El món de les petites coses Mary Pratt: 50 anys de pintura en retrospectiva a gran escala

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Mary Pratt, que va complir 78 anys aquest any, és considerada una de les millors pintores realistes del Canadà. Ja estava casada amb el famós artista canadenc Christopher Pratt i criava quatre fills quan la pintura va entrar a la seva vida. Aleshores, la família vivia en un petit poble de la costa sud de Terranova. Pratt va començar a pintar a l'oli i a esbossar objectes quotidians i escenes de la vida quotidiana, treballant gairebé completament aïllat del món exterior.

“No sabia conduir, de manera que no podia posar els nens al cotxe i anar a fer una conducció. Així que, o em vaig quedar a casa o vaig assegurar-me que no s’ofegessin al riu - recorda l’artista. - I així vaig cuinar, netejar i planxar i vaig fer tot el que calia fer. Però el món mateix em va venir. Simplement es va llançar sobre mi. La creativitat va ser gairebé una experiència eròtica per a mi. Com tot el relacionat amb la creació d’un nen.

El món que es va precipitar sobre Pratt consistia en pots de melmelada semblants a una joia que es refredaven a la taula de la cuina, pollastre sense tripes cru, carcasses d’alces penjades al porxo i restes d’un sopar familiar.

"Les seves pintures són igualment belles, atractives i inquietants", diu Catherine Mastin, directora de la Galeria d'Art Windsor, que recentment va obrir la gran exposició retrospectiva de Pratt.

"Tot just comencem a entendre qui és", explica Mastin. "El seu treball consisteix a viure en un poble remot, ser sola, l'única artista femenina de la zona, i treballar colze a colze amb un pintor molt més famós de l'època: el seu marit, Christopher Pratt".

Segons Timothy Long, conservadora d’una altra galeria on exhibeix Pratt, tot i que les seves natures mortes consten d’objectes quotidians simples, es converteixen en un símbol de les experiències humanes més profundes.

“Un casament, la separació, totes les experiències vitals i, en particular, la riquesa de colors, la bellesa del color i la llum. T’ho llença tot a la cara”, diu Long. «No és tan fàcil distanciar-se. Un tros de bacallà cru sobre pel·lícula de plàstic, si voleu, remourà l’ànima i recordarà la crueltat oculta, la base primitiva de la nostra existència.

Pratt diu que la preparació de l’exposició li ha donat emocions contradictòries. D’una banda, la visió d’un treball enorme i reeixit realitzat durant 46 anys no pot deixar de provocar una sensació de satisfacció interior, d’altra banda, condueix a pensaments tristos. L’artista va començar a tenir problemes de salut que ja no li permeten pintar al ritme al qual està acostumada. La seva visió es deteriora i li preocupa que aviat no pugui veure què dibuixa:

- Em temo que en un sentit per a mi aquest és l’últim punt, perquè quan miro aquesta retrospectiva i entenc que hi ha el doble de quadres, potser fins i tot el triple, penso: “Bé, ho vas fer."

Però després recorda una jove que recentment va venir a visitar:

- La coneixia de petita i em va venir a signar un llibre i em va portar un gran ram de roses blanques. I va ser increïble! Sembla que la seva cara és perfecta i els cabells negres es van retirar amb una ampla cinta blanca i es va asseure al meu sofà amb la suau faldilla volant als malucs i les ungles dels peus de color vermell brillant. I, per primera vegada en molt de temps, tenia moltes ganes d’escriure-la. Potser la trucaré i tornarà a venir.

Actualment, amb l’aparició de la moda per a l’hiperrealisme, el gènere de la natura morta experimenta un nou naixement. Un dels seguidors d’aquesta tendència, Jason de Graaf, com Mary Pratt, queda fascinat pel joc de llum, enlluernament i reflexos sobre les superfícies de vidre i metall dels estris domèstics.