10 falsificacions intel·ligents que els museus van confondre amb originals

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2024-01-31 05:30

La falsificació artística és una amenaça real amb la qual els museus han de lluitar constantment. De tant en tant, apareixen artefactes falsos a molts museus, que es poden exhibir durant diversos anys abans que els experts s'adonin que és un fals. Per als falsificadors, les etiquetes de preus elevades associades a aquestes falsificacions sovint són un incentiu suficient per continuar creant falsificacions. Els estafadors d’art solen esforçar-se per enganyar els museus per adquirir la seva obra. Algunes falsificacions són tan bones que als historiadors i arqueòlegs els costa distingir-les de les coses reals. Entre els museus que han esdevingut víctimes de falsificacions, hi ha fins i tot el famós Louvre, on durant molts anys es van exposar exemplars d’èxit en lloc dels originals, i ningú ni tan sols en sabia.

1. Tres guerrers etruscs

El 1933, el Metropolitan Museum of Art de Nova York va afegir tres noves obres d’art a la seva exposició. Es tractava d’escultures de tres guerrers de l’antiga civilització etrusca. El venedor, un comerciant d'art anomenat Pietro Stettiner, va afirmar que les escultures es van fer al segle V aC. Els arqueòlegs italians van ser els primers a plantejar-se que les estàtues poguessin ser falsificacions. No obstant això, els conservadors del museu es van negar a fer cas de l’advertència perquè creien que havien aconseguit posar l’art a preu de bon preu i no volien perdre’ls. Més tard, altres arqueòlegs van assenyalar que les estàtues tenien formes i mides inusuals per a les obres d'art creades aleshores.

Les parts del cos també es van esculpir en proporcions desiguals i tota la col·lecció gairebé no va tenir cap dany. El museu no va descobrir la veritat fins al 1960, quan l'arqueòleg Joseph Noble va recrear mostres de les estàtues amb les mateixes tècniques que els etruscs, i va afirmar que les estàtues del Museu Metropolità no les podrien haver fet els etruscs. Les investigacions van revelar que Stettiner formava part d’un nombrós grup de falsificadors que conspiraven per crear i vendre estàtues. L’equip va copiar escultures de col·leccions de diversos museus, inclòs el mateix Metropolitan. Un dels soldats va ser copiat de la imatge d’una estàtua grega en un llibre d’un museu de Berlín. El cap d’un altre guerrer va ser copiat d’un dibuix d’un gerro etrusc real, que es va exposar al museu.

Les escultures també tenien parts del cos desproporcionades perquè eren massa grans per a l'estudi, i això va obligar els falsificadors a reduir la mida d'algunes parts. Una de les escultures tampoc tenia mà, perquè els falsificadors no podien triar en quin gest representar la mà.

2. Mòmia persa

>

El 2000, Pakistan, Iran i Afganistan van estar pràcticament embolicats en un escàndol diplomàtic per la mòmia i el fèretre d'una princesa de 2.600 anys no identificada. Les restes, conegudes habitualment com la "mòmia persa", es van descobrir quan agents de la policia pakistanesa van assaltar una casa a Haran després de rebre un consell que el propietari intentava vendre antiguitats de forma il·legal. El propietari era un tal Sardar Vali Riki, que va intentar vendre la mòmia a un comprador desconegut per 35 milions de lliures.

Ricky va afirmar que va trobar la mòmia i el fèretre després del terratrèmol. Aviat l'Iran va reclamar la propietat de la mòmia, creient que el poble de Riki estava situat just a la seva frontera. Els talibans, que aleshores governaven l'Afganistan, es van unir més tard a la "batalla per la mòmia". La mòmia va ser enviada al Museu Nacional del Pakistan i exposada al públic. Allà, els arqueòlegs van descobrir que algunes parts del fèretre semblen sospitosament massa modernes.

A més, no hi havia proves que cap tribu de l’Iran, el Pakistan i l’Afganistan hagués momificat mai els seus morts. Les anàlisis posteriors van demostrar que, de fet, la mòmia són les restes d'una dona de 21 anys, que molt bé podria haver estat víctima d'un assassinat. La van portar al tanatori i la policia va detenir Ricky i la seva família.

