"Art digital" i "art viu"

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Cita - "El propòsit d'una obra d'art digital és diferent de la pintura natural. Les pintures digitals no es creen per encarnar-les en un marc en una paret ni en un àlbum de paper. Es creen per reproduir-los en un producte massiu: portada de llibres, logotip, decoració de llocs web, caixa de productes …"

Cita - "Crec que la frase" pintura per ordinador "la van inventar artificialment els mateixos" pintors "informàtics … De fet, la paraula" pintura "no es pot aplicar a les seves obres …"

Ajuda de Viquipèdia: "Pintura digital: crear un dibuix / pintura de principi a fi en un ordinador és una direcció relativament nova en les arts visuals. Un ordinador en pintura digital és la mateixa eina que un pinzell amb un cavallet. Per pintar bé a l’ordinador també ha de conèixer i ser capaç d’aplicar tot el coneixement i l’experiència acumulada per generacions d’artistes (perspectiva, perspectiva aèria, roda de colors, enlluernament, reflexos, etc.)."

Un tema molt interessant! Dibuixar a la pantalla (gràfic digital en pantalla, pintura a la pantalla) és cada vegada més popular, més enllà de l’entorn professional, una part important de la població mundial s’apassiona per aquesta ocupació. Per què la gent dibuixa amb un ordinador? Els que es dediquen a això per ocupació, és clar amb ells, es guanyen la vida. Per tant, la resta té un interès diferent. Quin aleshores? La curiositat és només un impuls a l’acció. Hi ha d’haver un objectiu. No tothom el troba i l’entén, però existeix. El desig de crear, el desig de realitzar el potencial creatiu, d’on és, i què fer-ne? Aprèn a dibuixar? Molts problemes i costos. Amb l’aparició de l’ordinador, han aparegut eines i oportunitats úniques a la nostra vida quotidiana. Hem perdut l’hàbit d’escriure “amb un bolígraf” en paper, fer àlbums familiars amb fotografies, comprar llibres i molt més a poc a poc desapareix de la nostra vida quotidiana. Tot l’entorn de la informació es fa digital. Això és un progrés i no es pot discutir. L’ordinador, com a mitjà de dibuix, ens ha proporcionat els millors recursos. Qualsevol pot dibuixar. Aquí no hi ha moltes habilitats bàsiques. La pregunta és: qui, com i què passarà? Per tant, si el resultat és quelcom nou, útil i significatiu no només per a nosaltres mateixos, la nostra avaluació canvia, veiem el producte de la nostra pròpia creativitat en una qualitat diferent, comencem a buscar aplicacions pràctiques. La materialització és un dels principis del nostre món. La transició de l’energia a la matèria i viceversa, una transformació constant de tot. L’exercici és un moviment del passat al futur. El pensament, la idea, l’esperit, quelcom esquiu, la matèria més subtil que existeix en el passat, ens ofereix una variant que “veiem” ja en el futur i que intentem materialitzar. Per tant, tot el que veiem al nostre voltant està condicionat pel passat, aquesta és la llei del nostre món. El cicle: matèria - esperit - matèria és la creació del nou (YANG), el cicle: esperit - matèria - esperit és la destrucció de l’antic (YIN) i la força inherent a aquesta llei simple és enorme i inesgotable. Tot és bastant senzill, però, depèn de cadascun de nosaltres com utilitzem aquest poder. I, comparar la pintura i els gràfics per ordinador només pot ser en termes generals: les possibilitats de crear una imatge no són possibles, són completament diferents i les seves l’aplicació pràctica també és diferent. No m'agrada el terme "pintura digital", per mi mateix faig servir la paraula "art virtual". "Art digital" i "art viu": un tema similar es va discutir intensament fa uns cent anys en relació amb la pintura i la fotografia.

Sergey Bychkov