Taula de continguts:
Vídeo: Quin és el subtext de la pintura a l'oli més gran i per què els companys no els agradava l'autor: "Paradís" de Tintoretto
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Tintoretto és un dels millors mestres del Renaixement tardà, juntament amb Veronese i Tiziano. Es distingeix dels seus col·legues per la velocitat de treball més alta, així com per un talent espiritual i brillant. Per què no els desagradaven els artistes de Venècia i quina implicació té Paradís, la pintura a l’oli més gran del món?
Biografia i obra de Tintoretto
La família Tintoretto (que es deia Jacopo Robusti) provenia de Llombardia. El pare, Giovanni, era un tintor (tintor), i el fill era sobrenomenat Tintoretto - "petit tintorer". Jacopo va néixer i treballar a Venècia, que en aquella època era un tresor de talents. Una posició geogràfica favorable (Venècia posseïa les illes de Creta, el Peloponès i la seva pròpia flota), l’escola local de pintura, l’estabilitat política i econòmica, la riquesa d’aristòcrates, la posició de la ciutat al centre del món; tot això va fer que Venècia el centre de l'art pictòric. Venècia: l'imperi més gran dels genis i símbol del servei de l'art va donar a llum una galàxia del millor del millor d'aquesta època, incloent Giovanni Bellini, Tintoretto, Ticià, Miquel Àngel, Veronès.
Un incident interessant des de la infància: Jacopo Robusti, un artista nascut, va començar les parets a petició del seu pare. Ell, que va notar els inicis del talent en el noi, el va portar al taller de Ticià. Tintoretto tenia en aquella època només 15 anys. Va preparar els seus dibuixos i esbossos, però el següent desè dia de formació, el criat de Ticià va venir i li va demanar amablement que no tornés a venir a l’escola. Ticià va veure en els esbossos de Tintoretto un rival real i rival en la pintura. Tota Venècia bullia amb acalorats debats: qui té més talent? Tintoret o Ticià? Qui va escriure millor la següent obra mestra? El do de Tintoretto va atreure la indignació no només de Ticià, sinó també de molts dels seus coetanis. Realment no li agradava la seva alta velocitat de treball i la seva capacitat diplomàtica per rebre ordres.
Hi ha una història interessant: la Confraria de St. Roja ha convocat un concurs per pintar el sostre a l’església de la Scuola di San Rocco. Els artistes havien de preparar esbossos amb idees i venir el mateix dia a seleccionar candidats. Quan va arribar aquell dia, es va reunir una comissió per avaluar els esbossos presentats. Al seu torn, tots els artistes van passar els seus esbossos als membres del jurat. Només Tintoretto es quedava modestament al racó. Quan els membres de la comissió li van fer cas, va assenyalar en silenci el sostre, que ja estava magníficament pintat. Era “St. Roch en la glòria.
Tintoretto no va demanar ni va rebre res per aquesta obra. La comissió va quedar encantada amb la qualitat i la rapidesa de l'obra (mentre altres candidats només preparaven esbossos, Jacopo ja havia pintat el sostre). El desinterès del mestre i el seu talent van cridar l'atenció. Va quedar desbordat d’ordres i al cap de poc temps va guanyar popularitat.
Entre altres coses, hi ha una altra qualitat per la qual no li agradava: Tintoretto era argenter (que significa renunciar a la riquesa i als diners en nom de la fe i el talent), capaç de treballar gratuïtament. Hi va haver moments en què un mestre escrivia una obra per un preu acordat i donava la segona de franc. La seva noble idea d'art i les seves elevades ambicions personals van ser confirmades per la inscripció, que va col·locar damunt del seu estudi, "El dibuix de Miquel Àngel i el color de Ticià". Entre els seus clients (eminents ciutadans) hi havia monarques: el rei Felip II d’Espanya i el cap de l’imperi romà Rudolph II.
Tintoretto és un mestre del remolí, dels miracles, d’un fort esperit i energia, de l’espontaneïtat i de l’espiritisme, un autodidacte que, gràcies a la perseverança i al treball, va fer un gran salt personal endavant. Tintoretto va pintar quadres ja no en l'esperit del Renaixement (va néixer al final de l'era), va treballar i va escriure per endavant, era en part manierista, intentant i desenvolupant noves tècniques pictòriques. Al mateix temps, a la vida era un modest home de família i pare de 3 fills.
