Els vestits i les joies de l’esposa del 44è president dels Estats Units, Michelle Obama, sempre han estat objecte de debat i controvèrsia, però les arracades vintage de la marca Miriam Haskell van ser reconegudes com l’elecció ideal. Fa molts anys, la mateixa Miriam Haskell es va convertir en una estrella guia per a moltes dones en el disseny de joies, canviant d’una vegada per totes la idea que crear joies és una feina d’home
Moda, roba 2023, Març
Aquestes botes gruixudes i altes amb cordons han anat més enllà de la subcultura i s’han convertit en un autèntic clàssic. Avui dia "Martins" es combina amb vestits romàntics i vestits clàssics, els porten actrius de Hollywood i escolanes, homes de negocis i estudiants normals. No obstant això, les botes més famoses de la història de la humanitat tenen una història rica i inusual
Em pregunto com canvien les prioritats amb el pas del temps. Si avui gairebé cada segona noia somia convertir-se en model, a la Unió Soviètica la professió de models de moda es considerava una de les més vergonyoses. I fins i tot a la comèdia "El braç de diamant" per al personatge d'Andrei Mironov, no va ser casualitat que es triés la imatge d'un noi que caminava per la passarel·la; així és com els cineastes volien remarcar una vegada més la caiguda moral de l'heroi . Per què els manifestants de roba (és a dir, així es cridaven els representants d’aquests professors llavors)
Es considera que Lady Dee és una icona d’estil i una dona que va conquistar milions de britànics amb el seu comportament democràtic. No obstant això, el seu camí cap a l'Olimp de l'alta costura no va ser fàcil i hi va haver greus fracassos. Els primers anys, la premsa sovint cridava a la núvia reial i, després, a la princesa "simple", "mestra" i "rebel". Malauradament, el vestit de núvia va ser el pitjor de la nena. Es troba a la llista dels vestits de núvia més fallits de la història de la moda
La història coneix molts exemples inspiradors de dones joieries, però potser la més exitosa va ser Elsa Peretti, la principal dissenyadora permanent de Tiffany & Co., que va ensenyar a tots els amants de les joies altes a estimar les formes lacunques i plata. Liza Minnelli era una fan del seu talent, Gal Gadot a la pel·lícula "Wonder Woman" va salvar el món amb polseres de Peretti. I centenars d’organitzacions sense ànim de lucre de tot el món li agraeixen gens les arracades i els anells
Mary Quant és coneguda i recordada com la inventora de minifaldilles. No obstant això, als anys 50, també va introduir a la moda curts curts, malles brillants, impermeables de vinil, va crear la paleta d’ombres del primer autor, va convertir Twiggy en l’estàndard i va canviar completament el vector de desenvolupament de la moda femenina. Avui, els seus èxits s’avaluen de diferents maneres, però després només va perseguir un objectiu: donar roba còmoda a les dones i donar-los llibertat
L’Índia sempre ha estat famosa per les seves luxoses joies, però avui, potser, un nom es crema més que altres al firmament de joies: Viren Bhagat. Gairebé no se sap res d’ell, es comunica poc amb els periodistes, poques vegades surt del taller i les seves creacions no necessiten publicitat; s’esgoten fins i tot en l’etapa de creació, tot i que són fabulosament cares. Qui és Viren Bhagat, l’home que va rebutjar les marques de joies més prestigioses pel seu propi somni?
