Com els fashionistes soviètics dels anys seixanta van reelaborar la moda occidental per adaptar-se a les realitats de l’URSS

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Els anys 60 del segle passat es van convertir en un període molt favorable per als ciutadans de la URSS. La majoria d'ells viuen en un sentit de benestar, estabilitat, les persones reben habitatge, salaris, poden satisfer els seus interessos. El desig de vestir-se molt bé, de rebre plaer estètic de la roba, de les tendències de la moda i d’expressar el propi “jo” mitjançant l’aspecte es torna lògic. Occident, dictant la moda, en aquella època estava "malalt" de Beatlemania, que, filtrant-se pel "teló de ferro", s'ajustava una mica a la realitat soviètica.

Moda: no pitjor que altres

Després de la Segona Guerra Mundial, la moda soviètica va començar a desenvolupar-se amb la mirada cap a Occident, però molt més lentament. També hi ha el "mèrit" dels anys de la guerra, els habitants dels territoris ocupats veien una forma de vida diferent, una actitud diferent a l'aparença, estils diferents. Des d’Amèrica i altres països es va enviar ajuda humanitària, en la qual, entre altres coses, hi havia una indumentària diferent inusual per als ciutadans soviètics. I finalment, els guanyadors, que van tornar amb trofeus, van sacsejar finalment les bases de la indústria soviètica de la moda, mostrant com viu la moda estrangera. I, val a dir-ho, als ciutadans que vivien darrere del teló els va agradar.

Tot i que els dissenyadors nacionals van començar a dibuixar idees de cases de moda occidentals, a partir dels anys 50, ho van fer amb extrema precaució, correlacionant les tendències amb la realitat soviètica. Per exemple, ni tan sols van intentar oferir a les dones el mini ultra curt, que es portava completament a Occident. I en absolut perquè les mateixes noies es negarien a demostrar unes cames esveltes. Més aviat, els guardians de la moral, que estaven de servei amb els governants a les entrades de les institucions educatives, no haurien deixat entrar joves fashionistes (i després hi hauria hagut una amenaça de conversa amb els seus pares, discussió en una reunió i altres mètodes de censura), sense oblidar el fet que també hi havia "guardians" propis en l'etapa de moda.

La moda soviètica havia de complir els requisits següents: • ser pràctica; • no perjudicar la salut, ser còmoda de portar; • complir les normes i normes de medicina i higiene;

Ni un toc de bellesa i estil, aquests dos conceptes, tradicionalment a l’URSS, es consideraven un caprici i un caprici estúpid. I entre bellesa i practicitat, es va posar un signe d’igualtat.

Mentre tot el món tallava i portava nous estils, a l’URSS els preocupava més que la gamma de mides fos el més unificada possible. No és cap secret que la roba confeccionada no encaixés bé i sovint requeria una modificació i ajust. Es va decidir solucionar aquest problema sense ampliar l’interval de mida, per exemple, en termes d’alçada i plenitud, sinó mitjançant la realització de mesures de massa entre homes i dones de diferents edats a totes les regions. A partir d’aquestes dades, es va derivar un paràmetre mitjà segons el qual la roba hauria d’haver estat adequada per al 80% de la població. Val a dir que en aquest cas es van tenir en compte les característiques regionals (nacionals) del físic.

"Bolshevichka", basat en aquests paràmetres, va ampliar significativament el seu assortiment, les coses van començar a produir-se de manera completa. Així, el 1960, la fàbrica va produir abrics per a 4 tipus de figures. En qualsevol cas, aquesta és la forma més humana, ja que les dones modernes de moda, tot i l’abundància de models, colors i textures, només ofereixen imatges per a un tipus de figura de les passarel·les.

Una altra tendència que es va esbossar als vestíbuls de moda soviètics va ser la passió pels sintètics. Els dissenyadors soviètics es van afanyar a dominar els teixits artificials, abandonant, potser, l’avantatge més important de la indústria tèxtil nacional: els teixits naturals. N’hi ha prou de recordar el que costa ara un abric de llana de bona qualitat per saber amb un cor estremit que el niló, el vinil i el licra s’han esclatat! tant als compradors com als fabricants.

Per descomptat, els teixits artificials tenen els seus innegables avantatges: són més usables, menys arrugats, més còmodes per rentar i, a més, són extremadament assequibles. Aquests avantatges justificaven els desavantatges en forma de textures desagradables i baixa permeabilitat a l’aire. Llavors va començar l’amor pels abrics de pell artificial. A més, també els portaven aquells que es podien permetre el pelatge natural. Aquest últim es considerava massa passat de moda i avorrit. Val a dir que la tendència tendeix a repetir-se, però ara se serveix sota la salsa de la "motivació ecològica" i l'amor pels animals.

