Vídeo: Estrelles de l’emigració oblidades: com el "mico" de Rússia va ensenyar als americans el mètode Stanislavsky
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
El nom de Maria Uspenskaya, sobrenomenada Maruccia, no significa res per a la majoria dels nostres contemporanis, i això no és d’estranyar: després que l’actriu del Moscow Art Theater no tornés d’una gira als Estats Units el 1924, va ser oblidada a l’URSS per moltes dècades. Als Estats Units, saben molt més sobre els seus mèrits que a casa, perquè va ser una de les primeres a ensenyar interpretació segons el sistema Stanislavsky als Estats Units. A Broadway, Maruccia es va fer famosa pel paper principal de l'obra teatral "Monkey" i, a Hollywood, on va començar a actuar després de 50 anys, el seu primer paper li va portar una nominació a l'Oscar.
Poc se sap de la seva vida abans de l’emigració. Ningú no sap ni la data exacta del seu naixement: algunes fonts indiquen el 1876, d’altres, el 1883, i a la làpida el 1887. Va néixer a Tula, en la família d’un advocat. Tenia bones habilitats vocals i per desenvolupar-les va anar al Conservatori de Varsòvia. No tenia prou fons per completar el curs complet, i Maria va continuar els seus estudis a l'escola privada d'Adashev a Moscou, on va estudiar interpretació.
Després d’acabar els seus estudis, Maria Uspenskaya es va convertir en actriu al Teatre d’Art de Moscou, convertint-se en una de les 5 persones afortunades que van ser seleccionades entre 250 sol·licitants. A l’escenari d’aquest teatre va interpretar més de 100 papers. No era una bellesa, però al mateix temps tenia un talent i un carisma innegables. La seva amiga d'aquells anys, Sofya Giatsintova, va escriure sobre Maria a les seves memòries: "". Nemirovich-Danchenko li va dir: "". No era molt popular entre els homes: la consideraven "el seu xicot". I el seu amor pel guapo actor Vasily Katchalov seguia sense correspondre. Tot el que va obtenir del seu objecte d'adoració és la seva fotografia amb la llegenda: "".
Al teatre es deia Maruccia: diuen que aquest sobrenom va néixer gràcies a un italià visitant que, òbviament, no sabia pronunciar "Marusya". Els joves artistes de Moscou sovint es reunien al seu apartament i durant una d’aquestes trobades va sorprendre la seva amiga amb el seu somni: "". Toga ningú no podia pensar que aviat aquest somni es faria realitat.
El 1923-1924. la companyia del teatre d'art de Moscou, juntament amb Stanislavsky, van anar de gira als Estats Units. Allà, actors joves van parlar amb companys locals i van aprendre que obtenien molt més pel seu treball, fins i tot si participen en extres. I els actors es van rebel·lar, per la qual cosa van ser amenaçats amb acomiadament en tornar a Moscou. Maria Uspenskaya es trobava entre els "rebels" i va decidir no tornar dels Estats Units. Fins i tot si l’havien deixat a la companyia teatral, sabia que només podia comptar amb papers secundaris, com en el cinema mut, on va aconseguir debutar abans de la seva marxa.
Als Estats Units, va continuar la seva carrera com a actor i va començar a actuar a Broadway. La popularitat li va venir després del paper principal de l'obra "Mico", on Ouspenskaya va interpretar a un acròbata, "dona gutapercha". La seva increïble plasticitat i riquesa d’expressions facials també es va fer notar a Moscou, i després el seu talent va brillar amb nous colors. Molts després d'això la van anomenar "Mona". Petita, prima, àgil, totalment diferent a les belleses-actrius locals, no obstant això va saber encisar el públic. I a l'edat adulta, Maruccia es va mantenir en forma física excel·lent, fent gimnàstica. El famós crític nord-americà John Mason Brown va dir que Ouspenskaya és una actriu al seu abast: qualsevol episodi es pot convertir en un "retrat complet": "".
A finals dels anys vint. el seu company, també antic teatre d'art de Moscou, el pol Richard Boleslavsky la va convidar a obrir una escola d'interpretació. Junts van començar a promoure el mètode Stanislavsky, que en aquell moment guanyava una popularitat increïble als Estats Units, el nom del qual es percebia com una "garantia de qualitat" en la formació d'actors. La van descriure com una mestra estricta, de vegades fins i tot despietada, "peculiar". Va aparèixer a l'estudi amb un monocle sobre una corda al coll, amb un got de ginebra a la mà (disfressat d'aigua), i va declarar: "".
Maruccia va criar diverses generacions de futures estrelles, inclosa la llegendària Lee Strasberg. Posteriorment, va continuar l'obra d'Ouspenskaya i va obrir un dels estudis d'interpretació més famosos i prestigiosos d'Amèrica, entre els estudiants dels quals hi havia Marilyn Monroe, Marlon Brando, Robert de Niro i altres estrelles. Lee Strasberg va dir sobre Maria Uspenskaya: "".
