Vídeo: Mirant a l’infinit. Instal·lació lleugera de Doug Wheeler
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
La llum és una eina molt potent. Amb la seva ajuda, podeu influir en una persona, privar-la de son, descansar. Amb la seva ajuda, podeu fer que una persona sigui més maca o més lletja. La llum fa que el món sigui més clar i segur. I l'artista Doug Wheeler ajuda la gent a veure amb l’ajut de la llum … Infinit.
Els artistes que pinten amb llum creen quadres amb ella. Tant se val si són estacionaris o temporals. En són exemples els dibuixos de llum i ombra de Rashad Alakbarov, les brillants siluetes femenines de les fotografies de Christopher Bucklow o la brillant mesquita Sheikh Zayed d’Abu Dhabi. Però l’americà Doug Wheeler fa servir la llum per fer … res.
La seva obra, SA MI 75 DZ NY 12, es pot comparar amb un cel blau clar en un dia clar o un cel nocturn en una nit sense núvols. És a dir, amb la seva ajuda, podeu mirar a l’infinit. Només aquest infinit no és natural, a causa de les immenses dimensions de l’Univers, sinó artificial, creat per Doug Wheeler amb l’ajut d’instruments lleugers.
La instal·lació "SA MI 75 DZ NY 12" consta de dues sales separades per vidre transparent: una més gran, on es troben la majoria dels espectadors, i una altra més petita, on només hi poden entrar un parell de persones. Les dues habitacions es creen amb el mateix to de les parets, que poden canviar segons la il·luminació (però també sempre sincronitzades).
A la sala més petita, totes les cantonades estan suavitzades. Per tant, mirant-la, l’espectador té la impressió que mira fins a l’infinit. I la persona que hi és penja en aquest infinit. En qualsevol cas, així es veu des de fora. Per millorar l’efecte, els pisos d’aquestes dues habitacions estan a diferents nivells.
Tal com va concebre Doug Wheeler, gràcies a la instal·lació "SA MI 75 DZ NY 12", una persona percebrà a partir d'ara l'espai, la llum i l'infinit d'una manera diferent.
SA MI 75 DZ NY 12 s’exhibeix a la Soho Gallery de Nova York.
Recomanat:
Miniatura amb paraigües. Instal·lació Lleugera incertesa de Michal Trpak
Mary Poppins, que es va enlairar del paraigua, tan bon punt va canviar el vent, va comptar amb tot un grup de seguidors. Homes i dones, noies i nois amb paraigües oberts a les mans es disparen sense por sobre el terra i els podeu veure si entreu al centre d’oficines de Praga EBC i alceu els ulls al sostre
"Dutxa lleugera" a l'antiga catedral. Instal·lació de Bruce Munroe
La catedral de Salisbury és un dels llocs emblemàtics britànics. La seva agulla de 123 metres es considera la més alta d’Anglaterra, el rellotge de la catedral és el mecanisme de rellotge de treball més antic del món i l’edifici en si és l’exemple més pur del gòtic anglès. I aquest hivern, els coneixedors de l’art contemporani també tenen un motiu per visitar el temple: aquí es troba la darrera instal·lació de Bruce Munro Light Shower
Instal·lació-història, o instal·lació-història de Kara Walker
La instal·lació de l’artista nord-americana Kara Walker s’assembla més a un espectacle de teatre d’ombres, que presenta unes 100 siluetes, que expliquen visualment diversos esdeveniments històrics i importants qüestions contemporànies, com ara l’esclavitud, els abusos sexuals, els drets dels nens i les dones
Instal·lació il·luminada "Buckyball" a Madison Square, Manhattan
El dissenyador i escultor de Nova York, Leo Villareal, ha creat una impressionant escultura monumental de nou metres d’alçada en forma d’esfera lluminosa. La instal·lació espacial ha estat durant molt temps adornada amb Madison Square, un parc al barri Flatiron de Manhattan
Un nombre infinit. Instal·lació d'argila Field d'Antony Gormley
L’escultor Antony Gormley va gastar més de 125 tones d’argila i uns 15 anys de la seva vida en el seu projecte artístic a gran escala. La instal·lació de l'autor, El camp, és un camp gegantí ple de centenars de milers de figuretes de fang. I tot i que aquestes figures no són una representació exacta del cos humà, tenen un significat filosòfic profund