Vídeo: Escultura de Kyoko Okubo feta amb paper tradicional japonès "washi"
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Kyoko Okubo és un artista amb seu a Tòquio i creador d’interessants escultures en miniatura a partir del tradicional washi de paper japonès. En fer les seves nines, l’escultor presta molta atenció als detalls, que semblen als mestres artesans tradicionals. Figures petites, detallades i realistes desafien la imaginació.
Tota l’obra escultòrica de Kyoko Okubo és única, ja que està feta amb paper washi. Tradicionalment, aquest tipus de paper s’utilitza per escriure i pintar, imprimir llibres i postals, i també s’utilitza en arts i manualitats per fabricar llanternes, ventalls, paraigües, nines i joguines. El paper és resistent i durador. Aquest és el material que l’artista japonesa va escollir per crear escultures de nines.
Entre les escultures en miniatura de Kyoko Okubo, hi ha moltes petites figuretes que representen dones, que no superen els 12 centímetres d’alçada. El mestre japonès ha recreat una sèrie d'obres de noies que sostenien cadells de foques, conills i altres petits animals. De vegades, la nena només es vesteix amb roba interior, de vegades amb la seva roba també cobreix l’animal, que porta als braços, abraçant-se i protegint-se del món sencer. L’estreta relació entre l’animal i l’ésser humà és molt interessant i curiosa. Okubo explica que amb les seves obres intenta mostrar una relació molt estreta i amistosa entre el món humà i els nostres germans menors.
De petit, Kyoko Okubo va experimentar amb paper "washi", però no se li va ensenyar professionalment a crear nines, és una artista autodidacta. Ara, als seus trenta anys, viu i treballa a Tòquio. Kyoko Okubo va començar a fer les seves escultures en miniatura fa deu anys. Diu que només crea figuretes de nenes i animals, perquè aquestes figuretes són autoretrats simbòlics que expressen els seus profunds sentiments per la natura.
Les seves escultures de paper, com a il·lustració d’un llibre de contes de fades, ens expliquen històries que tenen lloc en un altre món.
Recomanat:
Cerimònia tradicional del te japonès: com va sorgir i quin significat amagava
La cultura japonesa ha donat al món la recepta perfecta per allunyar-se de les preocupacions quotidianes i trobar una sensació de pau i harmonia amb el món. Una complexa cerimònia del te plena de símbols està subordinada a principis bastant simples, que connecten naturalitat i sofisticació, senzillesa i bellesa. El "camí del te" - no menjar, no seure amb els amics - és una forma de meditació budista que va sorgir fa uns quatre segles
Kintsugi: l'art tradicional japonès de fer gala de defectes
Els japonesos són persones especials i molt interessants. Van aconseguir posar la filosofia fins i tot en tasses trencades. Els japonesos aprecien les coses antigues i no tenen pressa per llençar-les a la recerca d’altres més modernes. El seu art del kintsugi no és només la restauració de vells plats trencats, sinó molt més. Ens ensenya a relacionar-nos correctament no només amb les coses, sinó també amb els problemes que ens acompanyen en la vida quotidiana. Llavors, quin tipus d’art és: kintsugi?
Acariciar un gat? Abraça un arbre! Escultura del parc feta de branquetes per Agnieszka Gradzik i Viktor Shostalo
En lloc de marbre: branquetes i branquetes. Semblaria que el tossut material s’ha convertit en figures reconeixibles de persones pressionades amb tacte contra els arbres del parc. Les abraçades impulsives i suaus simbolitzen el desig de tornar a la natura, de rebre el seu suport i de demanar perdó. Un projecte internacional d’emigrants polonesos residents als EUA, Agnieszka Gradzik i Viktor Shostalo, recorre Europa i Amèrica
"Cent lliures d'arròs" per a Saeri Kiritani. Escultura d’autoretrat feta a partir d’un milió de grans d’arròs
L’artista japonesa Sayeri Kiritani, que ara viu a Nova York, s’ha creat per ella mateixa … No, no és un ídol, sinó el seu propi doble, enterament esculpit a partir de l’arròs. Aquesta extraordinària escultura d’autoretrat a mida natural és un projecte anomenat 100 lliures d’arròs, que Sayeri Kiritani ha presentat a un concurs d’autoretrat
Casa insòlita: una caseta de gel de iglús feta amb "maons" de colors
El famós explorador polar Knud Rasmussen, que va viatjar molt a Groenlàndia, va anomenar les cabanes d'iglús "un temple de sol alegria en el blanc silenci del desert". Mirant la increïble casa de gel construïda per Daniel Gray i la seva xicota Kathleen Stary a la ciutat d'Edmonton (Nova Zelanda), només vull afegir que el seu "temple de l'alegria" no només és assolellat, sinó també acolorit. Com van aconseguir els nois aconseguir un efecte tan extraordinari: seguiu llegint