Vídeo: Instal·lacions d’ampolles de plàstic d’Aurora Robson
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Aurora Robson (Aurora Robson) crea curioses instal·lacions que s’assemblen a imatges de virus, bacteris, òrgans humans i teixits magnificats al microscopi. Alguns són petits, d’altres són enormes i ocupen l’espai de tota la sala d’exposicions. I darrere d’aquesta bellesa no es pot discernir immediatament que es basa en ampolles de plàstic normals.
Aurora Robson crea instal·lacions d’ampolles des del 2001. Talla envasos de plàstic cap amunt i cap avall, el pinta en una varietat de colors i manté els elements junts en dissenys intricats. Una de les obres més ambicioses de l'autor, la instal·lació "El gran interior", consta de 15 mil ampolles. Impressionant, oi?
Les idees de les obres d’Aurora Robson difícilment es poden anomenar originals, però no es pot negar la seva rellevància: tots els mateixos problemes de contaminació ambiental, consum, reciclatge de residus. Alhora, l’autora subratlla que no intenta despertar la culpa en el públic, sinó que busca motivar-los perquè es comportin correctament. "El consum és necessari per a la nostra existència", diu Aurora, "i només intento que la gent ho prengui una mica més conscientment".
Segons Aurora Robson, s’inspira en el seu art plàstic dels seus malsons de la infantesa. En resum, allò que la majoria de la gent prefereix llençar i oblidar (és a dir, ampolles buides i somnis terribles), Aurora es converteix en obres d'art originals: en les mans amb talent de l'autor, el negatiu esdevé positiu.
Aurora Robson va néixer el 1972 a Toronto (Canadà), però fa més de vint anys que viu a Nova York (EUA). A part de l’escultura i la instal·lació, els seus interessos artístics també inclouen la pintura. L’autor és un dels fundadors del Projecte Vortex, una organització internacional d’escultors, arquitectes i dissenyadors que treballen amb residus plàstics.
Recomanat:
Waving Wall: instal·lació d’ampolles per estalviar aigua
Al voltant del setanta per cent de la superfície terrestre està coberta d’aigua. Però, tanmateix, només el tres per cent de tots els recursos hídrics del planeta són frescos. És per tal de popularitzar l’ús intel·ligent de l’aigua que es va crear la instal·lació Waving Wall, que consta de 1200 ampolles i llaunes usades
Il·luminació de les veles: instal·lacions d’il·luminació a Sydney
L'Opera House de Sydney es va construir el 1973 i des de llavors s'ha convertit en un segell distintiu no només de la seva ciutat natal, sinó també d'Austràlia en el seu conjunt. I és ell qui crida més l'atenció durant el festival Vivid Sydney: durant tres setmanes i mitja, les "veles" blanques del teatre serveixen com una mena de "tela" per a una representació brillant
Decoracions a partir d'ampolles de plàstic. Reciclatge plàstic artístic
Quins talentosos dissenyadors moderns i dissenyadors de moda no fabriquen joies avui en dia! Fins i tot s’utilitza el material més divers, que mai no hauríem pensat, somiant amb algun anell o collaret bonic i elegant. Hi ha boniques joies de silicona d’estil marí, joies de comptes i perles eclèctiques, taps d’ampolles, monopatins i fins i tot ampolles de plàstic usades
Les ampolles no són senzilles, les ampolles estan pintades. Retrats inusuals de Meghan Paterson
Des de la infància, sempre m’ha interessat la pregunta: com aconsegueixen els artesans embotir tota una nau en una ampolla petita amb el coll estret? Això no és només art, és art a punt de centrar-se, una mena de màgia. És bonic i incomprensible, que delecta i fascina. Tot i això, si hi ha infinitat d’embarcacions en ampolles, hi ha encara més ampolles buides. Això és el que utilitza l’artista Meghan Paterson com a llenç per als seus retrats
Instal·lacions de canonades de plàstic de Sebastien Wierinck: interiors i mobles del futur
Imagineu-vos el futur proper: passegeu pel parc, el nen es va cansar i va decidir seure. Però en lloc d’un banc normal, trobareu una cosa completament extraordinària: una construcció sorprenent de les anomenades canonades. Va ser amb aquest material que el dissenyador belga Sebastien Wierinck es va obsessionar, dissenyant incansablement els mobles del futur