Vídeo: Darrere de les escenes de la comèdia "Volga-Volga": com Charlie Chaplin va arribar al nom de la pel·lícula favorita de Stalin
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
El 6 de gener es compleixen 110 anys del naixement de la famosa actriu soviètica, Artista Popular de la URSS, mare d’Andrei Mironov Maria Mironova. El seu camí cap al cinema va començar amb un paper a la famosa pel·lícula "Volga-Volga". Aquesta comèdia es va convertir en una de les pel·lícules favorites de Stalin: la va mirar diverses vegades i fins i tot va conèixer de memòria les línies dels personatges. Lyubov Orlova, que va interpretar el paper principal, va afirmar que el mateix Charlie Chaplin va suggerir el títol de la pel·lícula al seu marit, el director Grigory Alexandrov. El públic no en sabia res, ni quines terribles realitats quedaven entre bastidors de la comèdia que afirma la vida …
La pel·lícula "Volga-Volga" es va convertir en la tercera comèdia musical de Grigory Alexandrov després dels famosos "Nens alegres" i "Circ", en què la seva dona i musa, la famosa actriu Lyubov Orlova, van tornar a tenir el paper principal. Totes aquestes comèdies van aparèixer en l’anomenada “era del fals romanticisme” dels anys trenta, quan se suposava que el cinema optimista il·lustrava l’eslògan estalinista “La vida s’ha millorat, la vida s’ha tornat més divertida”. En aquell moment, es va obrir el canal Volga-Moscou, que es podia demostrar a la pel·lícula com un dels èxits de la jove Terra dels soviets. Després, com va escriure el director Grigory Alexandrov, "". A causa de tots aquests factors, al cap d’un temps es va anomenar propaganda la pel·lícula "Volga-Volga", que, però, no va disminuir la seva popularitat entre els espectadors.
A mitjans dels anys trenta. a l’URSS es van celebrar moltes competicions creatives i espectacles d’aficionats. En un d’ells, Grigory Alexandrov va conèixer una talentosa noia del poble, a qui els seus superiors no volien deixar anar a Moscou per a la competició. Després va tenir la idea de fer una pel·lícula sobre com dos equips creatius van a la capital per a l’Olimpíada d’art amateur i els buròcrates els impedeixen fer-ho.
Al principi, els crítics de cinema van saludar la pel·lícula "Volga-Volga" amb força fredor. Al diari "Kino" el 1938 van escriure que "", en un altre diari aquesta competició es deia "". Tanmateix, després que l'equip 1941 que va treballar en la pel·lícula rebés el premi Stalin el 1941, l'entonació de les crítiques va canviar dràsticament: van aparèixer desenes de publicacions als diaris, en què la comèdia d'Alexandrov es deia "".
El destí dels membres de l’equip creatiu testimonia com “la vida s’ha tornat més divertida” a la realitat. Els treballs sobre la comèdia es van desenvolupar a l’altura del Gran Terror. Un dels guionistes de la pel·lícula, Nikolai Erdman, poc abans de començar el rodatge, va tornar d’un exili polític de tres anys i es va veure obligat a establir-se a Kalinin, ja que se li prohibia viure a les grans ciutats. Per això, el director va haver d’anar a buscar-li el guió. El càmera Vladimir Nielsen no va tenir temps de completar el treball de la pel·lícula: va ser arrestat, acusat d'espionatge i després d'un temps va ser afusellat. Un dels directors de la pel·lícula, Zakhar Daretsky, també va ser arrestat i exiliat durant el rodatge.
Per raons òbvies, els noms d’aquestes persones no es van esmentar als crèdits dels cineastes. L'actor Veniamin Smekhov a les seves memòries va citar una història que li va explicar Nikolai Erdman: "".
Maria Mironova també va escriure sobre això: "".
Després de la mort de Stalin, la pel·lícula es va editar, a partir d’ella es van tallar fotogrames amb un monument a Stalin al canal Moscou-Volga i totes les inscripcions que contenien el seu nom. Malgrat tot, fins i tot en aquells temps en què aquesta pel·lícula es va començar a anomenar agitació i ordre estatal, la comèdia va continuar sent molt popular entre el gran públic. En molts sentits, l'èxit de la pel·lícula va estar assegurat per la música d'Isaac Dunaevsky, qui, juntament amb el poeta Lebedev-Kumach, va escriure composicions que més tard es van anomenar cançons "de tots els temps". Malgrat els tocs propagandístics, el Volga-Volga realment carregat d’optimisme, va donar esperança en moments difícils i va inculcar la confiança que la nostra terra sigui rica en talents.
Per descomptat, la pel·lícula va deure el seu èxit als meravellosos actors, sense els quals era impossible imaginar una sola comèdia d’aquells anys: Igor Ilyinsky, Lyubov Orlova, Vladimir Volodin, Pavel Olenev, Vsevolod Sanaev i la jove Maria Mironova, que va interpretar la seva primera pel·lícula. paper destacat en aquesta pel·lícula al cinema. És cert, segons ella, durant l’edició de la imatge, es van minimitzar els episodis amb la seva participació. Mironova va suposar que el director va prendre aquesta decisió perquè ningú competís a la pantalla amb Lyubov Orlova. Inicialment, el seu paper era gran, però la jove actriu va interpretar tan brillantment que de vegades feia ombra a la seva dona i la prima havia d’estar sola. Com a resultat, el paper de Maria Mironova es va convertir en episòdic.
