Taula de continguts:
Vídeo: Com el director rus Kantemir Balagov es va convertir en candidat a l’Oscar als 28 anys
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Aquest director encara és bastant jove, només té 28 anys i ja té diversos premis internacionals molt prestigiosos. La passió infantil pel cinema es va convertir en una professió i, als 18 anys, rodava els seus primers petits vídeos. Les pel·lícules de Kantemir Balagov ja han participat reiteradament en certàmens internacionals i el 2019 la seva nova pel·lícula Dylda va ser nominada a l’Oscar en la nominació a la millor pel·lícula en llengua estrangera.
Del mainstream al cinema propi
Kantemir Balagov va néixer i va créixer a Nalchik. El seu pare és un home de negocis i la seva mare fa molts anys que treballa com a professora titular i imparteix classes de química i biologia a l’escola. El mateix Kantemir, de petit, es va interessar per les pel·lícules, que avui en dia s’anomenen mainstream, és a dir, la forma més popular de cinema de masses.
Va somiar amb el moment en què seria capaç de crear les seves pròpies imatges, de manera que als 18 anys va començar a rodar petits vídeos, una mica més tard va passar a una sèrie d'Internet, que va filmar amb amics, llançant episodis de 10 minuts. connectat per una sola trama.
Al mateix temps, el jove va entendre que podia arribar a un nivell completament diferent, per això, per consell dels seus amics, va escriure una carta a Alexander Sokurov, que en aquell moment dirigia un taller de director a la Universitat Kabardino-Balkarian. El resultat va ser la inscripció de Cantemir immediatament al tercer any.
Va ser interessant estudiar amb el director. Alexander Nikolaevich va prohibir als seus estudiants mirar les seves pròpies obres, per no trencar la seva lletra i fer semblar les obres dels seus graduats. Però Sokurov va recomanar veure pel·lícules de diferents mestres i també llegir constantment bones obres. Va aconsellar a Balagov que llegís més, perquè la fascinació infantil amb les pel·lícules americanes podria afectar la seva visió posterior. Sokurov va recomanar al seu estudiant que mirés els clàssics del cinema mundial.
De sobte, l’estudiant va descobrir una nova onada de cinema francès, va mirar de manera diferent les pel·lícules soviètiques dels temps del "desglaç", especialment impressionat per l'obra de Marlen Khutsiev "Tinc vint anys" i "Ales" de Larisa Shepitko. Cada sis mesos, els estudiants estrenaven els seus curtmetratges i avui Kantemir Balagov en parla amb calidesa, però assenyala que els seus primers treballs no eren gens perfectes.
Primer metre ple
Kantemir Balagov va estrenar el 2017 el seu llargmetratge debut "Closeness". La pel·lícula es basa en fets reals i per llançar-la a la producció es necessitava suport financer, que el jove director va trobar al fons del seu professor Alexander Sokurov "Un exemple d'entonació".
L'acció té lloc a Nalchik el 1998 i el director va utilitzar imatges documentals filmades durant la guerra de Txetxènia per mostrar els personatges dels herois. El format de la imatge va permetre a Kantemir Balagov centrar els esdeveniments al voltant del personatge principal i crear una sensació d’estretor al marc, que corresponia plenament al títol de la imatge.
La projecció de "Closeness" al programa "Unusual Regard" al Festival de Cannes va donar al creador el primer premi internacional: el premi FIPRESCI. Malgrat els grans elogis de la crítica, el mateix Balagov va assenyalar que a la majoria dels espectadors no els agradaria la pel·lícula, i fins i tot a la seva terra natal no tindria èxit.
Però la imatge va aconseguir guanyar el premi "Al millor debut" al 28è festival de Kinotavr i guanyar el Gran Premi al XI festival de cinema "Mirall".
El primer pas per a l'Oscar
Després de l'èxit de Tightness, Kantemir Balagov va començar a crear la seva nova pel·lícula i el juny de 2019 es va estrenar a Rússia la seva nova pel·lícula Dylda. Aquesta vegada, el director va mostrar la història de dos amics de primera línia que van tornar del front a Leningrad el 1945. Van haver de restaurar les ruïnes, que no només estaven esgotades a la ciutat pel bloqueig i la guerra, sinó també a les seves pròpies ànimes.
La projecció del Festival de Cannes va portar al director dos premis alhora: el premi FIPRESCI i el de millor director. A més, "Dylda" va ser guardonada amb el Gran Premi del Festival de Cinema de Zerkalo, els Festivals Internacionals de Cinema de Ginebra i Sakhalin, i diversos altres premis significatius.
