Vídeo: Imatges nefastes d'un àngel amable
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
La superfície llisa i gairebé fotogràfica dels dibuixos a llapis de l’artista nord-americana Laurie Lipton amaga un món molt estrany i confús. Inspirada en la pintura hiperrealista dels mestres flamencs i holandesos del segle XV, va desenvolupar la seva pròpia tècnica gràfica única, imitant l’artesania de grans artistes com Hans Memling i Albrecht Durer. Milers de traços de llapis clars i segurs creen un to monocromàtic, ric i lluminós.
Laurie Lipton va néixer a Nova York i va començar a pintar als 4 anys. Tot el que fa servir per al seu treball és carbó vegetal, llapis i paper. Assegut a una taula i pintant, no es pot trobar una persona més feliç. Aquesta és la seva necessitat. Sobretot, els seus pares estaven orgullosos de les pintoresques obres d’art de Laurie Lipton, considerant el seu fill un petit geni. Tot i que no tothom del seu entorn va percebre positivament el treball de l’aspirant artista. Com un àngel amable, les seves pintures semblaven cruels, nefastes i "fosques".
L’artista diu que els temes de les seves obres provenen inicialment en paraules, no en imatges, sinó en paraules, en retalls de frases, en frases. Per tant, sempre té un quadern amb ella, on anota les idees sorgides, que posteriorment trobaran la seva expressió visual en paper. Llavors Laurie esbossa el futur dibuix. De vegades, tocar amb una composició, que es construeix gradualment a partir de la idea principal, triga setmanes. Per exemple, primer apareix una dona al paper, que es troba a l’habitació, l’artista escriu detingudament les característiques del seu rostre, i després apareixen indicacions sobre el que hauria de ser el seu vestit; el vestit, al seu torn, ja dóna una pista sobre l’interior de l'habitació, i així gradualment, pas a pas, segons la cadena i els extrems del dibuix.
A tothom no li agrada la pintura de Laurie Lipton i ella en sap. El tema fosc no sempre troba una resposta positiva per part del públic. Però recentment l’artista va guanyar un concurs entre altres 4.000 dibuixos presentats per la Saatchi Gallery. Està convençuda que el seu treball no pot satisfer tothom, el més important és que faci el que li agrada. "És agradable quan rep comentaris positius, però si a la gent no li agrada, es desvien i se'n van, aquest és el seu problema", diu Laurie Lipton, que retrata l'absurditat i la fugacitat de la vida al llenç.
Laurie Lipton es va llicenciar en belles arts a la Universitat Carnegie-Mellon a Pennsilvània. Es va convertir en la primera estudiant a graduar-se amb honors. L’artista va viure a Holanda, Bèlgica, Alemanya, França i des del 1986 es va traslladar a Londres i hi viu fins avui. Les pintures de Laurie Lipton estan àmpliament exposades a tota Europa, incloses Anglaterra, Bèlgica, Holanda, així com als Estats Units, principalment a Nova York i San Francisco. Del 27 de juliol al 31 d’agost, la seva obra es presentarà en una exposició col·lectiva a la galeria Strychnin de Nova York i, del 15 d’octubre al 3 de novembre, els veïns de Madrid podran veure els seus quadres.
Recomanat:
Humor amable i senzilla calidesa humana en les imatges positives del romàntic Yuri Matsik
Si necessiteu una càrrega d’optimisme, impressions vives i bon humor, només heu de mirar a la galeria de l’artista, les obres de la qual literalment us ompliran d’energia positiva colossal, alegria i estat d’ànim líric. L’incorregible romàntic i somiador Yuri Matsik, descartant totes les convencions, dóna a l’espectador un tros de la seva ànima, que brolla de bon humor, senzilla calidesa humana i amor per tot allò que es diu vida
L'estil especial de les obres primitives de l'artista Gennady Shlykov, que provoquen un somriure amable
Entre els crítics d'art i els amants de l'art, des de fa temps hi ha hagut un debat sobre el primitivisme com a estil en la creació artística. Aquesta pintura, que es va originar al segle XIX, evoca una doble actitud cap a ella. Per tant, avui no és estrany que molts tinguin una pregunta fonamentada: "Els artistes contemporanis no han jugat amb aquest primitivisme?" De fet, una cosa és que aquestes imatges són pintades per persones, per dir-ho d’alguna manera, “de la gent” que no tenen una educació especial. I l’altre - pr
Imatges emocionals amb imatges vives que confonen
L’artista alemany Johannes Muller-Franken es pot anomenar, amb raó, una persona amb una gran imaginació i una visió artística extraordinària. Les seves pintures realistes són una barreja explosiva, que consisteix en situacions extremadament saturades emocionalment i imatges vives que introdueixen l’espectador en una mena de confusió
Imatges que semblen postals. Pintura amable "de per vida" d'Andrey Repnikov
Mirant l'obra d'un artista rus anomenat Andrei Repnikov, sembla que es tracta d'un conjunt de postals antigues de Soyuzpechat. Paisatges dolorosament familiars, situacions igualment familiars: tot indica que el treball que Repnikov no té sense èxit és folk. Però, al mateix temps, molt modern
Imatges d’imatges. Llenços en mosaic de Charis Tsevis
Els artistes i els il·lustradors tendeixen a crear les seves pròpies imatges, i els dissenyadors se solen anomenar "creadors d'imatges" perquè creen les seves imatges a partir de dibuixos, fotografies o formes ja fets. L'autor brasiler Charis Tsevis també és un "dissenyador d'imatges". A partir de diverses fotografies, il·lustracions o simplement formes geomètriques, crea retrats de mosaic inusuals