Vídeo: No us perdeu la cara: retrats surrealistes de l’americà Bryan Durushia
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Nord-americà Bryan Durushia no busca maneres fàcils ni tan sols intenta, seguint tothom, fer fotos retratades banals de persones amb rostre o perfil complet. El seu treball fotogràfic està impregnat d’una estranya i aterradora atmosfera surrealista, en gran part a causa del fet que no es poden veure les cares del model en cap d’elles.
Brian Durushya és de Minnesota i només té divuit anys. Tot i la seva curta edat, el fotògraf compta amb un pensament imaginatiu i una capacitat professional per crear un ambient viscós i inquietant en el marc d’una única fotografia estàtica.
Durushya no dóna cap aclariment sobre el rerefons del seu propi cicle fotogràfic. Com en el cas de les obres dels surrealistes, els espectadors han de "desactivar" el pensament racional per adonar-se del que pot comunicar un retrat d'una estranya criatura amb carbassa, crani de cabra o gira-sol en lloc d'un cap.
No obstant això, no en totes les fotografies, Durushya utilitza Photoshop. En alguns, el rostre s’embolica amb embenatges o s’amaga sota el fullatge de tardor. Però fins i tot aquests personatges en el context de tot el cicle fotogràfic de Durushya semblen alienígenes d’un altre món: ja sigui una fantasia La Terra Mitjana de Tolkien, o un malson urbà alienígena en l'esperit de "Silent Hill" (o les obres del fotògraf Kim Höltermann).
Les arrels de l’estil de Fool es poden trobar tant en els audaços experiments d’artistes de principis del segle XX, com en gèneres més moderns: terror i fantasia. La imaginació violenta i una cartera cada vegada més gran són signes que prediuen un gran futur en l’art per a un jove nord-americà.
Recomanat:
Retrats femenins surrealistes d’Emily Flint
Emily Flint és una artista de Lynchburg, Virgínia, que s’inspira en la vida de la natura que brolla a la vora del riu James i a les muntanyes Blue Ridge. Els seus retrats femenins estan fets amb pintures acríliques i grafit sobre taulers de bedoll. La textura lleugera d’aquests materials deixa visibles els contorns dels anells de fusta, que es converteixen en un interessant complement al fons de la pintura
Flower Madness: una col·lecció de retrats surrealistes d’un dissenyador espanyol
Una sèrie de collages surrealistes és un producte més de l’art d’avantguarda contemporani d’un artista espanyol amb talent. Els encantadors retrats femenins, adornats amb retalls de revistes i llibres que representen flors delicades i verd, reflecteixen la innegable connexió entre l’home i la vida salvatge
Retrats femenins surrealistes de Zhang Jingna
El projecte Motherland Chronicles és una idea conjunta de dos artistes contemporanis amb talent: el fotògraf Zhang Jingna (una noia sovint signa el seu treball amb el pseudònim zemotion) de Nova York i l’il·lustrador Tobias Kwan (tobiee) de Califòrnia. Han creat tota una galeria d’imatges magnífiques femenines, cadascuna de les quals és única i neix de l’atrevida imaginació dels autors
Pintures-gravats naturals de Bryan Nash Gill (Bryan Nash Gill)
Bryan Nash Gill crea impressions fotorealistes de secció transversal de gran format. Mitjançant la pintura de la superfície de la secció i les laborioses tècniques d’impressió, Brian és capaç de transferir la mida, la textura i la forma reals de la fusta al paper. Cada detall, imprès amb precisió i precisió, presenta a l’espectador el món interior i fins i tot el cor de l’arbre
Cara a cara: intrigants retrats en blanc i negre d’animals salvatges
Ted Grant estava convençut que quan un fotògraf captura gent en color, està fotografiant la seva roba, però quan passa a la fotografia en blanc i negre, captura la seva ànima. La tasca del fotògraf amb seu a Ginebra, Alex Teuscher, va ser encara més difícil: va escollir els animals salvatges com a models per a la sèrie de retrats. Les imatges monocromàtiques van permetre a l'artista presentar els habitants del zoo a l'espectador, com es diu, amb una nova llum