Lyubov Orlova va afirmar que Charlie Chaplin va suggerir el títol d'aquesta pel·lícula al seu marit. Quan Grigory Aleksandrov, durant la seva visita als Estats Units, va fer un viatge en vaixell per la badia de San Francisco amb el llegendari humorista, va decidir interpretar una cançó sobre Stenka Razin per al seu company estranger (“De darrere de l’illa a la canya…”). Presumptament, a Chaplin li va agradar molt la línia "Volga-Volga, estimada mare", i va aconsellar en broma al director que anomenés així la seva pròxima pel·lícula. A Aleksandrov li va agradar aquesta idea i, de fet, en tornar a la URSS, va començar a filmar una comèdia amb aquest nom.
Durant els seus viatges a l'estranger, Grigory Alexandrov i Lyubov Orlova van veure el gran actor més d'una vegada i van mantenir relacions d'amistat amb ell. Charlie Chaplin els convidava sovint a Suïssa, on es va establir després de deixar els Estats Units. En una de les cartes enviades des de Suïssa, on el director visitava Charlie Chaplin amb la seva dona, va escriure: "".
Diuen que Maria Mironova es deia la dama de ferro i que per al seu fill era una autoritat indiscutible: Per què Andrei Mironov va considerar la seva mare la dona principal de la seva vida?.
Recomanat:
Darrere de l'escena del conte de fades de la pel·lícula "El rei dels cérvols": Per què Valentina Malyavina no va deixar que el director acabés el final de la pel·lícula
Fa 7 anys, el 30 de novembre del 2013, va morir el famós actor de teatre i cinema, People's Artist of the URSS Yuri Yakovlev. Quan la gent parla de les seves obres cinematogràfiques, normalment esmenten les llegendàries pel·lícules "The Hussar Ballad", "Ivan Vasilyevich canvia de professió", "The Irony of Fate, or Enjoy Your Bath!" Tot i això, el mateix actor no va apreciar aquests papers, estava molt més a prop d’altres imatges, com, per exemple, el rei Deramo al conte de fades de la pel·lícula "El rei dels cérvols", que poques vegades es recorda actualment. Quines passions estaven en ple desenvolupament al plató
Darrere de les escenes del fantasma: com va arribar a ser la història de la pel·lícula de culte més romàntica de principis dels anys noranta
Fa 30 anys, el 13 de juliol de 1990, va tenir lloc l'estrena de la pel·lícula "Ghost" ("Fantasma"), protagonitzada per Patrick Swayze, Demi Moore i Whoopi Goldberg. Aquesta pel·lícula va tenir un èxit increïble no només a la taquilla nord-americana, sinó també a la taquilla mundial, i va ser reconeguda com un dels millors melodrames de finals del segle XX. Per què Bruce Willis es va negar a protagonitzar "El fantasma" amb la seva dona i en qui pensava Patrick Swayze quan va besar Demi Moore?
Última pel·lícula d'Andrey Mironov: Què queda darrere de les pel·lícules de la pel·lícula "L'home del Boulevard des Capucines"
Fa 30 anys, el 16 d’agost de 1987, va morir Andrei Mironov, un dels actors més populars del cinema soviètic. Dos mesos abans, es va estrenar la pel·lícula d'Alla Surikova "L'home del bulevard dels caputxins", que es va convertir en l'últim treball cinematogràfic d'Andrei Mironov. Al plató, hi havia moltes curiositats que la majoria dels espectadors ni tan sols coneixien
Darrere de les escenes de The Courier: què va passar amb l’elenc de la pel·lícula de cult dels anys vuitanta
La tragicomèdia "Courier" de Karen Shakhnazarov basada en la seva història del mateix nom es va estrenar fa 30 anys i es va convertir en un dels líders de la versió de 1987 i de la pel·lícula de culte dels joves de l'era de la perestroika. En només un any, la van veure uns 32 milions d’espectadors. Els actors de 16 anys que van interpretar els papers principals de la pel·lícula - Fyodor Dunaevsky i Anastasia Nemolyaeva - van ser increïblement populars. No obstant això, aviat van desaparèixer de sobte de les pantalles, cosa que va provocar molts rumors sobre el seu futur destí
Darrere de les escenes de la pel·lícula de culte dels anys noranta El guardaespatlles: l’altra cara de la glòria de Whitney Houston
Aquesta pel·lícula es diu tradicionalment un dels millors melodrames de Hollywood. Han passat 27 anys des del seu rodatge, l’intèrpret principal, la famosa cantant Whitney Houston, fa 7 anys que no figura entre els vius, però “The Bodyguard” encara no perd la seva popularitat i es manté en la condició de cinema de culte de la Anys 90. Kevin Costner i Whitney Houston a les pantalles semblaven una parella ideal, però a la vida real tenien passions completament diferents, i per al cantant va acabar en un autèntic desastre