Taula de continguts:
Vídeo: Com a artista autodidacta de Rússia, va dibuixar il·lustracions per a contes de fades i va aconseguir el reconeixement mundial
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Es creu que els llibres són semblants als éssers vius. Tots ells tenen el seu propi estat d’ànim, caràcter, propòsit i filosofia. Per tant, al món modern de la indústria del llibre, les edicions ben il·lustrades i interessants sempre han estat en tendència. Això és especialment cert per a la literatura per als lectors més petits. Avui, a la nostra publicació, parlarem d’un increïble artista autodidacta que crea il·lustracions màgiques per a contes de fades i contes infantils: Igor Oleinikov, que, 42 anys després, va agafar el relleu de l'artista Tatyana Mavrina i va rebre el Premi Internacional Andersen.
Recordem que el Premi Hans Christian Andersen, que també s’anomena Premi Nobel d’Autors Infantils, s’atorga tradicionalment al millor escriptor i il·lustrador infantil cada dos anys. És el premi de literatura infantil més prestigiós del món. Es va establir el 1956 i la il·lustradora Tatyana Mavrina va romandre com a única propietària de Rússia des del 1976 fins al 2018.
Llegiu més sobre l'obra de l'artista: L’artista principal de la nostra infància: Per què les il·lustracions de Tatyana Mavrina no es van portar a imprimir durant molts anys
I el 2018, el Consell Internacional del Llibre Infantil va anunciar una llista de sis nominats al premi, entre els quals es trobava el nom del nostre compatriota il·lustrador Igor Oleinikov. Els criteris d’avaluació eren les qualitats estètiques i artístiques de les obres, així com la novetat de totes les obres de l’autor, la capacitat de veure des del punt de vista d’un nen i la capacitat de despertar la curiositat dels nens.
El nom del guanyador es va donar a conèixer en una roda de premsa a la Fira Internacional del Llibre Infantil de Bolonya. Va ser ell qui es va convertir en un artista de Rússia, que no té absolutament cap educació artística especial. Tot i que, tenint en compte la talentosa tasca professional del mestre, és difícil creure-hi.
Unes paraules sobre el guardonat
Igor Oleinikov (1953) - artista rus, animador, dibuixant, il·lustrador de llibres infantils. Nascut a la ciutat de Lyubertsy, prop de Moscou, es va graduar a l'Institut d'Enginyeria Química de Moscou. Després de graduar-se, va treballar en la seva especialitat a l'institut de disseny "Giprokauchuk". El 1979 va aconseguir feina a l’estudi Soyuzmultfilm com a ajudant de direcció d’art, on va entrar immediatament al grup creatiu de la historieta "El misteri del tercer planeta" dirigida per Roman Kachanov.
A continuació, "The Last Hunt" (1982), "The Tale of Tsar Saltan" (1984), va participar en el treball de la cinta "Caliph-Stork". El 2000, Oleinikov va guanyar el Gran Premi al Festival d'Animació del Peix Daurat. Com a dissenyador de producció, va crear les pel·lícules Sherlock Holmes and I (1987), The Tale of a Stupid Husband (1986), The Crawl (1987), The Shoemaker and the Mermaid (1989), In Search of Oluen (1990) i etc.
Des del 1986, en paral·lel al seu treball en animació, Oleinikov va col·laborar amb les revistes infantils "Misha", "Tramway", "Kucha-Mala", "Sesame Street", "Ball Lightning", "Bona nit, nens!" Girafa ", així com amb diverses editorials de llibres. Entre les seves obres sorprenents hi ha il·lustracions per a llibres: "Alícia al país de les meravelles" de Lewis Carroll, "L'hòbbit o allà i enrere" de J. R. R. Tolkina, "Les aventures del baró Munchausen" d'E. Raspe, "Diferents peixos" i "Diferents gats" de B. Zakhoder, "La història de la navegació de conte de fades" i "La història de l'aeronàutica de conte de fades" d'A. Usachev i molts altres.
Des del 2001 col·labora activament amb editorials estrangeres i des del 2004 Oleinikov pinta a l’estudi Solnechny Dom. El 2006, va rebre un diploma pel seu treball creatiu a la Triennal de la Il·lustració del Bàltic de Tallinn.
I dos anys més tard, l'artista va decidir apartar-se completament de l'animació i, des de llavors, només treballa com a il·lustrador.
Creació
Durant 30 anys de la seva carrera creativa, Igor Oleinikov ha il·lustrat més de 80 llibres. La tècnica amb què treballa el mestre és el guaix, el paper, - diu el propi il·lustrador.
Mirant les màgiques il·lustracions fetes amb una tècnica increïblement suau, es té la impressió que Igor Oleinikov dibuixa no només amb la seva ànima, sinó amb la seva ànima. Hi ha tanta llum, calidesa, bondat i autèntic talent que, en contacte amb les seves obres, tothom rep un raig d’energia curativa radiant i un plaer estètic extraordinari. La il·lustració de cada artista és una imatge de ple dret que es pot contemplar sense parar. Les fascinants trames compositives atrauen literalment el lector al meravellós món de la imaginació de l’artista, que, seguint el text, lidera el seu propi diàleg.
