Taula de continguts:
Vídeo: Com llegir pintures bíbliques: quines diferents parts del cos simbolitzen en l'art cristià
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
En la comprensió cristiana, el cos sempre és un obstacle per veure i comprendre Déu. Podeu recordar el concepte platònic de com el cos físic d’una persona li impedeix comprendre el pla diví i comprendre l’essència del que passa al seu voltant. La raó d'això és que la part carnal de l'ésser humà es distreu amb els sentits primitius dels animals. En aquest sentit, representar figures bíbliques sempre ha estat un tema com a mínim controvertit.
Tradicionalment, pel que fa al simbolisme, la major part de la controvèrsia sorgeix al voltant de les imatges de Jesús, els seus deixebles i amics més propers. Des de temps immemorials, s’han dut a terme disputes filosòfiques, científiques i religioses per resoldre aquests matisos religiosos.
Com a resultat, va ser possible aconseguir alguns cànons generals sobre el que és acceptable en la representació de Jesús i altres figures bíbliques, i el més important, sobre com fer-ho. A partir d’això, el cos s’ha convertit en un mitjà per representar determinats ideals, valors i cànons artístics que reflecteixen els matisos de la relació de l’Església amb determinats moments de l’art artístic. A més, en aquest cas, es pot veure com la cosmovisió cristiana d'Occident simbolitza els patrons de comportament i diverses parts del cos "pecaminoses", a causa de les quals una persona pot desviar-se.
Cap
Segons el concepte grecoromà, el cap s’entén com el focus de la ment. En la iconografia cristiana, es representa com un lloc on té lloc la veritable unió amb Déu, i com un lloc on una persona pot decidir quin camí ha de seguir … i si ha de renunciar a les passions terrenals per la fe. De la mateixa manera, el cap s’entén com el focus de la saviesa i el coneixement, per això sovint es representa amb un halo que l’envolta. A més de tot això, Jesús és considerat el cap de l’Església i d’ell depenen altres “parts del cos” de la institució religiosa.
Cabell
Hi ha una gran varietat de significats atribuïts als cabells. Poden simbolitzar la força i la luxúria masculines i les passions carnals, com en el cas de Maria Magdalena (que sempre es representa amb els seus llargs cabells vermells solts). Això és pel que fa als atributs físics. El cabell també és un símbol de l’estat civil de les dones. Si els cabells estan descoberts i solts, això vol dir que la dona no estava casada i és verge. Si el cabell està cobert amb un mocador o lligat en un nus, la dona ja està "ocupada" o casada.
Ulls
En la iconografia cristiana, els ulls són un atribut fonamental en la representació d’una persona. Aquesta és una connexió evident entre el món terrenal i l’espiritual de la persona representada: és a través dels ulls que la llum penetra a la foscor interior. Per tant, molts sants són representats amb ulls extremadament expressius. Una mirada expressiva també és important, ja que simbolitza l’experiència que tenen els il·lustrats: l’experiència d’una connexió directa amb Déu.
Mans
En el cas de les persones mortals
La imatge de les mans s’associa amb la inspiració creativa que Déu dóna a les persones. A més, no es tracta només de fer alguna cosa des de zero. A més, és amb l’ajut de les mans que una persona pot transmetre al món físic el que passa a la ment i, a més, les mans són una eina de supervivència natural característica de tota l’espècie. En aquest sentit, les mans tenen una doble funció en la iconografia cristiana: pràctica, dissenyada per atendre les necessitats bàsiques d’una persona, i ontològica, que simbolitza com Déu porta els seus dissenys al món terrenal.
En el cas de Déu
La presentació de les mans de Déu ha suscitat controvèrsia en l’art sagrat. En primer lloc, per una raó epistemològica: com imaginar Déu amb algunes qualitats humanes que empitjorarien la seva imatge divina. Fins al dia d’avui, aquest número encara no s’ha resolt, però es van crear certs cànons estètics.
1. Les mans de Déu, que baixen des de dalt (sense cara), arriben a la Terra. De vegades es mostra com aquestes mans estenen la Sagrada Escriptura fins a la Terra.
2. Les mans de Jesús beneint la gent. Aquí hi ha subtileses i cal mirar exactament com es representa la mà de Jesús:
- si s'alça un dit a la mà i la resta es plega en un "anell", a més d'una benedicció, en iconografia ortodoxa això significa el nom de Jesús en grec: IHCOYC;
- si s’aixequen dos dits i la resta es doblega amb un pessic, es tracta d’una benedicció, que també simbolitza la naturalesa dual del Fill de Déu: diví i terrenal;
- Si només s’estén un dit cap al costat, això és només un gest de predicació de Jesús, no importa, davant d’un gran públic o d’un personatge específic.
Cames
Els peus estan lligats a terra que trepitgen. Si el personatge retratat és calçat, vol dir que està en contacte amb el terra, cosa que simbolitza la humilitat i el treball dur. Tanmateix, si es representa descalç, s’associa amb caminar per terra santa o de peu en presència de Déu. Les cames solen simbolitzar algú que segueix el camí correcte de la vida o simbolitza la vida que porta a la Terra i que predeterminarà si una persona arribarà al paradís o no.
Recomanat:
Com es va desmuntar Napoleó en relíquies o què va passar amb les parts del cos del Caporal Petit
El llegendari líder militar i emperador francès Napoleó Bonaparte descansa a la catedral parisenca de la Casa dels Invàlids. L’ambiciós cors ha estat despullat de moltes parts vitals del cos. Un d’ells és el seu penis. Després de la prematura mort del Caporal a principis de maig de 1821, sembla que molts volien prendre un tros de la seva carn com a record. Per molt horrible que soni. Qui i com va desmantellar l'emperador com a record, i on es guarden ara a la revisió
Per què hi ha ciutats a diferents parts del món on tot està pintat del mateix color?
Normalment una persona s’esforça per la varietat. En el disseny i el color de casa seva, tothom intenta mostrar la seva individualitat. Tot i això, hi ha llocs a la terra on la gent ha demostrat durant segles una envejable uniformitat gustativa i pintant les parets d’un sol color. Aquestes vistes atrauen l'atenció dels turistes, de manera que el suport de les antigues tradicions de disseny adquireix una bona motivació financera. En aquesta ressenya: una història sobre les ciutats monocromes més famoses del món
Organsrgans interns i altres parts del cos humà fets amb filferro d'alumini
Tant quan es comunica amb la gent com quan es treballa amb materials per a la creativitat, les aparences de vegades poden ser enganyoses. Qui hauria pensat que el filferro d’alumini normal, fred i dur és capaç de convertir-se en sorprenents escultures d’arbres i no inferior en bellesa i gràcia als bonsais vius i a les plantes ornamentals? Federico Carbajal, escultor i pintor de Montreal, també crea les seves obres mestres a partir de filferro
30 colorides obres d'art de carrer de diferents parts del món
Hem recollit 30 impressionants i diverses obres d’art de carrer de tot el món, cadascuna de les quals és una petita obra mestra
Artista Olga Romanova. "Llegir art" és una pintura contemporània que es pot llegir
Tot el que no ens mata ens fa més forts. El 2011 va ser un punt d’inflexió a la meva vida, un any de descobriments i decepcions desagradables. Vaig mirar de nou aquest món i la gent que hi vivia. Les meves emocions van trobar una sortida al projecte artístic "Read Art" que vaig crear. En principi, va ser gràcies a l’experiència que va néixer “Read Art”