Aviat va tenir la seva pròpia propietat a prop de Nova York, que una vegada va somiar. I amb uns 50 anys, Maruccia va començar la seva carrera a Hollywood, cosa que era una excepció a totes les regles: a aquesta edat, les actrius normalment ja abandonaven el cinema. El seu primer paper a la pel·lícula "Dodsworth" li va portar una nominació a l'Oscar. Tres anys més tard, hi va haver una altra nominació a la pel·lícula "Love Story" (ambdues) a la categoria "Millor actriu secundària". Al mateix temps, va continuar ensenyant, estudiant amb els actors del plató.
Sovint va ser convidada a interpretar els papers d’aristòcrates europeus i a la pel·lícula amb Vivien Leigh "Waterloo Bridge" va interpretar a la directora de l'escola de ballet, Madame Kirov. La popularitat de Maria Uspenskaya als EUA es demostra amb la frase pronunciada per l'heroïna d'Audrey Hepburn a la pel·lícula "Breakfast at Tiffany's": "". En aquest context, només es podria esmentar un nom conegut.
El 1949 va morir Maria Uspenskaya. El motiu va ser un ictus ocorregut després de greus cremades rebudes durant un incendi, que es va produir a causa del fet que l'actriu, una fumadora intensa, es va quedar adormida amb una cigarreta extingida a la mà. No va tenir fills ni herència.
Els immigrants de Rússia sovint van conquerir el públic nord-americà a principis del segle XX: Com Alla Nazimova es va convertir en una de les estrelles de Hollywood més brillants.
Recomanat:
Entre bastidors del conte de fades de la pel·lícula "Barbara-bellesa, trena llarga": el que va ensenyar Mikhail Pugovkin als joves actors
Fa exactament 50 anys, va tenir lloc l'estrena de la pel·lícula "Barbara Beauty, Long Braid". Els antics contes de fades de les pel·lícules soviètiques s'han convertit durant molt de temps en el mateix atribut invariable de Cap d'Any a la televisió que "La ironia del destí" i "Llum blava". El director Alexander Rowe va ser anomenat el principal mag del cinema soviètic, perquè va ser ell qui va crear les pel·lícules de contes de fades més famoses. Va poder seleccionar el repartiment tan bé que va tenir un "equip propi", amb el qual va treballar durant dècades. Incloïa Mi
Estrelles de l'emigració: com la filla d'un oficial de la Guàrdia Blanca es va convertir en la "Primera Dama del Musical" a Europa
El nom de Tatyana Pavlovna Ivanova és difícilment conegut pel gran públic, tot i que les cançons interpretades per ella són probablement familiars per a tothom. A Europa a finals dels anys cinquanta-principis dels seixanta. la van anomenar la primera dama del musical i a casa se la va oblidar durant molt de temps: Ivanova era la filla d’un oficial de la Guàrdia Blanca que va emigrar a Alemanya després de la revolució. Com la intèrpret de romanços i cançons gitanes russes va conquerir Europa i Austràlia, sense aconseguir el reconeixement a Rússia durant la seva vida, - més endavant a la revisió
Estrelles oblidades dels anys noranta: què va fer que Marina Khlebnikova abandonés l’escenari
Fa 20 anys, tothom coneixia el nom d’aquesta cantant: Marina Khlebnikova era anomenada una de les estrelles del pop més brillants dels anys noranta i els seus èxits i vídeos eren símbols d’aquella època. No obstant això, a principis del nou segle, va desaparèixer de les pantalles i va completar les seves activitats de gira. Què va fer que la cantant abandonés l’escenari, què va fer després, quins drames personals i dificultats va haver de suportar?
Estrelles oblidades: el geni en funcions i l’amarg destí de la germana i el germà Gritsenko
El germà i la germana tenien una diferència d’edat de cinc anys i sorts d’interpretació molt similars. Eren autèntiques estrelles, tot Moscou anava a les representacions amb la seva participació, els papers interpretats a les pel·lícules eren increïbles en la seva autenticitat i habilitat de plasmar-se. Va ser anomenada una de les dones més belles de la URSS i era un actor geni en el millor sentit de la paraula. Van ser famosos i van tenir èxit. Però el final de la vida, amb una diferència de deu anys, va ser molt trist per a tots dos
Estrelles oblidades dels anys 90: què passava amb els ídols d’abans
Cada època té els seus propis ídols. Als anys 90, simplement adoràvem el pop: ens enamoràvem del "noi dolç" Andrei Gubin, ballàvem amb les cançons d'Irina Saltykova, protestàvem pels èxits de "Franja de Gaza". Però llavors aquestes estrelles van ser substituïdes per nous intèrprets. On van desaparèixer les celebritats dels anys 90, llegiu en aquesta ressenya