una posició de lideratge entre molts altres llibres.

5. Doctor Zhivago

Doctor Zhivago és una novel·la de Boris Pasternak, publicada a Itàlia el 1957. Aquesta història èpica de la revolució russa de 1917 i les seves conseqüències per a la família burgesa només es va publicar a la Unió Soviètica el 1987. Un dels resultats de la seva publicació a Occident va ser el rebuig total de Pasternak per part de les autoritats soviètiques. Quan el 1958 li van concedir el premi Nobel de literatura, es va veure obligat a renunciar-hi. El llibre es va convertir ràpidament en un èxit de vendes internacional.

El doctor Yuri Zhivago, l'alter ego de Pasternak, és un poeta, filòsof i metge la vida de la qual ha estat destruïda per la guerra i l'amor per Lara, l'esposa del revolucionari. La seva naturalesa artística el fa vulnerable a la brutalitat i la crueltat dels bolxevics. Vagant per Rússia, no pot prendre el control del seu destí i mor en plena pobresa. Els poemes que deixa enrere conformen una de les obres més boniques de la novel·la, evocant escales d’emocions fins i tot en el lector modern.

Des de temps immemorials, als artistes, com els escriptors, els encantava mantenir la intriga, condimentant la seva obra amb ella. Però va resultar, a més de la intriga, que només va ser possible desentranyar-se després de desenes, o fins i tot de centenars d’anys.