La gent del món fa massa temps que està aïllada. Tots els mitjans són bons per combatre l’avorriment i la depressió. Quan les mateixes parets i objectes us envolten constantment, podeu començar a mirar tot allò que us envolta des d’un punt de vista completament diferent. El dissenyador xilè de moda, Felipe Cavier, va fer exactament això. Tothom diu que la inspiració pot arribar en el moment més inesperat i en qualsevol lloc. Felipe estava tan inspirat mentre feia les tasques domèstiques que va començar a crear vestits basats en diversos articles per a la llar
És difícil d’imaginar, però el món no sempre ha estat fascinat pels elegants patrons florals, la vida rural senzilla i les acollidores vetllades familiars al costat de la xemeneia. La nostra visió actual del "bell passat" és en gran part obra de la dissenyadora Laura Ashley, que va fer que tot el planeta s'enamorés de la verema
Lucy Duff Gordon ha sobreviscut al col·lapse de totes les esperances, la vida familiar i el Titanic. Però va ser ella qui va avançar-se a la indústria de la moda durant gairebé mig segle, després d’haver presentat tot el que ara s’ha convertit en costum: desfilades de moda, llançament d’una marca de roba, perfums i accessoris, noms poètics per a noves col·leccions i fins i tot un prototip de sostenidor modern
Milions de noies de tot el món somien convertir-se en models i, per tant, s’esforcen per complir els estàndards necessaris per ser notades i desenganxades almenys per a la portada d’una revista brillant més o menys famosa. Però els notoris 90-60-90, a uns peus de les orelles, l’alçada alta i l’aspecte semblant a una nina, ara no són en absolut cap entrada al món de la indústria de la moda. Al contrari, les cases de moda eminents aposten ara per la singularitat i, per tant, les noies amb un aspecte extraordinari conquisten el món. Les històries d’aquests m
Quan es va publicar a les pantalles la sèrie sobre la vida dels models de moda soviètics "La reina vermella", molts dels que en algun moment estaven relacionats amb el món de la moda a la URSS es van indignar: els esdeveniments els semblaven descabellats i molt lluny de la realitat. Yelena Izergina, una de les models de moda soviètiques més famoses, a qui més se sol referir als mitjans com la primera esposa de Valentin Gaft, va ser testimoni de com va passar realment tot. Quines imprecisions i exageracions van indignar tant la que es trobava
Diana Spencer, a qui tot el món recorda com la princesa Diana, es va casar amb un vestit romàntic que recorda els vestits d’altres temps: modèstia i romanticisme, mànigues inflades, escot fluït … Va ser inventat per Gina Fratini, que semblava haver cosit vestits per a princeses de fades tota la vida
L’era dels millors models: així es poden caracteritzar els anys 90 del segle passat. Va ser en aquell moment que va començar l'era de les autèntiques estrelles de passarel·la i la professió de models de moda es va convertir en una de les més cobejades. Milions de noies s’esforçaven per convertir-se en els seus ídols, però de fet n’hi havia moltes. I si ara no tenim temps per recordar ni els noms dels que apareixen a les pel·lícules brillants, fa 30 anys que gairebé tothom coneixia celebritats amb la condició de supermodel. Però les seves carreres esperaven la posta de sol, i ara el que s’ha convertit
El 20 de febrer es compleixen 55 anys d’una de les supermodels més famoses del món, Cindy Crawford. Pocs representants d’aquesta professió poden presumir que a aquesta edat continuen apareixent a les portades de publicacions brillants, però el temps sembla que no hi té cap poder. La seva família també s’anomena excepció a la norma: malgrat els constants rumors de divorci, fa més de 20 anys que està casada amb l’empresari Randy Gerber. Com el model va sorprendre els periodistes parlant del secret d’una relació a llarg termini
El món sencer es trobava als peus de Gia Carangi: les publicacions brillants més eminents estaven disposades a pagar diners per decorar les seves portades i els fotògrafs que desitjaven capturar-la es van alinear. Semblaria que la noia va ser tractada amb amabilitat per Fortune, que no li va estalviar regals: gairebé immediatament, un simple adolescent de Filadèlfia va aconseguir un èxit tan gran que fins i tot Vogue va oferir cooperació gairebé immediatament. Un parell d’anys més tard, Gia va rebre el títol no dit d’un dels primers súper
Aquestes dones extravagants són properes al món de la moda com ningú i, per tant, les recomanacions dels estilistes "per a dones per a …" només els fan riure. No tenen por de semblar estranys, divertits, a diferència de ningú al món. No accepten prohibicions i creen tendències ells mateixos, les seves imatges són copiades per joves i el seu principal lema és gaudir de la vida abans que sigui massa tard. Al cap i a la fi, quan, si no té 80 anys, ostenta un banyador de Sant Martí o un barret de bandera britànica?
Hi ha actors d’un mateix paper i hi ha dissenyadors d’una cosa. Diane von Fürstenberg ha inventat un vestit que, segons els crítics de moda, "s'adapta a totes les dones". Gairebé tothom en té almenys un, còmode i alhora emfatitza la figura. Un vestit embolicat, nascut als anys 70, no perd la seva rellevància fins avui, i la marca DVF llança anualment col·leccions que repeteixen aquest model icònic, i cada vegada que es converteix en un veritable esdeveniment de moda
Avui la marca Boucher només és coneguda pels coneixedors de joies vintage, però una vegada que el seu creador va ser un dels primers a mostrar als fashionistes i fashionistes que el chic no només és or i diamants. La marca de Marcel Boucher va néixer als temps foscos de la Gran Depressió, va sobreviure al gresol de la Segona Guerra Mundial i es va convertir en sinònim de luxe, fins i tot si les seves aus del paradís i els seus lliris tremolosos no estaven creats a partir de materials preciosos
La marca de joies Monet, llançada a finals dels anys 30, va revolucionar el disseny de joies. Rebuig de pedres precioses i incrustacions a favor del minimalisme, formes netes i lacòniques, tecnologies revolucionàries, els darrers dissenys de tancaments i tancaments, col·laboració amb Yves Saint Laurent i la primera línia de joieria per a adolescents del món … Sorprenentment, tot hauria pogut girar de manera diferent, si no fos per La Gran Depressió
Les joies de Sybil Dunlop semblen alienígenes del passat llunyà. En ells es poden imaginar aristòcrates d’èpoques passades o heroïnes d’antigues llegendes, però va crear els seus fermalls elfs a la vigília de la Segona Guerra Mundial … Les creacions de les seves mans són fascinants, però decepcionantment se sap poc de la mateixa Sybil Dunlop. Què sabem sobre una joieria que podria fabricar joies per a la reina Guinevere?
