Per què els nadons en l’art medieval semblen adults i esgarrifosos

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Els nadons de l’art medieval tenen una cosa en comú: no són com els nadons. En lloc d’això, s’assemblen a versions en miniatura d’homes i dones de mitjana edat, de vegades amb retrocés i cossos resistents. Les imatges de nadons estranys i envellits prematurament van aparèixer al llarg de l’Edat Mitjana i fins al Renaixement, quan aquesta tendència (per sort) va començar a desaparèixer. El que es va convertir en el motiu principal d’una imatge tan estranya de nadons en quadres vells, més a l’article.

L’art està ple de simbolisme i aquests nadons esgarrifosos que semblen voler vendre l’ànima d’una altra persona al diable no en són una excepció. Potser aquestes pintures poden semblar estranyes per a l’espectador modern, però els artistes d’aquella època tenien les seves pròpies opinions sobre aquest tema. Com va resultar, això no va estar exempt de teologia cristiana, medicina medieval i teoria obsoleta de la infància.

1. Jesús

En representar Jesucrist, l’infant més representat en l’art medieval, els artistes confiaven en les creences cristianes imperants. En aquell moment, l’església creia que Crist era, en essència, una persona perfectament formada i immutable al llarg de la seva vida.

Això significava que el nen Crist havia d'aparèixer en forma adulta, perquè no havia de canviar amb l'edat. L’església no volia que Crist fos representat com un bebè. En lloc d’això, preferien un home petit i prou vell.

2. Església cristiana

A l’edat mitjana, els retrats privats eren rars. La majoria de les pintures amb nens van ser encarregades per l’església cristiana, la qual cosa significava que les trames solien limitar-se a uns pocs bebès bíblics, inclòs Jesús en la infància.

Atès que Jesús era un dels nadons representats amb més freqüència, altres nadons de l’art medieval van començar a compartir naturalment les seves característiques de persona madura en el cos d’un nen.

3. La teoria de l’homúncul

La tendència dels artistes medievals a representar nadons amb trets adults va sorgir en part de la teoria de l'homúncul, que significa "home petit". Segons la creença, un homúncul és un pensament humà completament format que existia abans de la concepció. La idea va sorgir per primera vegada quan l’alquimista Paracelsus va utilitzar el terme en les seves instruccions per crear un nen sense fecundació ni embaràs.

La teoria de l’homúncul s’ha estès a altres disciplines, incloses la teologia, les ciències de la reproducció i les arts.

4. L’art medieval era expressionista

Mentre que els artistes del Renaixement es van centrar en el realisme, els artistes medievals estaven més interessats en l’expressionisme. El professor d’història de l’art, Matthew Everett, va dir una vegada que l’estranyesa que veiem en l’art medieval prové de la manca d’interès pel naturalisme i que els pintors tendien més a les convencions expressionistes.

Als artistes medievals no els importava si els nadons de la seva obra semblessin nadons de debò. Els artistes d’aquella època estaven lligats a convencions i els estils de pintura eren en gran part uniformes. En molts casos, aquestes convencions es basaven més en el simbolisme religiós que en la vida real. L’església tenia certs estàndards per representar Crist en la infància, de manera que la majoria d’artistes s’adherien a aquesta tradició.

5. Conceptes estranys sobre la infància

Els científics i filòsofs medievals veien els nens petits de manera diferent dels pares moderns. Fins al segle XVIII, els ensenyaments cristians descrivien els nens com a adults petits i discapacitats que necessitaven ser educats amb disciplines estrictes i lliçons morals.

L’historiador francès Philippe Arieu va suggerir que els nens medievals es podrien considerar adults de ple dret a partir dels set anys. L'església considerava que els set anys eren "l'edat de la raó", l'edat en què un nen serà responsable dels pecats. Atès que els nens des de molt primerenca edat eren percebuts com a adults petits, en conseqüència, es representaven com a tals.

6. Prejudicis i creences medievals

Ser pare a l’època medieval no era gens fàcil. Les morts infantils es produïen regularment. Segons algunes estimacions, aproximadament el vint per cent dels nens no vivien per veure el seu primer aniversari, el dotze per cent tenia entre un i quatre anys i un sis per cent tenia entre cinc i nou anys. La representació dels nadons com a nens forts, sans i semblants als adults pot haver representat les esperances dels pares per als nens que sobreviurien fins a l’edat adulta.