Descongelació de moda

L’apogeu de les tendències de la moda cau als anys 60. És durant aquests períodes que canvia l’actitud de la societat envers la moda, es torna més amable i interessada, les persones es mostren més receptives als nous productes i és més fàcil acceptar certs experiments. L'actuació de Lyudmila Gurchenko al canal oficial amb la cançó "5 minutes" de la pel·lícula "Carnival Night" (1956) amb un vestit que es va fer segons les tendències de la moda occidental es converteix en un permís sense paraules per a noves imatges. Això es va convertir en un senyal no expressat per als dissenyadors i les dones corrents, obrint una nova pàgina de moda a la història.

La vida de moda està en plena expansió, es registren tendències als diaris, tant federals, republicans com regionals. I aquestes notícies no es perceben pitjor que les editorials sobre el rendiment de la llet i la preparació de pinsos. Es realitzen activament esdeveniments i desfilades de moda, les estacions tenen tendència, les col·leccions es comencen a dividir en noves i antigues. Per descomptat, tot plegat no estava exempt d’un toc de socialisme, perquè fins i tot les revistes de moda realitzaven tasques educatives i repetien incansablement que la cultura de la roba juga un paper important en la construcció d’un futur socialista brillant.

Els "hipsters" encara estaven en desgràcia, sinó que les seves robes eren percebudes com una exageració, "em posaré tot el millor alhora" i no com un crim contra el poder soviètic. Per tant, una petita broma de moda, un intent d’expressar la vostra individualitat a través de la roba. Bé, quina joventut no va pecar amb això?

Pel·lícules occidentals en lloc de revistes de moda

Tot i que de tant en tant les revistes soviètiques de moda enlluernaven amb fotos dels espectacles i preparaven materials amb una llista clara de les tendències de la moda, no van aconseguir establir el to principal. Les dones soviètiques treien idees del cinema, per descomptat, no del soviet. Les imatges de Brigitte Bardot es van copiar amb un amor especial. Gràcies a les seves heroïnes, moltes dones soviètiques van decidir experimentar amb rínxols exuberants i colorants. Jacqueline Kennedy també va donar el to no només a la moda mundial, sinó també a la moda soviètica. Tenint en compte que només preferia els tons restringits i un tall elegant.

Va ser durant aquest període que es va començar a creure que la tonalitat natural del cabell era massa senzilla i intentaven canviar-la de totes les maneres possibles. Com que llavors no hi havia tants colorants químics, s’utilitzaven closques de henna, basma i fins i tot ceba amb closques de nou. El maquillatge també es torna brillant. Les fletxes es dibuixen amb diligència i, sovint, amb llapis infantils, s’esquitxen tinta, es porta un llapis de llavis de color vermell brillant tant a la festa com al món.

La forquilla, fins ara no portada per les dones domèstiques, de sobte irromp en passarel·les de moda i queda clar que es combina perfectament amb tota la resta de les que ja s’han enamorat les fashionistes. I tot i que el taló va caure a les escales de l’escala mecànica, va fer impossible caminar per la carretera i imprimir sense pietat l’asfalt fos de la calor, les dones van acceptar aquestes dificultats, només per convertir-se en l’amo d’aquesta bellesa sense precedents. i la gràcia.

Al mateix temps, els pantalons encara no estan de moda, les dones amb aquesta roba han estat criticades, llevat de les bates de treball i les imatges esportives. Per tant, ben aviat també va caure aquesta limitació, els pantalons van començar a aparèixer a les desfilades de moda dels anys 60 amb una envejable regularitat.

Diferències fonamentals entre la moda occidental i la soviètica

Malgrat el fet que la moda soviètica es va desenvolupar seguint les línies occidentals, adoptant les principals tendències, no es pot dir que la còpia fos completa i sense ambigüitats. Més aviat replantejat creativament i ajustat a les realitats i necessitats nacionals.

Tot i que hi va haver un boom sintètic a l’URSS, afortunadament, no va ser possible substituir completament els teixits naturals ni almenys transferir-los a una minoria. Per tant, la diferència principal respecte a la moda occidental són els teixits a partir dels quals es van cosir els vestits de les fashionistes soviètiques. Tot i així, el cotó i la llana eren molt més assequibles que el niló o el lycra. Principalment els sintètics s’utilitzaven per cosir roba elegant per sortir al carrer i no per a la quotidiana.

Si parlem de siluetes, tot i la similitud general, encara hi ha diferències. La interpretació soviètica era més viable. Per exemple, a l’URSS, les faldilles estretes de Dior, en què era impossible caminar, mai no es portaven. El tall estret era rellevant, però no era usable. Hi ha una explicació per a això, la dona soviètica era sovint una representant de la classe obrera i sens dubte una dona treballadora, i no una mestressa de casa de classe mitjana, per la qual es va guiar la moda occidental.