Després de la mort de Ticià el 1476, Jacopo va ser reconegut com el millor pintor de Venècia. Només el seu amic, P. Veronese, podia comparar-se amb ell. Després de la mort de Veronese (1588), Jacopo va rebre l'ordre de pintar el Palau Ducal (una ordre similar és un reconeixement al mèrit i al talent). Tintoretto va crear el Paradís, que va sorprendre els venecians amb la seva escala i realisme.
"Paradís": un grandiós quadre mural al Palau Ducal
La corona de la creativitat Tintoretto, l'última de les seves pintures monumentals, era "Paradís" de 22x9 metres. La pintura es va pintar per a la paret frontal del Gran Saló del Consell del Palau Ducal de Venècia, molt malmès en un incendi el 1577. Tintoretto va participar en el disseny de diversos locals del Palau Ducal. Quatre teles de la seva autoria, exposades al vestíbul de l’entrada del col·legi, testimonien clarament la seva habilitat pictòrica: les escenes mitològiques es construeixen molt a l’espai, gairebé com en un escenari teatral.
La següent ordre l'havia de complir Veronese, però després de la seva mort va passar a Tintoretto. El vestíbul de la futura obra mestra era una cambra de consells legislatius i es va triar el tema del llenç per una raó: l'artista volia proporcionar un efecte edificant amb una imatge tan potent i fins i tot una mica aterridora (de manera que la junta del Consell seguiria objectius religiosos i humans en la implementació de la legislació). El resultat del treball productiu s’ha fet tan gran, tan colossal en el seu poder, tan temerari en el seu concepte audaç que desafia tota l’aristocràcia veneciana.
Tintoretto va dir que va pregar a Déu que rebés aquesta ordre al final de la seva vida ("Paradís" va ser escrit per ell a l'edat de 70 anys) perquè el quadre es convertís en la seva recompensa després de la mort. Tota Venècia va felicitar l'excel·lent assoliment de Jacopo Robusti. En acabar aquesta obra, es va convertir en la pintura a l'oli més gran del món.
Recomanat:
Quin subtext amaga les escultures més estranyes del món: l’estàtua a dues cares de Mefistòfeles i Margarita, l’ombra del rei Artús i altres
La gent d’art mai deixarà de sorprendre i inspirar-nos amb les seves obres úniques. Així expressen la seva actitud envers el món que els envolta. Algunes de les exposicions ens han arribat des de temps remots i no han perdut en absolut la seva originalitat, i algunes creades pels nostres contemporanis també captiven i delecten fins al fons. La nostra publicació presenta algunes de les escultures més sorprenents de la nostra època i segles passats
Quins són els records dels herois extraordinaris de la Primera Guerra Mundial: els més negres, els més joves, els més bojos, etc
Es creu que la Primera Guerra Mundial va obrir i donar el to al segle XX. Durant molts anys, va ser la principal font d’històries sorprenents, heroiques o escandaloses. Aquests són només alguns dels herois inusuals que formen les llegendes de la guerra
Secrets de la principal Ventafocs soviètica: per què a Stalin no li agradava Yanina Zheimo i per què l’actriu es volia suïcidar
Fa 33 anys, a la vigília de l’Any Nou de 1988, va morir una actriu que feia 40 anys que feia les delícies dels espectadors durant les vacances d’hivern, fins i tot després de deixar d’actuar en pel·lícules i deixar l’URSS; al cap i a la fi, la pel·lícula es repetia tradicionalment a la televisió en aquell moment, el conte de fades "Ventafocs" amb Yanina Zheimo en el paper principal. Milions d’espectadors admiraven l’estrella de cinema, sense saber què hi havia darrere d’aquest somriure. Tot el país l’adorava i la persona més propera gairebé la va portar a la decisió de suïcidar-se
Wanderer decebut: Per què a Dostoievski no li agradava Europa i quin país simplement odiava
Els crítics literaris solen dir que Fiódor Dostoievski sabia més de Rússia que ningú. Mentrestant, amb prou feines va veure el seu país natal. L'escriptor només va fer un "viatge" forçós a Sibèria. El seu exili va durar cinc anys. Però Dostoievski en sabia molt de primera mà sobre Europa. Va visitar deu països. Durant diversos anys es va traslladar de ciutat en ciutat, cadascun dels quals el va decebre molt
Què va confondre els censors de la novel·la "Dubrovsky" i per què Akhmatova no li agradava
És ben sabut que Pushkin va recollir relats de testimonis presencials de la revolta de Pugachev per a La filla del capità i que es pot reconèixer a moltes persones reals a Eugene Onegin. El gran poeta rus no va trair de la vida el seu principi d’escriptura i mentre treballava en la novel·la "Dubrovsky"