7. Un exemple a seguir

Alguns experts teoritzen que els artistes medievals representaven nadons amb trets adults per al benefici de nens reals que podrien veure el seu treball. Les figures fortes i madures representades a les pintures van servir de models als nens medievals, que, mirant-los, van haver d’esforçar-se per ser adults, forts i forts com els nens adults de la imatge.

8. Idees reproductives

L'homúncul es va relacionar estretament amb la teoria del preformisme. Segons aquesta escola de pensament medieval, la vida humana no va sorgir dels components genètics dels dos pares. En canvi, existia un individu completament format en un dels pares abans de la concepció. Alguns teòrics van creure que un ésser humà completament desenvolupat existeix en una dona i requereix una llavor masculina per activar-la d'alguna manera química. Altres han argumentat que el nadó existeix en el semen i que s’ha implantat a l’úter. Això significava que qualsevol nen es podia considerar un homúncul, com el bebè Crist, i per tant també es podia retratar com a adult.

9. Ser adult des del naixement

Jesús no va ser l’únic nen representat amb simbolisme. Els artistes medievals i renaixentistes també van representar els nens de la reialesa com a adults, fins i tot des de molt joves. En aquests retrats, el focus no es va centrar en la seva infància, sinó en les ambicions aristocràtiques que se'ls van imposar. Fins i tot quan eren nens, es va demanar a les seves figures públiques que projectessin les qualitats que necessitaven com a futurs líders.

10. Canvi

Durant el Renaixement, les economies van començar a canviar i va sorgir una florent classe mitjana a les ciutats d’Europa. La gent corrent es podia permetre finalment ordenar retrats, un privilegi que anteriorment pertanyia a l’església i a l’aristocràcia.

La nova classe mitjana volia retrats dels seus fills, però es va oposar fermament a ser retratats com a vells. Com a resultat, poc a poc els artistes van començar a allunyar-se del simbolisme medieval imposat anteriorment i els nens de les pintures es van tornar molt més bonics.

11. Nova percepció i visions sobre el retrat

Els pensadors del Renaixement van ajudar a canviar l’actitud de la societat envers els nens. En lloc de tractar-los com a adults petits, la gent va començar a apreciar els homes joves per la seva evident innocència. Els nens ja no es percebien com a éssers imperfectes que necessitaven correcció. En canvi, se’ls veia com a persones innocents que no sabien res del pecat. Els pares van començar a valorar la infància com una fase independent, separada de l’edat adulta.

12. Els estils artístics van canviar amb la percepció de Jesús

Durant el Renaixement, quan la societat va començar a admirar els nens i la seva innata innocència, l’església també va començar a honrar la infantesa de Crist. Les obres d’art d’aquesta època emfatitzaven les virtuts naturals de Jesús. Els teòlegs i els artistes van començar a prestar menys atenció a la pietat del Crist petit i més a la seva innocència i absència de pecat. Aquestes noves idees van impulsar els artistes a retratar el Crist infantil amb trets més infantils.

13. Renaixement

El Renaixement va sacsejar el món de l'art i va destruir les convencions que anteriorment havien retingut els artistes, obrint un nou interès pel realisme i el naturalisme. Els artistes van començar a mirar al seu voltant i a representar el que van observar. Van trencar amb convencions antigues i van pintar nens tal com els veien, cosa que va provocar l’aparició de nens realistes en l’art.

14. Revolució al món de l'art

El Renaixement no va revolucionar l’art d’un dia per l’altre. Els estils han canviat amb el pas del temps, però aquests canvis s’han estès lentament però àmpliament al món de l’art. Les representacions artístiques de bebès gradualment van començar a semblar menys a la gent gran, però els nens extremadament musculosos encara van romandre al Renaixement. Al llarg dels segles, els artistes van abandonar els estils medievals en favor del realisme renaixentista.

Llegiu també sobre Per què l'Evangeli de la infància de Jesús sorprèn a molts?, i també abominables als dogmes religiosos.