Els compatriotes, tot i que s’esforçaven per ser bells i de moda segons el model occidental, no obstant això, entenien que en aquestes faldilles i bruses haurien de córrer al jardí d’infants al matí, després posar-se a treballar i en transport públic, i després, després de la feina, també em porto un parell de productes bàsics amb queviures. Les siluetes de Dior, perdoneu-me, són força inadequades aquí. Per tant, qualsevol tendència de moda a la manera soviètica era més mundana i adaptada a la vida.

Per descomptat, la indústria tèxtil nacional va deixar la seva empremta en els colors preferits. En primer lloc, la passió pels colors pràctics i els tons no marcats no ha anat enlloc, però el que hi ha, encara el negre i el marró, són els colors més rellevants pel que fa a articles bàsics d’armari, sabates i accessoris. En segon lloc, el calicó funky era el teixit més assequible i, per tant, es feia servir un color similar per cosir.

Dues tendències oposades en matisos van coexistir molt pacíficament, atès el fet que una dona soviètica és companya, companya i amiga, i només llavors dona, mare i només dona, era clar clar on portar un vestit de llana marró i on una faldilla de color verd brillant - Sun. Aquí, els errors eren escassos i el codi de vestimenta existia a gairebé totes les institucions.

Tenint en compte que l’URSS era un país multinacional, la roba també s’utilitzava per a la autoidentificació dels pobles, es van introduir activament elements nacionals, que feien referència al vestit popular. Podria ser un color, un tall, una silueta, un cert detall, accessoris. A Occident, això no es practicava i era un coneixement domèstic.

Pel que fa a les siluetes, els patrons de roba soviètica eren més suaus i suaus, mentre que els dissenys occidentals dictaven una forma angular i rígida. Això s’explica no només pel paper d’una dona treballadora al Sindicat, sinó també pel tipus de figura. No totes les belleses soviètiques podien presumir d’una cintura a l’estil Gurchenko i d’una silueta de rellotge de sorra.

Han de tenir elements icònics dels anys 60 o armari

Sens dubte, l’avenç ha convertit algunes coses en icòniques, tot i que això passa en tot moment, i certs detalls de l’armari comencen a simbolitzar tota una època. Per al vestuari soviètic dels anys 60, Bolonya comença a tenir un paper enorme. De fet, es tracta d’un teixit bastant ambigu d’una direcció massa estreta. No es pot cosir res més que una antera o un impermeable. En realitat, aquest element de l'armari exterior estava fet a partir d'ell i els ciutadans soviètics el portaven de bon grat.

Els impermeables italians eren aleshores a l’altura de la popularitat, però eren molt cars i era difícil trobar-los, perquè només es portaven en un cercle estret. A Itàlia, per cert, s’utilitzaven com a roba de treball. Les aixelles d’aquests impermeables tenien petits forats per a la ventilació de l’aire. Però va ajudar malament, perquè el parc es corresponia perfectament amb el seu nom: la gent hi feia vapor. Tot i que si poseu aquest impermeable sobre un jersei, podríeu anar així fins a finals de tardor.

Els colors eren diferents, els més habituals: el blau, també hi havia marró, vermell i un mocador (un uniforme de treball típic) també hauria d’anar a una autèntica “empresa”.

Un altre amor soviètic és el mohair. També valia la pena diners fabulosos, tant homes com dones portaven bufandes i barrets de mohair. Els més actius van assotar i es van pentinar els mocadors per fer-los semblar "mohair". Un vestit de luxe per a home (un abric de pell d’ovella, un barret de ratlla almesc i un mocador de mohair) molt pocs es podrien permetre.

Podríeu teixir-vos un mocador de mohair, però tampoc no podia ser barat. Un gram costava aproximadament 1 rublo. Però això no fa por, les artesanes van aconseguir teixir una lleugera tela d’aranya, que prenia la quantitat mínima de fil i la pentinava per obtenir un volum més gran. Es va fabricar un revestiment per a aquest producte i no només era de moda, sinó també càlid.

Mohair era preferit per les senyores més grans, aquelles que es construïen una babbet al cap i perquè el pentinat cabés en un barret, es rentava i s’assecava en pots de tres litres, estirant així la forma d’un cap amb una estructura de cabell.

El teixit Crimplen era molt exigent en aquell moment, colors vius, una textura especial de la tela; això feia que els vestits fets amb aquesta tela fossin els més desitjables als armaris dels fashionistas. Bé, que sigui sintètic sòlid. Les camises de niló han estat buscades tant per homes com per dones. A més, en la versió femenina, sovint s’enganxava un luxós volant a la brusa. Els colors eren molt de moda, en la versió masculina es va apreciar especialment el bordeus fosc.

Les primeres dones de la URSS van tenir enormes oportunitats en comparació amb altres dones. Viatjaven a altres països, parlaven amb dissenyadors de moda i podien portar el que portaven a Occident. Però no tots els cònjuges de les primeres persones de l’Estat van aprofitar aquesta oportunitat, tenint en compte que la moda i l’estètica són el desè i no valen la pena l’atenció d’un ciutadà soviètic..