Sobreviure al bombardeig nuclear i crear alegria: Issei Miyake és el dissenyador que va crear roba d’origami i més tard es va convertir en filòsof

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Tenia set anys quan Hiroshima va ser bombardejada. El 1945 va perdre tota la seva família … i anys més tard va crear roba i fragàncies que fan feliç a la gent. Va estudiar disseny gràfic però es va fer famós com a dissenyador de moda i inventor. Va dir que la roba és un art, però també va prestar molta atenció a la tecnologia. Issei Miyake: el primer dissenyador que va establir el principi de l’origami sobre la base de la producció de roba, filòsof, científic i artista.

Miyake mai ha estat a l'avantguarda de la indústria de la moda, però sempre ha treballat "per al futur". Té molts seguidors i seguidors a tot el món, però és poc conegut pel gran públic. Issei Miyake va abandonar la carrera per les tendències i el xoc, basant-se, en primer lloc, en la cura del consumidor. La ciència i la filosofia l’interessaven més que l’enriquiment.

És un innovador, és un inventor, però no aquell enginyer calculador que crea alguna cosa nova per vendre a un preu més alt, xocar, imposar el pensament tecnocràtic.

És un artista. La roba per a ell és una obra d’art que evoca emocions. Tot i els seus èxits científics, insisteix que treballa amb els sentits, no amb la tecnologia.

És un geni i un rebel, però no s’inclina per treballar sol. Issei Miyake sempre s’ha envoltat dels millors enginyers i artistes, creient en el poder de la intel·ligència col·lectiva.

En japonès, hi ha tres paraules per a roba: una paraula per a roba occidental, una paraula per a roba oriental i una paraula per a roba "general". Aquest últim és ambigu: també pot significar "sort" i "alegria". Quan se li pregunta al dissenyador Issei Miyake quin tipus de roba crea, diu: "Jo creo alegria".

Issei Miyake destaca entre els dissenyadors japonesos d’avantguarda, apassionats pel negre, la deconstrucció i la fusió de tradicions occidentals i orientals. No hi ha un estil uniforme a les seves col·leccions, no té formes preferides, cada col·lecció no és com l’anterior.

Somiava amb crear roba nova i versàtil: la roba del futur. Fa quaranta-cinc anys, va formular el concepte de "tros de tela": el tall més senzill i total llibertat de variació, un tros de tela embolicat al voltant del cos, equipat amb escletxes i un mínim de detalls, que us permetrà canviar la silueta i el propòsit de la cosa.

La seva tasca com a dissenyador no és presentar una imatge ja feta, sinó estimular la imaginació del consumidor, no ser un dictador, sinó un soci, un amic, un col·lega. "Sense l'enginy dels que la portaran, la meva roba no és roba", diu Miyake, instant els clients a ser creatius.

Les seves coses futuristes es creen per a la vida real: són còmodes, funcionals, adequades per a persones amb qualsevol cos, no requereixen una cura especial i no limiten el moviment.

Li encanten les formes bàsiques: un cercle, un quadrat, un rectangle. El seu tall és fonamentalment diferent, diferent de l'enfocament europeu del disseny de les coses, basat en la construcció: les siluetes complexes es creen a partir de senzills talls de tela, drapats d'una manera especial.

Esborrar-se, doblegar-se, fer plecs són els seus motius preferits. Però el dissenyador odia els elements de subjecció: creu que són limitants.

Miyake mai no ha estat del tot fidel a la tradició japonesa, tot i que la seva primera col·lecció als Estats Units es va dedicar als tatuatges de yakuza. S’inspira en la cultura mundial: pintura europea, pintures marroquines, ornaments africans. La seva xicota Lucy Rea li va llegar la seva rica col·lecció de botons de ceràmica, i Miyake va trobar un gran ús a les seves col·leccions.

En l’elecció dels models i ubicacions del desfilador, Miyake continua sent el mateix alegre rebel. Aparador al garatge, al gimnàs o a la piscina, per què no? Al principi de la seva carrera, va sorprendre al públic reclutant exclusivament models negres per al programa. L’espectacle es deia Issei Miyake and the Twelve Black Girls. Així, somiava ampliar les idees dels japonesos conservadors sobre la bellesa d'altres races. Aquest espectacle va donar un inici excel·lent a la carrera de models de moda, l’aparició dels quals en aquells anys era massa impactant per a la moda occidental, per exemple, Grace Jones.

Tanmateix, li agradava convidar com a models i persones "del carrer", per exemple, dones grans, una de les seves models, escollida per al programa el 1995, tenia noranta-tres anys. Així, el dissenyador va voler destacar que la moda no és només la dels joves. Avui aquesta idea és òbvia: cada vegada apareixen models de més de 60 anys a les passarel·les, però en aquells dies Miyake amb la seva filosofia humanística era incomprensible per al públic. La tecnologia va fascinar Miyake des de petit. Als anys 80, va redescobrir els plecs al món.

Miyake va pensar en com facilitar la fabricació i l’ús de les coses, perquè els articles de disseny espectaculars solen ser difícils de portar i no està clar com cuidar-los.

El seu mètode de plegat es basa en l’ús de vapor calent i un teixit especial de fils, cosa que significa que aquestes obres mestres de disseny es poden rentar a màquina sense por de ser danyades.

Als anys 90, Miyake va passar de la roba tangible a la invisible - es va deixar portar amb la creació de perfums. La seva primera fragància va estar dedicada als "moments de felicitat". Issei Miyake creu que algú hauria de fer roba emocional, no només funcional, sinó també sensual, aromes d’ironia i poesia. Avui en dia se’l recorda cada vegada més com a perfumista. A la dècada de 2000, va començar a treballar en articles i accessoris tridimensionals basats en el principi de l’origami.

Són coses sense costures, creades a partir d’un rotllo de tela. Un altre descobriment de la marca Miyake és un teixit fabricat especialment que es redueix i es fa voluminós sota la influència del vapor.

A més, el recobriment metal·litzat fa que les coses tinguin un aspecte pesat i estàtic, de fet són plàstiques i sense pes.

No obstant això, els interessos de Miyake mai es van limitar a la roba. El 2004 va fundar la seva pròpia fundació, organitzant exposicions i espais d’exposició, publicant literatura, donant suport a la investigació en disseny i tecnologia. I el 2007, el dissenyador de sobte … va desaparèixer. Es va retirar per dedicar temps a la reflexió i la filosofia, com un veritable savi japonès. No obstant això, continua seguint el desenvolupament dels seus propis projectes, i aquest no és el final de la història, sinó el seu nou començament.