Vídeo: Reflexió i repetició: retrats misteriosos de Deenesh Ghyczy
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Artista alemany Deenesh Ghyczy considera que reproduir de manera realista l’aspecte d’una persona en un retrat no és el més important. Necessiteu una lleugera deformació, com una ondulació a l’aigua sobre un retrat tradicional, i ara obtindreu un llenç misteriós amb un “doble fons”.
Dinesh Gizzi viu i treballa a Berlín. El seu mètode per crear un retrat és senzill: dibuixa la mateixa persona des de diferents angles, des de diferents punts de vista i, a continuació, superposa les imatges resultants una sobre l'altra. És així com es forma un llenç multidimensional, en el qual es troben tancades diverses pintures alhora, però totes funcionen per a la idea general: el reflex més complet de l’essència mateixa de l’heroi.
L'objectiu de Gizzi, segons les seves pròpies paraules, és exposar el "veritable jo de l'home", que, per regla general, està "amagat darrere de nombroses màscares". La tècnica a la qual recorre l'artista no es pot limitar a l'estudi de trets externs insignificants d'una persona: es perden els contorns clars del cos humà i "omple tot l'espai".
Tots els retratistes busquen maneres especials d’expressar-se. Per tant, francès Pierre Emmanuelle Godet representa persones amb un sol cop de ploma i el coneixement Beck Winnell - colors pastís brillants suaus, però, a més, gairebé "glamurosos". Dinesh Gizzi no es perd en el rerefons dels seus nombrosos i també talentosos col·legues. La seva tècnica única permet, segons el propi artista, no només gaudir del domini del pinzell, sinó que està dissenyada per servir "un intercanvi enèrgic entre l'espectador i el que es representa". De fet, l'intercanvi d'energia es produeix, tot i que és diferent per a tothom: alguns usuaris d'Internet escriuen als seus comentaris a les obres de Gizzi que estan "marejats" per aquests retrats.
Recomanat:
Jaros ł aw Kubicki: des de retrats ordinaris fins a retrats poc habituals
Passa que els fotògrafs de l’Europa de l’Est solen veure la vida molt fosca, i els que es dediquen als retrats, pescen el més fosc dels contenidors de les ànimes dels seus models. Per als polonesos Jaros ł aw Kubicki, això només és cert en part: entre els seus retrats hi ha noies amb morros i rostres simples i sense càrrega
Retrats analògics: retrats realistes de celebritats de l’artista Rik Reimert
L’artista Rik Reimert no necessita res més que tinta, un full de paper i de sis a vuit hores de temps lliure per crear un retrat realista d’una persona famosa, ja sigui l’estrella de cinema de gènere Danny Trejo o el gran cantant de soul Isaac Hayes. Reimert ven els seus dibuixos amb èxit i es diu seguidor de l '"art analògic"
Constructor de retrats o retrats: trencaclosques
El primer pla és una simple pila de tota mena d’escombraries: joguines suaus, nines, escombres, bufandes, canonades, paquets de patates fregides i dolços, plats de plàstic, paper higiènic, diversos embolcalls de dolços brillants i petites figuretes. Però val la pena fer uns passos enrere i aquest munt es converteix místicament en increïbles retrats de personatges famosos
Retrats aquarel·lats esmicolats. Personatges famosos en Retrats a l’aquarel·la aixafats de Borja Martinez
Els retrats creats pel jove artista espanyol Borja Martinez, tot i que són aquarel·les, no es dibuixen en paper, sinó que s’esmicolen. En lloc de submergir un pinzell en aigua i després agafar el color desitjat d’una paleta, Borja Martinez divideix l’aquarel·la seca en petits trossos, fins a obtenir grans de sorra i, a continuació, exposa retrats de celebritats d’aquestes molles multicolors. Aquest projecte insòlit es diu Crushed Watercolor Portraits
Boscos misteriosos i altres llocs misteriosos d'Eyvind Earle
Les pintures d’aquest artista són senzillament sorprenents per la seva singularitat. Sembla que això no passava sense Photoshop, però en aquells temps en què aquest artista va crear la seva millor obra, fins i tot els ordinadors eren febles. És només la seva pròpia tècnica, Eyvind Earle, sens dubte l’artista més interessant que ha treballat en dibuixos animats de Disney des dels anys 50