3. Fragments dels rotllos del mar Mort

Els Rotllos del Mar Mort són una col·lecció de rotlles manuscrits que contenen textos religiosos jueus. Es van crear fa aproximadament 2.000 anys i es troben entre els registres escrits més antics de passatges bíblics jueus. La majoria dels pergamins i fragments es guarden al Museu d’Israel a Jerusalem, i alguns es troben en mans de col·leccionistes privats i museus, inclòs el Museu de la Bíblia de Washington (cinc fragments). No obstant això, el 2018 va resultar que es van emmagatzemar falsificacions a Washington. L'engany es va descobrir després que els fragments fossin enviats a Alemanya perquè els analitzessin després que els experts donessin l'alarma. Va resultar que el museu havia gastat milions de dòlars comprant fragments de pergamins falsos.

4. Diverses obres del Brooklyn Museum

El 1932, el Museu de Brooklyn va rebre 926 obres d'art de la finca del coronel Michael Friedsam, que havia mort un any abans. Es tractava de pintures, joies, fusteria i ceràmica de l’antiga Roma, de la dinastia xinesa Qing i del Renaixement. El coronel Friedsam va donar al museu peces d'art impagables, sempre que la seva família rebés permís per a la venda o retirada de qualsevol article. Aquesta condició es va convertir en un problema dècades després, quan el museu va descobrir que 229 obres d'art eren falsificacions.

El Museu de Brooklyn no va poder eliminar les falsificacions de les grades, perquè l’últim dels descendents del coronel Friedsam va morir fa mig segle. El museu tampoc no els pot llençar perquè l'Associació de Museus Americans té normes estrictes que regulen l'emmagatzematge d'art. El 2010, el museu de Brooklyn va presentar un judici amb la sol·licitud de donar de baixa aquestes falsificacions.

5. Rellotge de butxaca de Henlein

Peter Henlein va ser un serraller i inventor que va viure a Alemanya entre el 1485 i el 1542. La majoria ni tan sols ha escoltat el seu nom, però tothom coneix i utilitza el seu invent: el rellotge de butxaca. Henlein va inventar el rellotge quan va substituir els pesos pesats utilitzats en els rellotges per un moll més lleuger, cosa que li va permetre reduir la mida del rellotge. Una de les suposades primeres creacions de Henlein es troba al Museu Nacional Alemany d'Alemanya des de 1897. Aquest rellotge de butxaca s’assembla a un pot petit i s’adapta al palmell de la mà. No obstant això, un escàndol va esclatar al seu voltant quan alguns historiadors van començar a afirmar que els anomenats rellotges Henlein eren falsificacions i no l'original (tot i que la inscripció de la part posterior del cas deia que els feia Peter Henlein el 1510)…

Un informe de 1930 indicava que la inscripció es va afegir anys després que presumptament es va fer el rellotge. Les proves posteriors van demostrar que la majoria de les peces del rellotge es van fabricar al segle XIX, és a dir, és un fals. No obstant això, altres experts especulen que les peces es van fabricar durant un intent de fixar el rellotge.

6. Gairebé totes les exposicions al Museu Mexicà de San Francisco

El 2012, el Museu Mexicà de San Francisco va rebre la condició de soci de la Smithsonian Institution. Aquest estatut permet al museu demanar prestat i préstec d'obres d'art a més de 200 museus i institucions amb estatus de soci. Tot i això, el Smithsonian requereix que els museus membres autentifiquin les seves col·leccions abans de començar a prestar art.

El 2017, el Museu Mexicà va trobar que només 83 de les primeres 2.000 obres que va apreciar eren genuïnes. Els especialistes són molt preocupats, ja que hi ha 16.000 obres d'art a la col·lecció del museu. Segons els experts, la meitat de l’inventari del museu és falsificat. Alguns d'ells van ser creats deliberadament per passar-los com a originals, mentre que d'altres estaven originalment destinats a la decoració. Alguns ni tan sols es van relacionar amb la cultura mexicana. El gran nombre de falsificacions no és sorprenent, ja que el museu va rebre la majoria de les seves col·leccions de mans dels mecenes i no es va preocupar de confirmar la seva autenticitat.

