Vídeo: Escultures cinètiques d’Anthony Hove
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Anthony Howe és un habitant típic de la ciutat, en la biografia del qual trobes referències a llocs com Manhattan o Seattle a cada pas. I, no obstant això, va ser ell, que va créixer a la jungla de pedra, qui va aconseguir trobar un llenguatge comú amb les forces de la natura, convertint-se en aliats de la seva obra. El vent és el component principal, sense el qual les escultures de Hove simplement no podrien existir.
Com haureu endevinat, Anthony Hove es dedica a la creació d’escultures cinètiques, és a dir, aquelles que es poden moure. Aquesta tendència artística va sorgir no fa gaire, a mitjans dels anys 50 del segle passat i, com a exemple addicional, podem recordar les obres de Theo Jansen, ja esmentades a les pàgines del nostre bloc. No obstant això, a diferència de les escultures plàstiques de Jansen, el nostre heroi treballa amb metall, principalment acer. Utilitzant barres d’acer combinades amb formes corbes forjades i discos recoberts de fibra de vidre, Howe crea fantàstiques escultures. En un clima tranquil, sorprenen per la seva elegància i, amb el més mínim alè de vent, es posen en marxa, girant en un ball que només entenen i creant una inexplicable harmonia secreta.
Anthony Hove fa gairebé 20 anys que crea escultures cinètiques. "Intento crear objectes l'aspecte dels quals estigui associat als atributs de la ciència ficció, així com a models biològics i astronòmics", diu l'autor.
Per descomptat, no té sentit parlar d’escultures cinètiques, mostrant-les només en fotografies. Teniu al davant un exemple d’alguna de les obres en moviment d’Hove i podeu conèixer la resta de les seves obres al lloc web.
L’escultor va néixer el 1954 a Salt Lake City (Utah, EUA). Anthony Hove va començar la seva carrera creativa com a artista i només després de traslladar-se a Nova York va passar de la pintura a l’escultura. L’autor es va fer molt conegut a finals dels anys noranta.
Recomanat:
Escultures cinètiques de David Roy
Les escultures de fusta realitzades per David C. Roy semblen boniques fins i tot a les fotografies. Però per entendre què són realment, definitivament els heu de veure en moviment, perquè aquestes escultures no són simples, sinó cinètiques
Escultures cinètiques originals de l’artista Augusto Esquivel: mai hi ha massa botons
Eh, botó, per on circules, arribaràs a Augusto Esquivel, no tornaràs. El famós artista de Buenos Aires (Argentina) converteix tots els botons en escultures sorprenents, les més interessants de les quals es presenten a la Galeria d’Art de Miami
Escultures topogràfiques alimentàries. Projecte artístic d’escultures topogràfiques alimentàries de Stephanie Herr
La inspiració de l’artista alemanya Stephanie Herr rau en el treball dels compiladors de mapes topogràfics, en les seves creacions volumètriques, que es poden anomenar quasi escultures, baix relleus específics. No només han de ser considerats, sinó també ser capaços de comprendre i llegir, ja que es llegeixen còmics o històries escrites amb imatges. Després d’haver estudiat la tècnica de creació d’escultures en relleu, l’artista l’aplica de bon grat en la seva pròpia obra, com es pot veure mirant les obres de la sèrie topogràfica Food Sculp
Altrament. Àngels i fades en l'obra d'Anthony Santella (Anthony Santella)
Sobre la seva obra, l'autor diu: "A la meva obra es poden veure molts matisos característics de la pintura religiosa medieval, l'art britànic del segle XIX, l'art fantàstic i l'art modern, com ara il·lustracions de llibres i dibuixos per a còmics". Però l'artista no es posiciona de cap manera com a seguidor de cap d'aquests moviments; simplement es troba còmode combinant tot això per crear les seves pròpies pintures inusuals, que es podrien anomenar
El drac: 40.000 botons de drac daurat. Escultures cinètiques de Robin Protz
La vida és espai i moviment, i la instal·lació és probablement l'únic gènere d'art contemporani que es pot anomenar "viu", basat en aquests dos components. Tot i que les escultures cinètiques també es poden anomenar "vives", que ocupen el nínxol fronterer entre instal·lació i escultura, planant a l'aire tant literalment com figurativament. L’artista nord-americà Robin Protz és dels que prefereixen desenvolupar aquesta particular direcció del modern