Taula de continguts:
Vídeo: Paisatges urbans de l’artista bielorús, les pintures del qual s’il·lustren en llibres de text escolars
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Els minskers sovint veuen un jove amb un cavallet als carrers de la seva ciutat, escrivint diverses parts de la capital d’una manera incompleta. És famós Pintor bielorús Vasily Peshkun, que escriu tots els seus quadres només des de la natura, considerant aquest enfocament del treball com el principi principal de la seva obra. El mestre és simplement virtuós al carrer, com un mag, amb una onada de pinzell crea els seus propis llenços, donant un plaer considerable als transeünts i, sobretot, als nens que sobretot agraden veure com "dibuixa l’oncle".
El seu oncle va inculcar el seu amor per la pintura a Vasily, que de petit el va portar a una escola d’art. I ja als 14 anys, un talentós adolescent va copiar amb entusiasme les pintures de famosos clàssics russos. Però amb el pas del temps, la visió de l'art sobre Vasily va canviar radicalment i es va interessar per l'obra dels impressionistes. Per tant, en els paisatges actuals de l’artista, encara es poden rastrejar ecos d’aquest estil.
I anys després, el jove pintor va desenvolupar el seu propi estil original, la seva tècnica i l’escriptura de l’autor, cosa que li va valer el reconeixement del públic a la seva terra natal i molt més enllà de les seves fronteres.
En qüestió de minuts, el pintor transmet l’estat fugaç dels carrers de la ciutat i la fugacitat dinàmica de la seva vida. Paleta de colors càlids, joc de clarobscurs i reflexos, angles originals de la càmera i trames bastant simples: aquesta és la direcció en què treballa l'artista.
Per exemple, als paisatges urbans, sovint utilitza tècniques senzilles però efectives: al matí són els primers rajos de sol, que desperten la ciutat del son i, més tard, al pintor li agrada transmetre la il·luminació dels fanals i la llum dels fars de cotxes.
Deambulant per la ciutat, cada cop troba més temes nous que l’atrapen com a artista. I ja transmet per mitjà de mitjans pictòrics a l’espectador l’estat d’ànim, les emocions i l’estat dels carrers de la ciutat i diversos fenòmens naturals en la seva visió artística.
La tècnica original del mestre també és interessant. Crea el pla distant de gairebé cadascun dels seus quadres molt lleuger i transparent, similar a l’aquarel·la. I com més a prop del frontal, més rica sona la paleta de l’artista, més gruixuda s’aplica la pintura, cosa que dóna volum i textura als objectes.
L’artista també representa molts paisatges rurals inspirats en el seu poble natal, on va passar la seva infància descalça. I pel que sembla, de nen, Vasily Peshkun estimava molt l'hivern nevat del poble. Se li dedica tota una sèrie de treballs que evoquen una sensació de lleugera nostàlgia en gairebé tots.
Una mica sobre l'artista
I, finalment, voldria assenyalar alguns fets de la biografia del mateix Vasily Peshkun (nascut el 1978). El pintor és de Gomel. Graduat a l'escola d'art i a l'Acadèmia de les Arts. Durant els seus estudis, li van concedir una beca presidencial. I des del 2005, Peshkun és membre de la Unió d’Artistes de Bielorússia.
Avui, les obres del mestre adornen les parets del Palau de la Independència de Minsk, així com les ambaixades de Bielorússia a Berlín, Budapest, Bèlgica. Les seves pintures es van presentar a nombrosos fòrums d'art d'importància nacional i internacional. Moltes de les obres de l’artista es troben al Museu Nacional de Minsk i al Museu d’Art Rus Contemporani de Jersey City (EUA) i, per descomptat, una part considerable de les creacions de l’artista es van vendre a col·leccions privades de col·leccionistes de Bielorússia, Rússia, EUA, Israel, Japó, Itàlia, França.
Però la recompensa més important per a l’artista és que els llibres de text escolars van començar a il·lustrar amb les seves obres. Com recordem des de la infantesa, les seves pàgines estaven sempre il·lustrades amb reproduccions de grans clàssics. I el fet que a un jove artista modern se li atorgués un honor tan alt en parla molt.
Continuant amb el tema dels pintors moderns escrivint de manera incompleta, la història de Alexei Savchenko, que es diu el levità dels nostres dies.
Recomanat:
Quins llibres de text i llibres heu de llegir per entendre la història de l’Edat Mitjana i els primers temps moderns
Comencem per … llibres escolars. Potser no valdria la pena mencionar aquests llibres si es tractés de llibres de text normals, però són llibres de text inusuals i experimentals. Afegiu-hi dos llibres clàssics més i un lector, i aquest és el nostre sis històric literari
L’encant dels paisatges urbans en aquarel·les de l’artista nord-americà John Salminen
Si sou fans de la pintura a l’aquarel·la, la galeria d’obres de l’artista nord-americà John Salminen, presentada a la nostra publicació, us proporcionarà moltes agradables impressions i sorpreses. La creativitat del mestre insuperable del paisatge urbà us submergirà literalment en el fràgil encant, lleugeresa i ingravidesa, la rapidesa i fugacitat del moment, us farà sentir l’harmonia de l’univers i sentir com pot sonar la pintura, entrellaçada amb el lirisme. com una simfonia
Pintures fotorealistes que il·lustren les addiccions dels nens
Gairebé tots els artistes s’esforcen perquè les seves pintures siguin el més realistes possibles. Les excepcions són els abstraccionistes i els il·lustradors de còmics. Però en parlarem una mica més endavant. Avui tindrà lloc la conversa sobre un artista, les obres del qual pràcticament no es distingeixen de les fotografies. Parlem de Doug Bloodworth, que des de fa molts anys intenta cridar l’atenció pública sobre el tema de la criança. I ho fa d’una manera molt original. Amb l'ajut d'imatges
Què va pintar l’artista, que tots els escolars soviètics coneixien per la imatge del llibre de text "Discurs nadiu": Post en memòria de Ksenia Uspenskaya
Fa uns dies, la notícia de la mort de la famosa artista russa Ksenia Nikolaevna Uspenskaya es va estendre per tot el país: el 13 d’abril, als 97 anys, el cor va deixar de bategar. Va sortir un altre artista que va crear no només pintures sorprenents, sinó també la història de l’art rus al segle passat. Molta gent recorda les seves pintures de l’escola, quan van passar a escriure assajos sobre reproduccions de quadres. Un d'ells "No va pescar", imprès al llibre de text sobre "Rodnaya Rech"
Paisatges urbans en aquarel·les de Sunga Park
Sunga Park és un talentós dissenyador i il·lustrador de Corea del Sud. La seva passió és la pintura a l’aquarel·la. Colors apagats, línies suaus: tot el que respon a la seva obra respira calma i calma. A Sunga Park li encanta pintar edificis, obres mestres arquitectòniques que ha vist a diferents parts del món. "Passejant" per les seves pintures, es pot sentir el vertigen dels vells carrers, pels quals una pluja de tardor lleugera està a punt de començar a ploure