A més, la pel·lícula de Kantemir Balagov, de 28 anys, va ser nominada a l’Oscar en la nominació a la millor pel·lícula en llengua estrangera. És cert que Dylda no es va incloure a la llista de cinc nominats, però a finals de gener de 2020 es va estrenar la imatge del jove director rus a Amèrica del Nord, on es mantindrà durant tres mesos.
Kantemir Balagov no s’aturarà aquí, té molts plans i idees creatives. I el jove director també somia amb filmar algunes de les estrelles del món al Caucas. Al mateix temps, és important per a ell que es justifiqui la participació d’un famós i no només d’un actor que interpreta un resident nadiu.
Intenta reduir el seu patetisme interior i evitar que afecti la seva feina. Té previst rodar la següent imatge sobre el Caucas modern, mostrant el personatge d’un home real. Potser ben aviat el públic sentirà la notícia que la pel·lícula del director rus va guanyar l’Oscar.
No obstant això, durant tota l’existència de l’Oscar, les pel·lícules russes han estat nominades al seu rebut més d’una vegada només 6 pintures russes van rebre una estatueta d'or. A més, cadascuna de les pel·lícules "guanyadores de l'Oscar" es pot anomenar una autèntica obra mestra del cinema.
Recomanat:
50 anys de fama i 20 anys de soledat: per què Marlene Dietrich es va convertir en una reclusa en els seus anys en declivi
El 27 de desembre es compleixen 117 anys del naixement de la llegenda del cinema mundial, la famosa actriu alemanya i nord-americana, icona d’estil Marlene Dietrich. A l'edat del segle, es va convertir en l'encarnació de totes les contradiccions i esperit rebel del segle XX. Era admirada, marcada, imitada, odiada, venerada. Tota la seva vida va cridar l'atenció cap a ella mateixa, fins i tot quan va desaparèixer de les pantalles. El pagament per la fama i l’èxit mundial va ser de 20 anys de solitud i malaltia que la van superar al vessant del bosc
Com una actriu secundària es va convertir en l’estrella d’una sèrie de detectius de dotze anys als 40 anys: Angela Lansbury
Una dolça dama o un presagi de la imminent mort d'algú? Bonica ciutat portuària o capital del món assassina? L'actriu Angela Lansbury, que va tenir un paper secundari durant fins a quaranta anys, va aconseguir crear la imatge del personatge principal d'una de les sèries de detectius amb més èxit dels anys vuitanta
Història a les cares: el fotògraf va traslladar als joves que van ser afusellats als anys trenta fins als nostres dies
Khasan Bakhaev, un artista de Moscou, va utilitzar un editor de fotos per transferir joves que van ser afusellats als anys trenta a l’URSS. A la pàgina de la "caserna immortal" em vaig trobar amb fotografies d'homes i dones joves que el sistema va destruir despietadament. Estava tan impregnat de les seves cares que vaig decidir traslladar-los al present perquè tothom pogués sentir el prop que és … Per què es podria matar gent tan bella i jove? "
Entre bastidors de la pel·lícula "Driver for Faith": Per què els crítics van qualificar el candidat a l'Oscar d'un fracàs
El 14 d’octubre es compleixen 73 anys del famós guionista i director de cinema, People's Artist of Russia Pavel Chukhrai, que es va fer famós per les seves pel·lícules Thief, Driver for Vera, Players, Cold Tango, etc. Probablement, el major ressò va ser causat per Fe”: aquesta pel·lícula va ser nominada a l’Oscar, es va convertir en la triomfant de“Kinotavr-2004”i en la propietària de diversos premis cinematogràfics, però va ser derrotada per la crítica i va fracassar a la taquilla. Què va causar la controvèrsia al voltant de la pel·lícula més famosa Chukhrai, i
Paradoxes de Monica Bellucci: debut al cinema als 26 anys, maternitat als 40, "Bond girl" als 50
El món sencer admira la bellesa d’aquesta increïble dona: mai no es va esgotar amb dietes i no va recórrer a l’ajut de cirurgians plàstics, però fins i tot després dels 50 anys continua sent la mateixa atractiva i desitjable. Mai no va tenir por dels experiments i va destruir tots els estereotips: que després dels 25 ja és massa tard per començar una carrera cinematogràfica, que després dels 40 ja és massa tard per pensar en la maternitat, que després dels 50 ja és massa tard per interpretar els papers de belleses fatals. . Però és una excepció a totes les regles i, simplement, no hi ha prohibicions