La bossa de nit més cara del món per un valor de 92 mil dòlars, incrustada amb milers de diamants, turmalines i safirs roses, urpes en forma d’hamburgueses i patates fregides cobertes de cristalls … Les creacions de Judith Leiber es conserven als museus d’art moderns, adorades per les primeres dames dels Estats Units i els historiadors de la moda les anomenen la seva autèntica revolucionària
La sèrie "Dynasty" va reblar els ulls de molts espectadors de tot el món a les pantalles. I un dels motius de la seva popularitat salvatge eren els luxosos vestits i joies en què les heroïnes brillaven al plató. Van ser creats per un home anomenat Nolan Miller, que des dels deu anys somiava amb una carrera com a dissenyador i "mai no va voler res més"
Avui el seu nom és conegut principalment per investigadors i col·leccionistes que anomenen Suzanne Belperron la dissenyadora de joies més important del segle XX. Moltes de les seves creacions van romandre en l'anonimat, sovint simplement no els va posar cap segell amb el seu nom, afirmant que la seva firma era el seu estil. I va ser ella qui va fer una revolució en el món de la joieria, donant-li noves imatges, nous materials i l’inimitable “estil Belperron”
Els millors rellotges del món es fabriquen, per descomptat, a Suïssa i els millors rellotges a Suïssa són Chopard. Al llarg de la seva llarga història, han estat els proveïdors oficials dels ferrocarrils suïssos, els cronometradors del Gran Premi de carreres a Mònaco, van conquerir l’emperador rus amb els seus rellotges fantàsticament precisos … I avui els mestres de Chopard creen la el Festival de Cannes i la dutxa de diamants als seus convidats, i la dona darrere d’aquestes innovacions: una de les persones més influents de la indústria de la joieria i el rellotge
La joieria Cartier té un símbol: una pantera flexible amb ulls brillants depredadors. Un gat salvatge esquitxat de pedres precioses abraçava el canell de Wallis Simpson i ara tanca els dits de les modernes fashionistes a les mandíbules. Es va adormir, es va convertir en un fermall i es va amagar, embolicada en una arracada. L’aparició de la pantera Cartier s’associa a una dona que abans era amant, però que no es va convertir en l’esposa de Louis Cartier, i que després va dirigir la seva casa de joies i va donar lloc a nous èxits
Alguns estan segurs que l’or real és exactament el soviètic, d’altres consideren que el disseny és obsolet i que mai no es fa passar per chic, d’altres associen records agradables de certs esdeveniments o persones amb anells i arracades d’aquells anys. Per tant, és extremadament difícil fer una avaluació objectiva de les joies de l'època soviètica, a més, la indústria de la joieria a la Unió no era un negoci centrat en les necessitats del comprador, sinó una indústria nacional, mentre que els joiers privats estaven prohibits
El van anomenar "el rei dels diamants negres", va introduir els milionaris d'Aràbia Saudita a les joies europees, va introduir la moda dels luxosos rellotges de joieria que van fer embogir als amics dels oligarques russos … Fawaz Gruosi, el fill d'un camioner de Beirut, va assolir cotes inabastables: un home de negocis d’èxit que es va convertir en reconegut joier. Però el 2020 va resultar ser un any fatal per a la seva empresa. El motiu era un escàndol polític a la llunyana Angola i un rar diamant negre
Cada vegada té els seus propis estàndards de bellesa femenina. A quines dones no van només per conèixer l'ideal! Model més gran de Nova York, Katie Sturino declara la guerra al notori "90-60-90". Vestint-se exactament com les celebritats primes, una dona demostra que per ser atractiva no cal ser prim
El món del disseny de joies està en constant flux. Materials sintètics, nous aliatges, centenars de patents i descobriments, ciències que treballen junt amb l’art … Tot i això, per a la joieria Buccellati sembla que el temps s’ha aturat: continuen creant joies amb les tecnologies dels joiers renaixentistes demanda
L’alta costura és un món fantàstic on regna la il·limitada imaginació dels dissenyadors … Però aquest món també té un inconvenient, on aquells que no van a inclinar-se per aconseguir la regla dels aplaudiments. Milionaris invisibles al món, que decidiran qui dirigirà una casa de moda amb una llarga història, qui irromprà en la indústria com un brillant cometa i que quedarà oblidat per sempre. Un d’aquests modestos habitants del darrere de moda és Bernard Arnault, el president del grup LVMH, propietari de Christian Dior, Givenchy, Kenzo
