Taula de continguts:
Vídeo: La revolució sense adorns de 1917: exposant notícies que no s’han mostrat al món des de fa 100 anys
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
En els darrers anys, s’han publicitat molt sovint fets poc coneguts sobre els artistes que van treballar a Rússia al segle passat. Així doncs, durant gairebé cent anys, el nom del mestre original Ivan Alekseevich Vladimirov va estar a les files d’artistes famosos de l’escola de pintura del realisme socialista. I fa relativament poc temps que es va obrir una història completament diferent sobre un pintor de batalla, reporter i autor d'una sèrie d'esbossos documentals de 1917-1918.
Als camins de la glòria i l’oblit
Com a fill d’un artista anglès, Ivan es va tornar addicte a la pintura des de la primera infància i es va graduar amb èxit a l’escola de dibuix de Vilna, així com a l’Acadèmia d’Arts de Sant Petersburg.
La fama de l’artista va superar-la tres vegades. La primera vegada va ser quan, ja graduat a l'Acadèmia d'Arts de Sant Petersburg, va escollir la perillosa feina de corresponsal de guerra artística. I quan va haver d'anar al Caucas i dur a terme tota una sèrie d '"informes caucàsics" sobre operacions militars a les zones muntanyenques. De tornada a Sant Petersburg, va rebre diverses medalles d'or i plata, així com el títol d'artista de primera categoria.
Durant la guerra russo-japonesa i després de la Primera Guerra Mundial, l'artista va estar al capdavant i va treballar en esbossos d'hostilitats, cosa que va aportar al mestre una fama real com a reporter-artista. Va retratar la vida quotidiana sense embelliment ni patetisme. Els seus herois eren: guerrers valents, civils infeliços, presoners torturats, soldats de les parts en guerra.
Per segona vegada, la glòria de l'artista es va afavorir ja sota el domini soviètic, quan va pintar amb entusiasme els bolxevics i els seus líders. Va ser classificat entre la galàxia dels mestres del realisme socialista, guardonat amb una ordre i medalles pels serveis al jove país dels soviètics. En aquell moment, va escriure el llenç èpic "Lenin i Stalin a Razliv".
I l'última vegada que van començar a parlar d'Ivan Alekseevich va ser recentment. Després de la publicació dels seus àlbums secrets amb esbossos i dibuixos completament diferents, que representaven el que realment va passar als carrers de Petrograd després de la revolució i durant la guerra civil. En aquell moment treballava al departament de policia de la ciutat i havia de veure molts moments desagradables de la "nova" vida amb els seus propis ulls.
Les obres de Vladimirov són úniques, ja que va aconseguir captar objectivament tant el front com els bàndols "casuals" de la revolució, la guerra civil, el comportament de les persones dotades fins i tot amb una mica de poder. Es tracta de la vida quotidiana d’esdeveniments revolucionaris sense cap embelliment.
Les "noves" obres, que es van presentar al públic, presentaven els esdeveniments d'aquells anys de tempesta en una altra línia, no en una oficialitat pretensiosa, ja que solien veure l'obra de l'artista durant molts anys, sinó en una forma francament grotesca. Per primera vegada van veure en tota la seva glòria la depravació del poder soviètic a la cara dels borratxos guàrdies vermells; soldats vàndals aixafant el palau d’hivern; camperols escandalosos, que s’emporten els béns dels propietaris; Jovent soviètica destruint monuments. Així com altres aspectes antiestètics del règim que va arribar al poder.
Un tema especial per a les trames d'Ivan Alekseevich va ser la fam a Petrograd durant la revolució i la guerra civil. Dones que intentaven ofegar la fam amb una tassa d’aigua bullint, vells cavant desdenyadament a les deixalleries i soldats de l’exèrcit vermell robant camperols i prenent ajuda alimentària de la Creu Roja.
Va morir Vladimirov a l'edat de 78 anys, el 1947. Però l’estigma d’un artista semioficial, que va servir fidelment al nou govern, va romandre amb ell fins a finals del segle XX. I només ara aquesta opinió està sent revisada.