7. Princesa Amarna

El 2003, l'ajuntament de Bolton, Regne Unit, va decidir comprar diverses obres d'art noves per al seu museu local. L'elecció va recaure en l'estàtua suposadament de 3.300 anys anomenada "Princesa d'Amarna", que representa un parent del faraó Tutankamon de l'antic Egipte. Els venedors de l'estàtua van afirmar que va ser excavada a Egipte. Aquesta afirmació va ser confirmada pel British Museum, que no va trobar signes de frau després d’examinar l’estàtua. Satisfet amb això, l'Ajuntament de Bolton va pagar 440.000 lliures per l'estàtua, que es mostrava al museu.

Uns anys més tard, el Museu Bolton va trobar que el Museu Britànic estava equivocat. L’estàtua era una falsificació, obra de Sean Greenhals, un notari falsificador que va crear falses obres d’art i les va vendre als museus com a originals. Irònicament, Greenhalsh va viure a Bolton i hi va crear aquesta escultura. El 2007 va ser condemnat a quatre anys i vuit mesos de presó.

8. Corona daurada al Louvre

Al 1800, dos homes es van posar en contacte amb el joier Israel Rukhomovsky a Odessa (actual Ucraïna) per demanar una corona d'or a l'estil grec com a regal a un amic arqueòleg. De fet, els homes no tenien cap amic arqueològic i volien vendre la corona com una peça d’art original de l’antiga Grècia. Els estafadors van afirmar que la corona era un regal del rei grec al rei escita al segle III aC. Diversos museus britànics i austríacs es van negar a comprar la corona, però els estafadors van tenir sort quan el Louvre la va comprar per 200.000 francs.

Alguns arqueòlegs han expressat la seva preocupació pel fet que la corona es pugui falsificar poc després de ser exhibida al Louvre. Tot i això, ningú no els escoltava perquè no eren francesos. Els arqueòlegs tenien raó el 1903, quan un amic de Rukhomovsky va dir al joier que veia la seva obra al Louvre. Rukhomovsky va anar a França amb una reproducció per demostrar que realment va fer la corona. Un segle més tard, el Museu d’Israel va manllevar la corona del Louvre i la va exposar com una peça original de Rukhomovsky.

9. Més de la meitat de les pintures del Museu d’Etienne Terrus

El Museu Etienne Terrus és un museu poc conegut d’Elne, França que exhibeix obres de l’artista francès Etienne Terrus, que va néixer a Elne el 1857. El 2018, el museu va afegir 80 quadres nous a la seva col·lecció. Tanmateix, aviat es va descobrir que aproximadament el 60 per cent de tota la col·lecció del museu eren falsificacions, que van ser identificades per experts que van ser convidats a catalogar nous articles. Diverses pintures també representaven edificis que encara no es construïen en el moment en què Terrus era viu. Una anàlisi posterior va mostrar que 82 de les 140 pintures del museu són falsificacions. La majoria es van adquirir entre el 1990 i el 2010.

10. Tot al museu de falsificacions d'art

El Museu de les Falsificacions és un veritable museu de Viena, Àustria, dedicat exclusivament a artefactes i obres d'art falsificats. Per exemple, conté pàgines del diari d'Adolf Hitler, que van ser realment realitzades pel falsificador Konrad Kuyau. El museu divideix les seves col·leccions en falsificacions destinades a imitar l’estil d’un artista més famós, falsificacions destinades a la venda com a obres desconegudes fins ara d’un artista famós i falsificacions destinades a ser presentades com a originals d’obres d’art ja conegudes. També té una categoria d’obres d’art, que són rèpliques fetes per artistes després de la mort de l’artista original.

Aquestes peces són força populars entre els col·leccionistes, tot i que mai no es van considerar originals. El Museu de les Falsificacions també té exposicions de falsificadors famosos com Tom Keating, que ha creat més de 2.000 art fals a la seva vida. Keating va cometre deliberadament errors en el seu art perquè es poguessin identificar com falsificacions molt abans de la venda. Va anomenar aquests errors deliberats com a "bombes de temps".