El que heu de saber sobre els 7 llenços més famosos de cada persona educada

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Potser no sou un expert en pintura, no sempre podreu distingir els quadres de Monet i Manet a primera vista, però hi ha quadres que una persona educada té vergonya de no conèixer. És difícil destacar el millor entre les pintures d’artistes destacats, perquè cadascuna d’elles és una autèntica obra mestra. Però cal reconèixer els llenços més famosos a primera vista, encara que només sigui per no ser qualificats d’ignorants.

Nit estrellada de Van Gogh

Ubicació: EUA, Nova York, Museu d’art modern

El mateix artista va admetre en una carta al seu germà que sentia la necessitat de la religió, de manera que va anar a pintar les estrelles. La tècnica única de pinzellada de l’artista dóna dinàmica al llenç i crea moviment. Si mireu una pintura durant molt de temps, pot semblar que la imatge està realment en moviment. Van Gogh va aconseguir aquest moviment, experimentant sense parar: estrenyent pintura sobre la tela, creant traços amb la part posterior d’un pinzell o fins i tot amb els dits. La imatge de diverses capes li dóna volum i fins i tot l’estructura del cel nocturn.

El naixement de Venus de Sandro Botticelli

Ubicació: Itàlia, Florència, Galeria Uffizi

La pintura, pintada cap al 1584, és considerada l’obra d’art més sensual del món. L’artista va crear imatges sorprenentment àmplies, però no es va detenir en els detalls, de manera que el fons sembla pla, l’aigua, de fet, amb prou feines està indicada. I, no obstant això, és impossible apartar la vista de la imatge espiritualitzada amb una trama antiga. Per cert, la brillantor dels colors s’ha conservat fins als nostres dies gràcies a una capa protectora especial de rovell d’ou, que va aplicar Sandro Botticelli, però l’elasticitat del llenç i l’absència d’esquerdes es van aconseguir amb la mínima addició de greix als pigments.

Mona Lisa de Leonardo da Vinci

Ubicació: França, París, Louvre

L’obra més famosa de l’artista segueix sent objecte d’una gran atenció no només dels amants de l’art, sinó també de la gent normal. L’obra té un atractiu especial. En algun moment se’n van oblidar durant molts anys, es va guardar profundament als magatzems del museu, ocult als ulls dels desconeguts. Més tard, Napoleó va ordenar restaurar la pintura directament i va guanyar una popularitat real al segle XX gràcies a un intent de segrest i exportació a Itàlia. Al mateix temps, el segrestador no estava motivat per la cobdícia de lucre, sinó pel sentit del patriotisme. Volia que el llenç del gran italià es conservés a la seva terra natal.

La creació d'Adam de Miquel Àngel Buonarroti

Lloc: Vaticà, Capella Sixtina

Només alçant el cap a la capella Sixtina, es pot veure aquesta obra mestra de l’alt renaixement. Simplement és impossible no admirar l’obra, sobretot si sabeu que es representa amb la tècnica a l’aire lliure. Aquesta tècnica és increïblement difícil a causa del fet que la pintura s’ha d’aplicar exclusivament sobre guix humit. Per tant, la pintura suposava una gran velocitat i una absència total d’errors, ja que en el cas d’una imatge incorrecta o desproporcionada era impossible rentar simplement la capa de pintura. Calia enderrocar completament el guix i començar tot el procés des del primer moment.

"Madona Sixtina", Rafael

Ubicació: Alemanya, Dresden, Galeria de vells mestres

La pintura, creada per a l’altar de l’església del monestir de Sant Sixt II de Piacenza, va ser encarregada pel mateix papa Juli II. El llenç va guanyar popularitat al segle XIX, quan la seva fama en el sentit literal de la paraula es va començar a transmetre de boca en boca. Fins i tot el far de la poesia russa, Alexander Sergeevich Pushkin, admirava obertament l'obra d'art, tot i que mai havia estat a l'estranger. Un fragment de la mateixa imatge va ser àmpliament utilitzat pels comerciants en publicitat a finals del segle passat i, gràcies als àngels del fons del llenç, la popularitat de la Madonna Sixtina ha augmentat moltes vegades.

Catedral de Rouen al sol, Claude Monet

Ubicació: França, París, Museu d'Orsay

L’artista va pintar una trentena de teles amb vistes a la catedral de Rouen, sense repetir-ne cap. Va demostrar el canvi de colors en funció de la llum i del temps, pintant-lo amb els raigs de la sortida i la posta de sol, en un dia assolellat i brillant o amb temps ennuvolat.

"Jardí de les Delícies Terrenals", Hieronymus Bosch

Ubicació: Espanya, Madrid, Museu del Prado

A la part central del seu tríptic, l’artista va representar el món dels plaers carnals terrenals, situant imatges de l’infern i del cel a banda i banda, encara que en la seva pròpia interpretació. Aquesta obra té tants detalls que és impossible examinar-los tots amb detall fins i tot en un dia i els experts dediquen molts anys a resoldre els enigmes del llenç.

Els llenços de l’artista holandès Hieronymus Bosch es reconeixen pels seus fantàstics temes i delicats detalls. Una de les obres més famoses i ambicioses d’aquest artista és el tríptic El jardí de les delícies terrenals, controvertit des de fa més de 500 anys d’amants de l’art de tot el món.