Quan es van mostrar 10 pel·lícules en sèrie soviètiques, es van buidar els carrers

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Ara, a l'era de les altes tecnologies i d'Internet, podeu veure absolutament qualsevol pel·lícula o sèrie sense estar lligat al moment de la seva projecció a la televisió. Però abans a l’URSS, la gent esperava les emissions de les seves pel·lícules preferides com a vacances. Durant les projeccions d'algunes pel·lícules i sèries de televisió soviètiques, fins i tot es van buidar els carrers de la ciutat, perquè la gent es va afanyar a casa a acostar-se a la pantalla del televisor i veure els seus herois de la televisió favorits.

Big Break (1972)

El guió d’aquesta pel·lícula soviètica va trigar dos anys sencers a escriure. I durant el rodatge, van canviar alguna cosa constantment. Agafeu com a mínim el nombre d'episodis, inicialment n'haurien d'haver hagut dos, després tres, i en els darrers quatre episodis van resultar. El repartiment també va canviar. Al principi, aquesta pel·lícula es considerava poc interessant, per dir-ho d’alguna manera, passatgera i indigna d’atenció. Molts actors famosos es van negar a rodar en aquest projecte. I els qui van acceptar el tiroteig no tenien moltes esperances.

Inicialment, se suposava que el personatge principal era el favorit de la gent, Andrei Myagkov, i després Konstantin Raikin i Yevgeny Karelskikh van fer una audició. Però al final, el paper va recaure en Mikhail Kononov, que es va acostumar tan orgànicament al seu paper de professor d’història que es va convertir en un model real de professor. Va ser capaç de combinar un autèntic professional del seu camp i un bon amic per als seus estudiants.

I els herois de la imatge Ganzha (Alexander Zbruev) i Lednev (Yevgeny Leonov) es van convertir en els favorits universals, que els espectadors podien veure sense parar, tant els dies feiners com els dies festius. Per tant, al contrari de les crítiques que es feien al començament del rodatge, la pel·lícula es pot considerar un culte i sovint es pot transmetre per televisió.

Eternal Call (1973)

Aquest llargmetratge de diverses parts del gènere d’una saga familiar es va basar en la novel·la d’Anatoly Ivanov. El rodatge va durar deu anys. El resultat va ser dinou episodis, que van ser capaços de donar cabuda als esdeveniments que es van desenvolupar al llarg de cinquanta anys. La pel·lícula és un dels projectes de televisió soviètica més antics.

Els personatges principals de la saga són la família Savelyev, que travessa els moments principals i difícils del nostre país. És a dir, la Rússia-Japonesa i la Primera Guerra Mundial, la revolució, la guerra civil, el període de repressió, la Gran Guerra Patriòtica i altres esdeveniments importants de la nostra història, fins al desglaç de Khrusxov.

El nombre d’herois, tant positius com negatius, és tan enorme que no es pot ni esmentar a tots. Aquesta saga es va enamorar no només dels espectadors habituals, sinó també del govern, que al seu torn va atorgar als directors de la pel·lícula els premis Lenin.

"Convidat del futur" (1984)

Tothom estima aquest fantàstic llargmetratge de cinc parts, independentment del sexe o l’edat. Es va filmar basant-se en el llibre "Cent anys per davant" de Kir Bulychev. Per primera vegada, els espectadors van veure la cinta el 1985, durant les vacances escolars de primavera. Les valoracions van ser tan altes que en el futur la pel·lícula es va projectar amb molta freqüència i en gairebé tots els canals.

Aquesta imatge dels escolars va ser especialment fascinant, perquè hi ha tot el que els agrada als nens: aventures emocionants, amistat real, robots fantàstics i explosius. I el personatge principal Alice es va convertir en un model a seguir per a les nenes i en un somni inabastable per als nois.

Ara a Rússia estan rodant un remake d’aquesta pel·lícula. Segons dades preliminars, s’hauria de publicar aquest any. Sí, des del punt de vista tècnic, aquesta pel·lícula serà molt diferent de la versió soviètica. Tindrà molts efectes especials moderns i gràfics per ordinador. Però tindrà el mateix èxit que l’original? O és, com molts remakes, simplement oblidat amb el pas del temps? Les respostes a aquestes preguntes es coneixeran aviat.

"Dos capitans" (1976)

Aquesta famosa pel·lícula d’aventures en sis parts estava basada en la novel·la de Benjamin Kaverin. Aquesta ja era la segona versió de pantalla d'aquesta novel·la. La primera pel·lícula va durar només una hora i mitja. Era la segona versió que més agradava a l’espectador, ja que hi ha més temps i lloc per a una història sobre la vida, els sentiments i les aspiracions dels personatges principals. La pel·lícula està literalment impregnada de l’esperit del romanç i l’aventura.

Com va dir l'actor principal Boris Tokarev, aquesta pel·lícula va caure en l'eternitat, ja que va endevinar el temps i l'estat de l'espectador. Gràcies a aquesta pel·lícula, molts nois han après la força i el valor reals de l'amistat, l'amor, la devoció i la noblesa. Aquesta cinta t'ensenya a lluitar fins a l'últim i no defallir mai.

