Materials artificials

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2024-01-10 02:29

L’home és una criatura pensant i no s’hi pot fer res. Dóna-li diversos problemes i trucs, i ja està. Sí, tot no viu pacíficament: permeteu-me expressar-me, complaure’m i inventar-me. Particularment inquiets comencen a dedicar-se al que s’anomena art. Comencen a pintar quadres, a tocar la balalaika o a escenificar Moliere. L'actitud cap a la "persona creadora" és condescendent; bé, què li heu de treure, del creador, tot és inquiet i sense alegria per a ell.

Tot i això, cal ser membre de la Unió d’Artistes per anomenar-se artista? O un graduat de Gnesinka per cantar l’aria de Mefistòfeles a la dutxa? Però no es pot arrossegar els espectadors a la dutxa. Canta a tu mateix, no molestis a ningú. Una altra cosa és si la creativitat va més enllà de l’apartament. Per exposar l’obra en públic, l’autor ha d’estar absolutament segur que n’és digne.

Per exemple, el 19 de setembre va aparèixer un troleibús inusual a la plaça Kirov de la ciutat de Petrozavodsk, que durant un dia es va convertir del transport públic en sala d’exposicions. Un conserge enutjat va cridar als vianants, insatisfet amb l’abundància de brutícia. A dins hi havia el maniquí de Vasya, de la butxaca del qual les escombraries metafòriques, com un tsunami, omplien la ciutat. Samarretes amb finestres pintades i obres del sindicat creatiu SaVeL penjades al tendal. El violinista va ocupar el lloc vacant de director d'orquestra. Si la "cua" del troleibús es va convertir en una ciutat diürna, llavors al "cap" Petrozavodsk es va submergir a la nit quan les muntanyes d'escombraries no són tan cridaneres. Amb el nom de l’exposició “Purely about my Petrozavodsk”, els autors, per una banda, en volien explicar, per altra banda, es van oferir a rentar, netejar i rentar.

La unió creativa "SaVeL" és un equip jove format per tres membres: Sergey Savelievs, Vyacheslav i Mikhail. Es tracta d’un equip jove que busca mostrar al món des de diferents vessants, de diferents maneres i mitjans, amb l’objectiu de sintonitzar l’espectador amb el pensament i la filosofia. Hi ha bellesa en tot, la tasca de "SaVeL" és obrir-la a la gent. Aquesta exposició per a ells és el primer i molt reeixit intent de declarar-se com a entitat creativa independent.

I llavors va sorgir la pregunta: és art? Encara hi ha l'opinió que l'art existeix i es produeix només per als rics. SaVeL es posiciona com a "persones creatives actives", persones que es preocupen. Volen debatre, compartir, plantejar qüestions que no tinguin identitat social ni de gènere.

Pel que fa al contingut de la pròpia exposició, els mateixos autors estan inclinats a dubtar. L’autocrítica en general és una qualitat molt útil. El segle XX va dividir els conceptes de "talent" i "ofici", avui la qüestió "Què" ha passat a primer pla, deixant la pregunta "Com" en segon pla. El farciment, abans inseparable del compliment, va començar a viure la seva pròpia vida i viceversa. Tot i que, en qualsevol cas, la qüestió de què és l'art, cadascú decideix per si mateix … I és tan important?

L’art, i amb ell l’espectador, canvia. En aquesta etapa, l'artista ha de convèncer el seu espectador que és ell qui l'espectador, i no el crític i crític d'art qui decideix què pertany a l'art i què no. T’ha agradat la imatge, has entès alguna cosa, has descobert, sentit; significa aquest art, només per a tu i només per al teu. Cal donar confiança a l’espectador modern en si mateix: “L’art és una manera de conèixer el món. Aquesta obra em queda clara, propera a mi, al meu gust: aquest és el meu art! I no cal que m’imposi res, trio per mi mateix!"

L’art el crea l’artista amb el seu espectador, el primer reflecteix el món en les seves obres, oferint diverses formes d’interpretació, el segon el coneix a través d’aquestes obres, acceptant o rebutjant les formes proposades.