A més, l’artista va ser capaç de trencar estereotips i establir cànons amb la seva obra, demostrant que l’enfocament clàssic de la il·lustració no és l’únic possible, que hi pot haver altres nivells en el text, que, al final, l’heroi positiu pot ser que no sigui tan positiu, sinó negatiu. No tan negatiu.
L’artista aconsegueix trobar coses en el text que siguin invisibles fins i tot per a un lector atent i atent. Recentment, ha aparegut un nou enfocament en el treball de l’il·lustrador. Ara cada il·lustració és tan veritable i carismàtica que no embelleix els personatges i les seves accions, així com els esdeveniments que tenen lloc. Com a resultat, l’espectador veu una lectura completament diferent de contes de fades o històries que ens són familiars.
- diu l'artista sobre el procés de la seva creativitat.
Les seves obres estan literalment impregnades d’una atmosfera d’encant i calidesa fabuloses, tot l’espai de les composicions està saturat de significat semàntic i els personatges es mostren amb un humor amable i càlid.
Finalment, voldria assenyalar que el paper d’un il·lustrador al llibre és potser el més semblant al d’un director. El text literari per a ell és un tema per a la imaginació i la improvisació irreprimibles. I, en general, la professionalitat d’un il·lustrador no rau tant en la seva capacitat per dibuixar com en la seva capacitat per trobar la clau de qualsevol manuscrit. I amb això, Oleinikov mai va tenir cap problema. Cadascuna de les seves obres és tot un descobriment al món de les fades, pel qual els petits lectors i els seus pares l’estimen.
Un cop conegut l’obra d’aquest excel·lent mestre de les il·lustracions, enteneu més que mai que un artista real no només és habilitat i experiència adquirida en institucions educatives, sinó que és, en primer lloc, un estat d’ànim d’una persona que té alguna cosa. dir al seu espectador.
Tot i que a la nostra època a molts països europeus els gràfics de llibres no es consideren art, sinó que es troben als marges de la indústria de les arts aplicades, molts artistes demostren el contrari amb la seva obra. Així, els cònjuges dels Dugins, artistes de Rússia, van convertir la consciència dels alemanys en l'art de la il·lustració.
Recomanat:
Fotos de persones i animals que semblen il·lustracions de contes de fades
Una talentosa fotògrafa de Moscou, Anastasia Dobrovolskaya, no s’assembla gens a una representant típica d’aquesta professió. Els seus trets característics semblen il·lustracions de contes de fades. Tot i això, són completament reals. Persones boniques i úniques a la seva manera, amb bells animals en el fons de paisatges impressionants, fascinen l'espectador i criden l'atenció. Guineus, mussols, serps, óssos, cavalls, cérvols, llames - tot el que puguis imaginar - a la increïble cartera d’Anastasia
8 prínceps del nostre cinema: Com va ser el destí dels actors que interpretaven personatges de contes de fades als contes de fades soviètics
Eren els ídols de les noies de la Unió Soviètica. En van somiar, les postals amb les seves fotografies es van guardar amb cura durant anys. A la pantalla, els seus personatges eren invariablement feliços, perquè en els contes de fades, el bé sempre triomfa sobre el mal. Però fora del conjunt, no tots els prínceps de la nostra infància van tenir una bona fortuna
Il·lustracions divertides de l'artista autodidacta Andrey Mukhin que alegren
Sempre tenim curiositat per les persones creatives que són originals en el seu camp, i sobretot per als autodidactes que, a través de les seves pròpies cerques, així com per proves i errors, van trobar el seu camí cap a ells mateixos, van desenvolupar un estil i van trobar la cara del seu autor. I avui presentarem al nostre lector un dibuixant de Moscou amb molts anys d’experiència en col·laboració amb conegudes publicacions metropolitanes, que no ha estudiat l’art del dibuix enlloc durant un sol dia. I, crec, una galeria virtual d’obres de l’artista
Il·lustracions per a contes de fades: delicades aquarel·les de Marina Marcolin
Per a molts de nosaltres, els records de la infància, entre altres coses, s’associen a llibres que preníem a les nostres mans per mirar imatges belles i vives. Però poca gent va pensar en qui dibuixa tot aquest miracle. Però hi ha bastants artistes que creen il·lustracions per a contes de fades i Marina Marcolin és una de les més talentoses. Les seves delicades aquarel·les donen als adults l’oportunitat d’un segon de contemplar el meravellós món dels somnis
Un artista autodidacta de 22 anys fa grans il·lustracions a llapis
L’artista autodidacta de 22 anys, Monika Jasnauskaite, dibuixa belles il·lustracions amb llapis de colors i carbó vegetal. A la nena li encanten la fantasia, la natura i la ciència ficció, de manera que crea obres que reflecteixen els seus gustos