12 millors composicions del concurs de fotografia artística de la construcció 2019

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

L’art és un concepte extremadament ampli i variat. Adopta moltes formes, ja sigui visual, auditiva o vivencial, digital o física, escrita o representada; la llista és infinita. Per a una infinita imaginació i ambició humana. Ah, i la mida tampoc no importa! El més interessant és que també hi ha art a l’art. Una mena d’art combinat que dóna a la nostra percepció una nova visió de com vivim. Vegem com fotògrafs amb talent combinaven arquitectura i fotografia i què en va sortir.

Tant l'arquitectura com la fotografia són formes d'art. Ambdues formes no només poden coexistir juntes en el mateix entorn, sinó que també permeten al fotògraf crear treballs sorprenents i únics. Cada any el British Institute of Building (CIOB) acull el concurs de fotografia Art of Building. Des de fa deu anys, milers de fotògrafs amb talent de tot el món han tingut l’oportunitat de presentar les seves obres al jurat i als espectadors. Obres fotogràfiques que ens permeten veure els èxits de la construcció i l’arquitectura modernes des d’angles inesperats. Des d’un gran nombre de fotografies, els organitzadors han seleccionat 12 millors obres. Tradicionalment, hi ha dos guanyadors a la competició. L’un el determina el jurat, l’altre, votant a Internet. La resta de guanyadors es van classificar pel nombre de vots emesos al lloc web del concurs.

# 1 "Peix", Pedro Luis Ayuriaguerra Saiz

Aquest any, els jutges van donar preferència a Pedro Luis Ayuriaguerra Saiz, que va filmar la ciutat de la ciència i de l’art a València. Aquest edifici realment sembla un peix prehistòric gegant. No va ser fàcil per a Saiz, ja que va haver de dedicar molts esforços a planificar la seva foto de Peixos. "Les condicions van tenir un gran impacte en la fotografia: per exemple, calia disparar a la nit, havia de ser clar, sense pluja i amb una mica de vent, perquè es pogués mostrar clarament el reflex a l'aigua".

# 2 "Metrostation", Alexander Bormotin

El guanyador del premi Public Choice va ser una impressionant foto contrastada de l’estació de metro Savelovskaya de Moscou. # 3 "Muralla Roya" d'Agnese Sanvito

El fotògraf diu que quan filmava aquest complex d'apartaments postmodern a Espanya, tenia la sensació que es trobava en un dels quadres de Giorgio de Chirico. Aquestes sensacions són comprensibles, perquè aquest lloc sembla fabulós. Aquesta obra fotogràfica va guanyar el cor de la gent amb la seva delicada paleta de colors pastel. La fotografia simplement ens submergeix en un estat de pau i tranquil·litat serena. És una llàstima, com van assenyalar els organitzadors, que enguany hi haguessin tan poques imatges d’edificis modestos en el fons de la natura.

# 4 "Axonometria", Grzegorz Tatarsky

Aquesta construcció futurista de vidre i metall mostra aquesta profunda urbanització de la nostra societat, en la qual hi ha tan poc espai per a la bellesa sense pretensions de la natura. És bastant difícil imaginar exactament com és l’edifici, que el fotògraf ha capturat en aquesta imatge. Però va ser aquesta perspectiva insòlita, la vista superior de l’entrada subterrània de l’edifici del National Music Forum de Wroclaw, la que va captivar el públic. Aquest és un gran exemple d’axonometria en arquitectura.

# 5 "Mar i gent" de David Martin Huamani Bedoya

Es tracta d’una fotografia rara on l’arquitectura simplement es fusiona amb l’entorn. L’obra dóna una sensació de somni. Aquí només vull reflexionar sobre la inutilitat de l’ésser i el sentit de la vida.

# 6 "Skywards" de Debdatta Chakraborty

Tot i que hi ha criteris clars per seleccionar candidats per a la votació del públic, triar el millor dels millors va resultar bastant difícil, van explicar els organitzadors. Al cap i a la fi, els edificis són molt diversos, però cal trobar quelcom tan inusual, un punt de vista diferent sobre les coses quotidianes. Aquesta obra fotogràfica sens dubte va sorprendre al públic.

# 7 "Bexhill Asylum" d'Adam Regan

En aquest treball fotogràfic, va resultar tan difícil entendre l’aspecte de l’edifici, que al lloc de votació molts van preguntar què era. L’edifici sembla molt inusual, com si estigués girat per dins.

# 8 "The Bank" de Jonathan Walland

"Utilitzo el minimalisme com a mitjà per proporcionar claredat. El meu mètode evita que l'espectador es distregui i manté la seva atenció en els elements més purs de la fotografia: forma, llum, textura i la seva interacció." Aquí el públic va quedar captivat per una certa singularitat artística de la imatge. Aquesta foto sembla un quadre. La gent pot pensar que ha vist aquest paisatge milers de vegades, però un fotògraf ve i fa una foto i és possible que penseu que ho mireu per primera vegada a la vostra vida.

# 9 "Pont Eiffel", Jose Pesoa Neto

Les persones d’aquesta foto esperaven que comencés el festival de carrer a Portugal. El fotògraf diu que quan els va mirar, les seves belles siluetes harmonioses i l’espai que els envoltava, va voler plasmar-la.

# 10 "A la feina", Volker Sander

"Aquesta fotografia, presa a Abu Dhabi, exemplifica la necessària interacció entre persones i edificis. Sense que la gent renti els vidres gegants de la torre, l'edifici es veuria molt antiestètic", va dir Volker Sander.

# 11 "Color mix", Volker Sander

"En aquesta foto veiem la coexistència pacífica de l'arquitectura antiga i nova. Per descomptat, aquests edificis no es barregen, però no entren en conflicte entre ells. Reflecteixen un enfocament creatiu per al desenvolupament del centre d'Hamburg", - Volker Sander.

# 12 "Kunststück", Pegova Olya

"En el passat, les falses façanes eren una rara intromissió temporal a l'espai urbà. Avui ja han passat a formar part del paisatge de la metròpoli i només de tant en tant es substitueixen mútuament. Mirant les finestres, les voltes i altres detalls arquitectònics dissenyats en els editors gràfics i perfectament impresos, és impossible entendre el que s’amaga darrere de les falses façanes. Pot ser un monument arquitectònic per restaurar, ocult a la vista del públic, una situació d’emergència d’una casa, una nova construcció o simplement un espai buit.. amb l'ajut del retoc digital, sense afectar les falses façanes. A les fotografies, sembla molt familiar, però ja no està clar què hi ha realment i què s'ha canviat digitalment i només crea una semblança enganyosa amb la realitat ".

Si us interessa l'art de la fotografia, llegiu el nostre article. fades del bosc, feminisme i el retrat de Maxim Gorky: obra del primer famós fotògraf nord-americà.