Vídeo: Autorretrats emocionals d’un artista de Portugal
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
La pintura de l’artista de Porto Cristina Troufa és inusualment expressiva i emotiva. En un esforç per comprendre més profundament el seu propi món interior, Trofa descobreix literalment la seva ànima, apareixent davant l’espectador amb diverses formes.
Tot i la implicació conscient del públic en la cadena de les seves pròpies experiències espirituals, l'autor no busca suscitar simpatia ni ser agressiu. Creativitat Troff es disposa, més aviat, a la contemplació reflexiva que a l’empatia apassionada. "El meu treball és similar a la pràctica espiritual", confessa Christina, "és una mena de convivència de diverses idees sobre un mateix en el marc d'una vida, el significat de la qual es posa en dubte".
L’artista va néixer a Porto (Portugal) el 1974. El 1998 es va llicenciar a la Universitat de Belles Arts de Porto (FBAUP: Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto) amb una llicenciatura en Belles Arts. Pocs anys després, l’artista va rebre el màster a la mateixa universitat.
Trofa és cofundador de l'Associació per a l'Escultura i l'Art Contemporani AEAC. Les seves exposicions se celebren amb èxit a Portugal i, des del 1995, s’exhibeix permanentment en el marc d’exposicions individuals i col·lectives a Itàlia i Espanya. Entre ells es troba el "Barcelona Showcase", una exposició internacional d'art contemporani, que tradicionalment té lloc a Barcelona (Exposició Internacional d'Art Contemporani, Espanya).
Això és el que diu l'escriptor Richard Zimler sobre l'obra de l'artista: “Mirant l'obra de Christina, em vaig adonar de la seva habilitat i expressivitat que retrata emocions complexes. De fet, és una tasca molt difícil i una obra enorme, perquè la imatge d’un rostre humà en el moment de les emocions fortes ha desconcertat venerables artistes durant segles. Aquest treball requereix una gran habilitat tècnica i una observació especial. Sorprenentment, l’artista aconsegueix retratar brillantment emocions mixtes, com ara el dubte i la por.
L’artista britànica Chloe Earley també és bona per transmetre estat d’ànim. La sensualitat i el lirisme de les seves obres convergeixen en un duel igual amb l’agressivitat i la terra. Les pintures a l’oli de l’artista sobre llenç tradicional o sobre tires d’alumini queden gravades a la memòria durant molt de temps.
Recomanat:
"Escultures emocionals": vestits esculpits per Johan Ku
El dissenyador taiwanès Johan Ku crea jerseis i vestits extravagants en què només els més desesperats de moda s’atreveixen a sortir. Però al propi autor no sembla que li molesti aquest fet, perquè, segons ell, no crea roba, sinó escultures
Autorretrats audaços d’una noia que lluita per una foto sense adorns
Quan es fan selfies, la gent intenta aparèixer davant del públic amb la llum més favorable. Però no el fotògraf Iiu Susiraja. Fa fotografies plenes d’ironia sobre ella mateixa i el seu cos, que fa servir com a puntal, i no com a objecte principal d’atenció. Molt atrevit i inusual
Autorretrats surrealistes d’Alicia Savage
L’obra de la fotògrafa Alicia Savage és una visualització del seu món interior, ple de misteris. Els autorretrats surrealistes, en equilibri a la vora de la realitat i la fantasia, atrauen els espectadors a les fotografies amb la seva originalitat, sinceritat i imprevisibilitat
Moviments esmolats contra experiències emocionals: l'artista avantguardista Vsevolod Meyerhold, que no encaixava en la ideologia soviètica
Vsevolod Emilievich Meyerhold va deixar una petjada enorme en l'art teatral de la Rússia tsarista i després de la Rússia soviètica. Els seus mètodes innovadors en produccions d’avantguarda han rebut reaccions mixtes del públic. Alguns van condemnar el director per excés de grotesc, mentre que altres van recolzar el desig de "trencar" l'antic sistema. Ningú es va quedar indiferent al seu treball experimental. Durant el període revolucionari, les autoritats bolxevics van tractar amablement a Meyerhold, però quan el director va deixar d’encaixar en la idea soviètica
Pintures emocionals i hiperrealistes de l'artista Jeremy Geddes
Les pintures a l'oli de Jeremy Geddes mostren les habilitats i tècniques úniques de l'artista que ningú més no pot reproduir. Són tan realistes que es poden confondre fàcilment amb l'escultura, la fotografia o qualsevol pintura digital hiperrealista