Exposició dedicada al centenari dels fets revolucionaris de 1917
Ivan Vladimirov, que va tenir l'honor i el respecte de les autoritats durant tots els trastorns revolucionaris, va ser oblidat immerescudament durant gairebé un segle. Però l’any passat, amb motiu del centenari de la Revolució d’Octubre, el van recordar i van organitzar una exposició de les seves obres al Museu d’Història Contemporània de Rússia. L’exposició va comptar amb més de cinquanta obres gràfiques i de pintura de l’artista, que van ser recollides als magatzems de museus i col·leccions secretes.
La premissa de l’exposició va ser un esdeveniment extraordinari: van aparèixer una sèrie d’esbossos a l’aquarel·la i esbossos de l’artista de col·leccions americanes. Va canviar radicalment la idea de l'artista i la seva veritable obra.
Abans, quan estudiaven l'obra de l'artista, els experts sempre es sorprenien que un artista com Vladimirsky només pogués veure els aspectes positius del que està passant al país. I les obres que van sortir a la llum, on va mostrar els vicis del nou govern i dels líders revolucionaris des d’un aspecte desagradable, van aclarir i esquitxar tots els “i”.
Fotos retro Iona Dik-Dichesku, fabricada a la revolucionària Petrograd el 1917, és avui una autèntica raresa.
Recomanat:
Com les dones de Rússia van iniciar la revolució el 1917 sense esperar que se'ls "donés drets"
A Internet, sovint es pot trobar l’afirmació que a Rússia les dones no havien de lluitar per tots els drets. Les lleis per fer-les complir van aparèixer el 1917, que van des del sufragi després de la Revolució de Febrer fins a una sèrie de decrets sobre els seus drets familiars després de la Revolució d’Octubre. Però la gent oblida que la Revolució d'Octubre va tenir lloc gràcies a la Revolució de Febrer, la Revolució de Febrer, gràcies a la "revolta de la dona"
Autorretrats audaços d’una noia que lluita per una foto sense adorns
Quan es fan selfies, la gent intenta aparèixer davant del públic amb la llum més favorable. Però no el fotògraf Iiu Susiraja. Fa fotografies plenes d’ironia sobre ella mateixa i el seu cos, que fa servir com a puntal, i no com a objecte principal d’atenció. Molt atrevit i inusual
L’amor en nom de la revolució o la tragèdia personal de l’esposa del líder de la revolució, Nadezhda Krupskaya
Va dedicar tota la seva vida al seu marit, a la revolució i a la construcció d’una nova societat. El destí la va privar de la simple felicitat humana, la malaltia va prendre bellesa i el seu marit, a qui va romandre fidel tota la vida, la va enganyar. Però no va queixar-se i va suportar amb valentia tots els cops del destí
Una escola sense parets, sense escriptoris i sense atapeïment: per què les classes a l’aire lliure guanyen popularitat a Nova Zelanda
Les escoles sense parets, sense campanes i sense una disciplina esgotadora, on el director no és cridat al despatx, on els càlculs i les tasques avorrides se substitueixen per investigacions pràctiques, han guanyat popularitat en els darrers anys i fins i tot una pandèmia no ho pot evitar. El món està canviant, tan ràpidament que els pares es veuen obligats a pensar a ajustar el programa educatiu dels seus fills, i el retorn als orígens, a la natura, a un entorn on es pot escoltar i comprendre a si mateix deixa de ser quelcom exòtic
Fashion Week: el rerefons de la indústria de la moda en una sèrie de fotos sense adorns
El negoci del modelatge és una feina difícil, gràcies a la qual la gent està acostumada a veure: bella, brillant, elegant, amb una figura ideal de noies que han conquerit no només les passarel·les de les marques mundials, sinó també el cor de milers de persones més fortes. . Però poca gent coneix la vida del darrere de les escenes de la indústria de la moda. En aquesta sèrie d'obres, es pot veure com tot és a la realitat