"Dotze cadires" (1971 i 1976)

Potser aquesta comèdia excèntrica de culte sigui una de les millors obres del geni director i guionista Leonid Gaidai. Aquesta imatge es va filmar el 1971 en dues parts basades en la novel·la homònima dels satírics Ilya Ilf i Yevgeny Petrov. Després del llançament de la pel·lícula a la distribució soviètica, ràpidament va prendre una posició de lideratge.

I ja el 1976, basat en la mateixa novel·la, el director i guionista Mark Zakharov va fer la segona adaptació de la novel·la a la URSS, un llargmetratge de quatre parts amb el mateix nom. I, si ho comparem amb el cinema mundial, aquesta ja era la quinzena versió de l’adaptació de la famosa novel·la.

No té sentit discutir sobre quina versió és millor i més interessant. Cada imatge té els seus propis avantatges i avantatges. Fins i tot tenen un repartiment similar, perquè deu actors van aconseguir protagonitzar les dues adaptacions cinematogràfiques de la URSS. En qualsevol cas, les dues pel·lícules sempre tenen prou visualitzacions quan es mostren a la televisió.

"Els batallons demanen foc" (1985)

Aquesta pel·lícula de televisió de quatre parts es va rodar per commemorar el quarantè aniversari de la victòria a la Gran Guerra Patriòtica. La trama es basa en un dels moments importants de la guerra: l’encreuament del Dnieper per part de les tropes soviètiques i l’alliberament de Kíev.

Aquesta cinta no pot deixar indiferent a ningú, sacseja amb un ambient tràgic i ombrívol, et fa sobreviure a tots els esdeveniments juntament amb els herois. "Batallons demana foc" és una de les millors pel·lícules sobre la guerra. Tots els personatges han estat treballats magistralment aquí i esmenten molts errors comesos en les hostilitats, que van provocar grans pèrdues.

"El lloc de reunió no es pot canviar" (1979)

Aquesta pel·lícula policíaca de cinc parts es pot anomenar, amb raó, una de les més vistes de l’URSS. Curiosament, després del llançament de les pantalles, aquesta pel·lícula no va rebre cap premi ni cap guardó. Però l’amor del públic no es pot mesurar amb premis. Fins i tot el geni Vladimir Vysotsky, que va interpretar a un dels personatges principals de Gleb Zhiglov, va rebre el premi estatal a títol pòstum.

Gleb Zhiglov i Volodya Sharapov (Vladimir Konkin), malgrat la complexitat i l’ambigüitat dels seus personatges, es van convertir en autèntics herois d’aquella època, models de coratge i exemple per als agents de policia. Encara ara, aquests herois no han perdut la seva rellevància al món modern.

"Les aventures de Sherlock Holmes i el Dr. Watson" (1979)

Aquest cicle de detectius soviètics es va filmar durant set anys. Inicialment, el director Igor Maslennikov planejava filmar només una pel·lícula en dues parts basada en les famoses obres d’Arthur Conan Doyle sobre Sherlock Holmes.

Però, després de les primeres projeccions a la televisió, el director va quedar literalment inundat de cartes i trucades, amb peticions de rodar la seqüela el més aviat possible. Com a resultat, hi va haver fins a cinc pel·lícules, compostes per onze episodis. I això és potser el millor que es va filmar a partir de literatura estrangera a la URSS.

Confrontation (1985)

A l'URSS, un nombre bastant gran de pel·lícules es van dedicar al tema de la guerra. El llargmetratge de sis parts "Confrontation" basat en la novel·la homònima de Yulian Semyonov no va ser una excepció.

El públic va apreciar aquesta forta història de detectius militars. No hi ha efectes especials, aquí tot és senzill i sense adorns. I la brillant interpretació dels talentosos actors Oleg Basilashvili i Andrei Boltnev va aportar encara més colors a aquesta imatge. Per descomptat, no va estar sense la censura dels estadistes. Des que la pel·lícula es va rodar en el període pre-perestroika, va criticar les autoritats i l'ordre. Però gran part del descontentament amb el govern es va reduir.

"Disset moments de primavera" (1973)

Aquest llargmetratge soviètic de dotze parts va ser rodat basat en la novel·la homònima de Yulian Semyonov. La trama es basa en la història d’un oficial d’intel·ligència soviètic que es va introduir en els nivells més alts de poder de l’Alemanya nazi. Volien cronometrar la projecció d'aquesta pel·lícula perquè coincidís amb el dia de la victòria, però a causa de la visita del líder soviètic Brejnev a Alemanya aquests dies, la projecció es va haver d'ajornar fins a finals d'estiu.

La pel·lícula va agradar al públic des de la primera projecció. Com a resultat, es va repetir a l'aire només un parell de mesos després i no va tenir menys vistes que el dia de l'estrena.