Taula de continguts:
- 1. Madame Vigee-Lebrun i la seva filla
- 2. George Dunlop Leslie "Alícia al país de les meravelles"
- 3. Paul Gauguin "Little Sleeper"
- 4. Arthur Rackham "Retrat d'una filla, Barbara"
- 5. J. E. Millet "El meu primer sermó"
- 6. Pissaro "Retrat de Jeanne Rachel"
- 7. A. Matisse "Margarita"
- 8. K. Larsson "Britta i jo"
- 9. L. Freud "La meva filla és Rose"
Vídeo: Amor parental: com van veure els seus fills els grans artistes
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Al contrari de les idees errònies populars sobre el narcisisme creatiu, els artistes són pares preocupats. Els pintors aconseguiren no només captar els moments esquivables de la infància, sinó també expressar el seu amor o tristesa. En aquesta col·lecció de muses per a mestres destacats es va convertir en el seu filletes.
1. Madame Vigee-Lebrun i la seva filla
Un exemple únic i encantador de la història de la pintura és l’autoretrat de l’artista francesa del segle XVIII Elisabeth Vigee-Lebrun amb la seva filla Julie, la vida de la qual estaria més endavant relacionada amb Rússia. L'artista de la cort va crear una sèrie de quadres familiars. L’edat de la nena canvia, però l’expressió de proximitat entre mare i fill, abraçades suaus i estat de pau continuen sense canvis. Es van allunyar quan la jove Julie va donar preferència al seu amant, que no s’adequava a la seva mare. Julie va morir jove. Elizabeth va patir aquesta pèrdua amb força.
2. George Dunlop Leslie "Alícia al país de les meravelles"
L'artista anglès George Dunlop Leslie al quadre "Alícia al país de les meravelles" representava la seva dona i la seva filla, Alícia, escoltant atentament la lectura de la seva mare a casa. El modest vestit blau de la noia actual s’associa a la imatge de l’heroïna homònima de la famosa obra. Però, quin significat té l'artista en les paraules del títol de l'obra - "País de les Meravelles"? És això el que ara imagina un nen mentre escolta una història apassionant o és el món acollidor de la infància, envoltat d’amor parental?
3. Paul Gauguin "Little Sleeper"
En un ambient de tendresa i innocència, el famós impressionista Paul Gauguin representa a la filla adormida Aline. L’artista va tenir cinc fills. Després de separar-se de la seva mare, va continuar mantenint el contacte amb ells.
4. Arthur Rackham "Retrat d'una filla, Barbara"
El retrat de Barbara, filla de l’il·lustrador i contacontes Arthur Rackham, també s’associa a la lectura. Un atribut constant de la infantesa als llenços, la nina, també és present aquí. La noia ve amb una disfressa per a una joguina.
5. J. E. Millet "El meu primer sermó"
Els nens sovint es convertien en els temes principals de l’aclamat artista anglès J. E. Millet. La seva filla Effie era la model favorita. A la pintura "El meu primer sermó", el pare retrata el bebè recollit, concentrat. Es creu que Millet va seguir la noció victoriana de nens i, no obstant això, a la seqüela, "El meu segon sermó", la figura d'un nen adormit testimonia la ironia no només de l'artista, sinó també del pare. "My First Sermon" es va exposar el 1863 a la Royal Academy i va tenir tant èxit que l'artista va crear una segona versió, que va ser venuda immediatament.
6. Pissaro "Retrat de Jeanne Rachel"
El famós mestre de la pintura, Pissaro, va tenir vuit fills, i tots ells es van convertir en els models de l'artista. El grup de retrats de la seva filla - Jeanne-Rachel - és el més emotiu. En una d'elles sembla que es llegeix als ulls de la noia una pregunta impacient: "Bé, quant trigarà?" La tragèdia d’aquest lleuger retrat ve donada pel fet que en un any la nena morirà de tuberculosi als 9 anys.
7. A. Matisse "Margarita"
Margarita, la gran de tres fills d'Henri Matisse, té 11 anys a la imatge. Aquesta imatge d’una noia forta amb un rostre pàl·lid sembla presagiar el seu futur: va aconseguir escapar d’un camp de concentració nazi, va tenir cura del seu germà petit i de la seva germana i va recollir el llegat creatiu del seu pare.
