Vídeo: Vida en miniatura a les pintures d’Amy Bennett
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
A primera vista, les obres d’Amy Bennett semblen ser models en miniatura esculpits amb plastilina o fotografies fetes amb la ja popular tècnica de tilt-shift. De fet, Amy és una artista i les seves obres sorprenents són pintures.
Tot va començar amb el fet que fa uns anys, la noia va començar a crear models tridimensionals de paisatges. Quan es va completar aquest treball, Amy va agafar un pinzell i va començar a traslladar les cases en miniatura al llenç, traçant acuradament els més petits detalls. L’artista cobreix l’obra acabada amb vernís i la processa amb paper de vidre, acabant una superfície llisa i perfectament plana. Ara, a la col·lecció d'Amy Bennett, hi ha tres sèries d'obres: "Al llac" (Al llac), "Veïns" (Veïns) i "Monotips" (Monotips).
Les pintures d’Amy Bennett són tan petites com els objectes que s’hi representen. Els casos en què el costat gran de la imatge supera els 50 cm són molt rars. L'artista ho explica pel fet que, en quadres més grans, la gent primer es fixa en la roba dels personatges representats, els seus pentinats, expressions facials, etc. Segons Amy, tots aquests detalls distreuen l'atenció de la percepció de la imatge en el seu conjunt. Per tant, en els seus petits quadres dibuixa homes en miniatura, només indicant amb uns pinzellades la seva roba i un gir del cap. "Això fa que els meus personatges siguin més misteriosos", diu l'artista.
Amy diu que s’inspira en crear quadres observant persones: la seva comunicació, interacció, gestos … L’artista diu amb un somriure que hi ha molta gent a Nova York, cosa que significa que no cal parlar de manca d’inspiració. Juntament amb això, la noia llegeix llibres sobre art i biografies de diverses personalitats creatives.
Amy Bennett va néixer el 1977 a Portland, Maine, EUA. Actualment viu i treballa a Nova York. Més quadres de l'artista al lloc.
Recomanat:
Les pintures cobren vida: habitants de l’aigua a les pintures realistes de Keng Lye
Keng Lye crea imatges increïblement realistes de criatures aquàtiques com el pop, la carpa i la gambeta. La seva obra és encara més sorprenent perquè l'artista només necessita pintura, resina transparent i sentit de la perspectiva per crear-les
11 millors aquarel·les del nostre temps i les seves pintures: "Les aquarel·les no es poden domesticar, cal encerclar-les com un cavall salvatge "
Avui l’aquarel·la és una tècnica molt popular; molts pintors eminents s’apassionen per això, elevant-la al rang d’alt art. Festivals i exposicions internacionals, exposicions a museus i galeries: l’esperit de les aquarel·les és a tot arreu. A la nostra publicació, us presentarem els millors representants moderns d’aquesta tècnica, que van aconseguir dominar-la perfectament i aprendre a crear obres d’una bellesa increïble
Com es van crear les pintures més famoses del món: històries intrigants de pintures de grans artistes
Grigory Landau, periodista i filòsof, va dir una vegada: "L'art és un diàleg en què l'interlocutor calla". La pintura és un art subtil, al·legòric, emocional, que dóna llibertat d’interpretació. Aquest és tot un món de secrets i misteris no resolts. Intentem obrir el vel del secret sobre la història de la creació dels llenços més famosos de grans artistes
El món de les fades a les pintures d'Amy Sol (Amy Sol)
Amy Sol és una artista increïble, perquè crea un món de contes de fades als seus llenços amb una gràcia increïble. La font de la seva inspiració és el folklore, per tant. Potser la nova sèrie d'obres es deia "Incantació" ("Incantació"). El 14 de setembre s’inaugurarà una exposició individual de les seves pintures a la galeria Corey Helford de Culver City (Califòrnia, EUA). Mentrestant: una breu descripció dels sorprenents dibuixos de la "bruixa del segle XXI"
Sorra de colors en lloc de llapis i pintures. Les pintures sorprenents de Joe Mangrum
La sorra com a símbol del temps que flueix pels dits, la sorra com a símbol de fragilitat i sobtat, la sorra com a record de l’estiu, el mar i la platja, la sorra com a eina per a la creativitat … Té molts propòsits, és com la plastilina per aquells que saben com manejar correctament. Per tant, el japonès Ako Tsubaki crea pintures a partir de sorra multicolor, monjos budistes: mandales rituals, actuacions de sorra, una interpretació única que pot organitzar l’artista ucraïnesa Ksenia Simonova. Sorprendrà