Avui ja estem acostumats a la idea que la bellesa no té mida, les grans marques finalment han escoltat els desitjos dels consumidors i han començat a ampliar els rangs de mida, i cada cop apareixen més fotos de dones corrents a les campanyes publicitàries sense restes de retocs. Tot i això, a les passarel·les de Milà i París, poques vegades es veuen noies més grans que la talla XS. I, per tant, l’aparició sonora de models més grans a les Setmanes Mundials de la Moda no deixa indiferent a ningú
Potser les sabatilles esportives són un dels pocs articles de moda que subratlla i expressa perfectament la individualitat. Actualment tenen una varietat de formes, colors, acabats i usos il·limitats per al consumidor modern. Es tracta de calçat que porta més de la meitat de la població: des d’esportistes, artistes, models, adolescents, nens, dones i homes fins a gent gran, que segueixen el ritme dels temps, seguint el lema “de moda, elegant, pràctic i còmode. " Però això és tot
Els dibuixos-reconstruccions d'Oleg Fedorov destaquen en el context de les obres històriques d'altres artistes, principalment per la fiabilitat dels més petits detalls. Les reconstruccions de Fedorov es basen en dades arqueològiques i científiques actuals; s’han creat moltes obres per als principals museus en col·laboració amb científics i especialistes destacats. Una selecció de dibuixos sobre el tema dels tocats de joies de les dones antigues russes ens dóna l’oportunitat de veure com les nostres grans-grans- (50 vegades fantàstiques) mares podrien semblar gairebé mil
Als anys 90, el país no tenia feble. Tot ha canviat, inclosa l’actitud envers la cultura. La moderació soviètica es va substituir per la permissivitat occidental, i les celebritats nacionals es van adonar que calia destacar. Però, com fer-ho? Per descomptat, amb l’ajut de vestits inusuals i de vegades molt estranys. Però fins i tot entre aquesta esplendor, es poden distingir vestits que fins i tot en aquells dies semblaven estranys i impactants
El príncep Félix Yusupov, el més brillant representant de l'última generació de l'aristocràcia imperial de Rússia, va saber xocar el públic amb les seves "bromes", arribant al punt de xocar. Va guanyar fama com a home gai i després es va casar amb la neboda de Nicolau II, la favorita d'Alexandre III, Irina Romanova. Va escapar per poc de l'execució per participar en una conspiració contra Grigory Rasputin, i després d'haver-se escapat amb la seva dona a l'estranger després de la revolució, va poder fundar una casa de moda i conquerir París
A la vida de Coco Chanel, hi va haver molts moments relacionats amb la gent russa. Al mateix temps, el destí la va reunir amb els representants més brillants i extraordinaris de la bohèmia russa i l’alta societat: Sergei Diaghilev, Igor Stravinsky, el gran duc Dmitry Romanov, Natalie Paley, Ernest Bo, el comte Kutuzov, la gran duquessa Maria Pavlovna: aquestes persones va tenir un paper important en la vida del gran dissenyador de moda. Al mateix temps, la relació de Coco Chanel amb ells era molt ambigua
Què és el primer que ens ve al cap quan sentim aquest nom: Marshak? Per descomptat, meravellosos poemes i traduccions del poeta soviètic. Tanmateix, a finals del segle XIX, ningú hauria citat "aquest que està dispers del carrer Basseinaya". El nom de Joseph Marshak, "Cartier de Kíev", va sonar en tot l'Imperi rus i es va associar amb el luxe, l'èxit vertiginós i l'amor increïble per la seva obra
Llunes somrients, bruixes en un pal d’escombra i sirenes oscil·lant a les branques … Les joies Kirks Folly són ben conegudes pels aficionats a les joies d’època de tot el món. Els seus motius fabulosos, colors complexos i molts detalls inesperats no deixen indiferent a ningú. I, tot i que les marques que no accepten complir les regles sovint no tenen èxit, la història de Kirks Folly demostra que és important seguir el vostre cor, i la resta seguirà
La marca de joies nord-americana més famosa que va superar Cartier i Van Cleef & Arpels per la seva influència … Trifari va canviar la manera de pensar de les dones riques americanes sobre les joies, conquerint Broadway i Hollywood. El disseny i la visió empresarial exclusius dels directors han permès a Trifari sobreviure a diverses crisis mundials, però no han ajudat a mantenir la seva posició actual