8. K. Larsson "Britta i jo"
L’artista suec Karl Larsson va dedicar moltes obres alegres i alegres a la seva família. El mestre tenia 8 fills, als quals va capturar en diferents situacions de casa. L'autoretrat amb la seva filla de dos anys "Britta and Me" transmet l'atmosfera de felicitat i alegria de la comunicació entre pares i fills.
9. L. Freud "La meva filla és Rose"
I ara, a finals del segle XX, apareixen nous principis artístics en la transmissió dels sentiments dels pares. Al quadre de Lucian Freud "La meva filla, Rose": un adult, però encara un nen. Aquest artista tenia una actitud especial envers la paternitat. Va afirmar que no li agradaven els nens i que preferia no conviure amb ells, reunint-se només de tant en tant. Al mateix temps, els amics van recordar que tenia uns 30 fills i que estimaven el seu pare.
Un dels retrats més famosos d’una filla adulta és un quadre Ivan Kramskoy, que suposadament representa la filla de l'artista
Recomanat:
Per què l’actor Vladimir Epifantsev no es comunica amb els seus fills i categòricament no vol tenir més fills
Per compte de Vladimir Epifantsev, hi ha més de 100 obres d’interpretació en pel·lícules i programes de televisió; a més, ell mateix fa pel·lícules i fa representacions, participa en la puntuació i sorprèn al públic amb vídeos provocatius i, de vegades, bastant durs. Internet. Però la indignació pública ni tan sols va ser provocada per ells, sinó per la recent declaració de Vladimir Epifantsev que no es comunica amb els seus fills, nascuts en un matrimoni amb l'actriu Anastasia Vedenskaya, i que no té previst ser pare
6 artistes famosos que van sobreviure a la pèrdua dels seus fills i com els va afectar
L’estatus d’estrella dóna certs privilegis a les celebritats, però fora dels focus i són gent normal que, per desgràcia, no són immunes a la pèrdua. Poques persones saben que darrere de les cares de felicitat, algunes estrelles amaguen el dolor insuportable de perdre els seus propis fills. Algú comparteix el seu dolor amb els fans a les xarxes socials i entrevistes, algú prefereix no anunciar els seus problemes. Però, en qualsevol cas, aquest dolor els queda, sí, tota la vida
A causa del que van esclatar els escàndols al voltant de les pintures de grans artistes, que van ser rebutjats pels clients, i els crítics van estar furiosos
L’art és un camp molt peculiar. La percepció de qualsevol obra és tan personal que de vegades es produeixen incidents desagradables. De vegades, es prenen creacions simplement inusuals per a obres mestres, sobretot sovint en l'actualitat, a la recerca de noves tendències. Però també hi ha hagut situacions inverses a la història quan les pintures d’artistes famosos no van ser acceptades pels seus contemporanis i van ser reconegudes més tard
Com Pare i els seus fills van crear una època sencera de l'art venecià: la dinastia d'artistes de Bellini
La dinastia Bellini (pare Jacopo Bellini i els seus fills Gentile i Giovanni) va establir les bases de l'art renaixentista a Venècia. La família Bellini sempre es recorda quan es tracta de l’escola de pintura veneciana o del primer Renaixement. Es tracta d’una dinastia d’artistes, cadascun dels quals es va desenvolupar al seu estil, però a tots els uneix un talent brillant, un desig de bellesa i el desig de reflectir-ho al llenç
Maria Poroshina i els seus fills: com una actriu amb molts fills va deslletar les seves filles dels aparells i com el director Mikhalkov l’ajuda a criar
L’estrella Always Say Always creu que la modèstia és el més important en una dona. Per tant, Maria Poroshina educa els seus fills de manera molt estricta. I no només l’ajuda el seu marit, l’artista Ilya Drevnov, sinó també el famós director Nikita Mikhalkov. L’actriu en va parlar en una entrevista. També va explicar per què no es pot casar amb el seu marit a l'església