Com a hereva dels aristòcrates francesos, va defensar assetjada a Leningrad i va pintar esbossos sobre les terres verges: Irina Vitman

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

El destí de l’artista soviètica Irina Vitman està ple de contrastos. Infància passada al París bohemi i la defensa de Leningrad assetjada. Somnis de conquerir l’Àrtic, viatjar pel món i vint anys de vida feliç en una província profunda. I també: experiments artístics constants darrere de la pantalla del realisme socialista. Irina Vitman no es va rebel·lar, no va passar a la clandestinitat i no va crear una nova avantguarda soviètica, de la mateixa manera que no era una artista "realista socialista". Ella només vivia pintant …

Irina Vitman va néixer a Moscou el 1916. El seu pare era de Letònia, la seva mare provenia d’una família de nobles francesos que van fugir a Rússia després de la Revolució Francesa. Als nou anys, Irina va venir amb la seva mare a París, on estava immersa en la vida artística de França. Exposicions, reunions, colors variats, pintura experimental, noms nous i nous, tendències, estils … Conèixer Annenkov, una trobada significativa amb Zinaida Serebryakova. No se sap com hauria resultat la vida de Wittmann si no hagués estat durant aquests tres anys parisencs. Però el 1928, Irina va tornar a Rússia amb una clara convicció: serà artista! O un explorador polar. Viatjar va atraure a Irina gairebé tant com pintar. I encara que més tard Vitman va escriure: "Una persona pot néixer com a científic o artista: aquest és el seu destí", durant un temps va pensar seriosament en una professió que li permetés explorar el món i fins i tot va estudiar durant dos anys a la Col·legi Oceanogràfic.

En un col·legi poligràfic de Leningrad, Vitman va conèixer junts el seu futur marit, Alexei Sokolov, per recomanació d'Isaac Brodsky (el mateix artista que es va fer famós pels seus retrats de Lenin), van continuar els seus estudis a l'Acadèmia d'Arts de tota la Rússia. … Els dies d’estiu són especialment estimats pels pintors per l’oportunitat de pintar a l’aire lliure. El juny de 1941, Vitman i Sokolov es trobaven a l'aire lliure a Alushta. La guerra els va trobar amb pinzells a les mans, a prop dels llenços preparats, en aquell moment en què, segons sembla, la vida era especialment bonica … Alexey va anar al front com a voluntari. Irina va romandre a Leningrad. Però no podia, no sabia esperar, sobreviure i esperar amb paciència el millor. Durant el setge, l'artista Irina Vitman, una noia intel·ligent fascinada per Vlaminck i Picasso, va servir al cos de bombers, juntament amb altres estudiants de l'acadèmia, salvant les cases de la seva estimada ciutat de les conseqüències dels bombardejos. Pel seu treball autoafirmat, Vitman va rebre el títol "Heroi del Servei de Bombers" i la medalla "Per la defensa de Leningrad".

El 1942, Irina va ser evacuada a Samarcanda. En aquella època, les ciutats d'Àsia Central es van convertir en un refugi per a moltes persones de les arts, universitats d'art i teatres de Moscou, Leningrad, Kíev i Jarkov van ser evacuades allà. Els anys de l’evacuació d’Àsia Central es descriuen de diferents maneres: algú recorda la fam i la pobresa (l’artista Robert Falk, per exemple, es va veure obligat a menjar literalment pastures, cosa que no passa tant a l’Àsia Central), la incapacitat d’obtenir pintures i teles., algú parla de la tempestuosa vida creativa de Samarcanda i Taixkent. Irina Vitman, després de l'horror de Leningrad assetjada, Samarcanda semblava un veritable paradís terrenal. Amb alegria, Irina va pintar el cel brillant i la roba acolorida dels residents locals, les seves cares serenes, serenes, pobles i camells … La naturalesa meridional va permetre que el talent artístic de Vitman s’obrís més i més brillant, per guanyar el coratge d’escriure no com hauria de ser ser (i aquests van ser els anys del realisme socialista), però la forma en què veu el cor.

Irina i Aleksey no es van unir a la tètrica llista d'artistes a qui la vida va acabar amb la vida. Estaven destinats a molts anys més d’amor i pintura. Tot i així, junts van ser traslladats a l'Institut Estatal d'Art de Moscou, on Vitman va escriure les seves primeres obres significatives: Metro. Escala mecànica”i“Pushkin-Lyceum”. Immediatament després de graduar-se, va ser admesa a la Unió d’Artistes.

Als anys 50, Irina Vitman, com una part considerable de la joventut soviètica, es va proposar “conquerir terres verges”, però com a artista. La seva passió per explorar terres desconegudes, el seu somni infantil de viatjar a terres llunyanes, es va plasmar aquí. Hi havia un món completament nou a les terres verges. Obres de construcció al bell mig de l’estepa, casaments, cançons i mares joves alegres que donen lactància als lactants just sota les tendes de campanya i en tendes de campanya.

La imatge d'una mare lactant "en posat de l'eterna Mare de Déu", una illa de tranquil·litat al bullidor oceà de la "construcció del segle", comença a aparèixer cada cop més en la pintura de Vitman. Ella mateixa aviat esdevindrà mare i la fundadora d’una dinastia artística. La seva filla Marina es convertirà en una famosa artista teatral i la seva néta, Ekaterina Leventhal, es convertirà en una artista al fresc.

Des de principis dels anys 60, per fi, Whitman ha realitzat el seu llarg somni de viatjar. Crimea, Sibèria, Àsia Central, Estònia, Lituània, Vietnam, Romania, Bulgària, França, Itàlia … No contenta amb els mètodes del "realisme socialista", Vitman experimenta molt, les seves obres són cada vegada més brillants, decoratives i abstractes, la imatge, el color i la composició són cada vegada més importants el contingut "ideològic". I a les terres verges, no li interessava l’heroisme de l’home soviètic, sinó aquelles àmplies oportunitats artístiques que l’entorn proporcionava: el color, la dinàmica, la intensitat de la individualitat de la imatge.

I, finalment, després de molts viatges fascinants, ella i el seu marit s’instal·laran a l’Oka, prop de Murom, on la natura va inspirar-se a recollir pinzells gairebé cada segon.

Irina Vitman no va fer cap revolució en la pintura, mai no es va rebel·lar i no va pertànyer als moviments d’avantguarda clandestins de la pintura soviètica. Però Robert Falk va escriure sobre les seves natures mortes russes i Samarkand Madonnas: "la seva obra està coberta d'encant francès". Whitman s’adapta sorprenentment a la vida artística del seu temps, sempre, sigui quin sigui el curs oficial i les seves pròpies cerques. I, al mateix temps, va seguir el seu camí.

Vitman va viure una mica menys d’un segle: va morir el 2012 i fins als darrers dies l’artista va participar activament en exposicions. Les seves obres es conserven a la galeria Tretyakov, al Museu Estatal Rus i a moltes col·leccions privades de Rússia i de l’estranger.