Quin és el secret de la pel·lícula de culte d'un nadiu d'Ucraïna, sense la qual no hi hauria "Starship Troopers" ni "Alien": "Dune" de Khodorovsk

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Va ser anomenat el Profeta al món del cinema. La saga èpica inacabada Dune és una de les pel·lícules de culte més famoses de la història del cinema. Només l’enumeració dels implicats en aquesta imatge té un poderós efecte al·lucinogènic. Llegint aquesta llista, pot semblar que tot això és massa sorprenent per ser cert. De fet, en quin somni delirant es pot produir que Salvador Dalí i Mick Jagger puguin protagonitzar la mateixa pel·lícula i Pink Floyd i Magma escriuen la música …

Director de Xile, Alejandro Jodorowsky, era fill d'emigrants jueus d'Ucraïna. La història de la seva Dune es remunta al desembre de 1974. La pel·lícula sorprenent i realment èpica va ser gairebé completada per Jodorowski als anys setanta. El director volia crear una peça d’art inoblidable basada en la saga fantàstica de Frank Herbert. La idea era genial, però la pel·lícula no estava destinada a veure l’espectador. Com va sorgir i desaparèixer de sobte aquesta inusual i complexa empresa, com un cuc de sorra que persegueix menjar al desert?

Alguns crítics l’anomenen "la pel·lícula més gran mai feta" … La visió de Jodorowski sobre el que se suposava que era Dune és realment fascinant ". Alejandro volia començar la cinta amb un pla llarg, que encarnés tots els assoliments moderns de la ciència ficció del cinema. El final seria la il·lustració universal i la transformació del planeta desert Arrakis, sobre el qual es desenvolupen els esdeveniments de la pel·lícula, en un paradís florit.

Molt probablement, el motiu principal del fracàs d’aquesta idea va ser el fet que el projecte es basava en interessos creatius més que no pas comercials. Ara Jodorowski té 91 anys i diu el següent sobre això: “Van Gogh una vegada li va tallar l’orella … Però em costa bastant imaginar-me un director de Hollywood tallant-li l’orella perquè no pot fer la seva foto, tot i que jo estava preparat fer això és.

Ha fallat un intent anterior d'adaptar Dune a la pantalla. Els productors anteriors volien que David Lean ("Lawrence d'Aràbia") participés a la pel·lícula, però no li va interessar … I les tasques abans de tots els participants al projecte eren simplement colossals: no és tan fàcil de portar a la pantalla el boig i surrealista món de Frank Herbert. Jodorowski no va dormir durant setmanes treballant en el quadre. Va lluitar per entrar en aquest surrealisme daurat. La cinta prometia ser un èxit contracultural.

El que podria haver esdevingut el món de Herbert de Jodorowski, es pot imaginar mirant els seus quadres anteriors: "Mole" (1970) i "Sacred Mountain" (1973). Aquestes pel·lícules van resultar no només surrealistes, sinó xamàniques, fins i tot ocultes. Per descomptat, en la seva major part, es tracta de la "Muntanya Sagrada". La pel·lícula va atreure diners de fans del director com John Lennon i Yoko Ono. El director, inspirat en l'èxit de "Mole" i els diners suficients, va plasmar totes les seves idees més salvatges. La imatge s’ha convertit en un culte.

El primer llibre de Frank Herbert, publicat el 1965, explica la història de l’heroi Paul Atreides i la lluita pel poder entre famílies nobles del sistema planetari d’un futur llunyà. La lluita va girar al voltant d'algun tipus de "medicina" que va permetre a aquells que la van prendre col·lapsar literalment l'espai. Un consorci francès va adquirir els drets del guió i va signar un contracte amb Jodorowski. Segons la idea del director, se suposava que era una saga de deu hores plena de fantàstiques vistes i brillants imatges en negreta.

Entre els dissenyadors de producció hi havia H. R. Giger, uns anys abans, va ajudar a crear Alien de Ridley Scott. Més tard, Scott va participar en el seu propi projecte, on ell i Giger es van creuar per primera vegada. Dan O'Bannon es va encarregar dels efectes especials a Dune; casualment, va coescriure el primer capítol de la franquícia d’aventures xenomorfes després que la pel·lícula de Jodorowski mai no acabés. Alejandro ha contractat les millors persones creatives més brillants i amb més talent per omplir aquest univers únic.

Orson Welles interpretaria al malvat baró Harkonnen. Potser se sentia halagat al saber que el director havia filmat la pel·lícula de Wells de 1958, Touch of Evil, per al primer pla previst de Dune. Mick Jagger va retratar a Feyd-Rauta, un parent del baró que s'oposa a Atreides. A la imatge també hi havia estrelles com Gloria Swanson, Alain Delon, Geraldine Chaplin i David Carradine. Herve Wilscheis, que va guanyar protagonisme a la gran pantalla el mateix any que Nick Nack a The Man with the Golden Gun, va aconseguir el paper de Gurney Halleck.

El surrealista es va trobar amb un surrealista quan Salvador Dalí va acceptar interpretar el paper de l'emperador Shaddam IV. Tot i que Dalí es va mostrar realista molt fred, a l’hora de cobrar la seva quota, va demanar uns fabulosos 100.000 dòlars en aquell moment … per hora. Sly Alejandro planejava rodar totes les escenes amb Dalí en seixanta minuts i, en cas contrari, utilitzar un maniquí. El mític Pink Floyd, que acabava d’aconseguir un èxit rotund i un reconeixement mundial amb el seu disc "The Dark Side of the Moon", va haver d’escriure la música.

Jodorowski era perfecte per a aquella atmosfera única de finals dels anys seixanta i principis dels setanta, quan tot estava barrejat: LSD, maoisme, ioga, cartes del tarot, alquímia, moviments que proclamaven el retorn a la terra i la vida senzilla, i un desig complet de canviar el món. Les pel·lícules del director van atreure tant intel·lectuals urbans, ampliant la seva ment, com visitants a sessions nocturnes als cinemes grindhouse, on se solien projectar pel·lícules amb molta sang i nuesa. A les pintures d’Alejandro hi havia de tot. Tothom hi podia trobar alguna cosa que fos del seu gust.

Dune podria convertir-se en alguna cosa més que una simple pel·lícula de culte, se suposava que es convertia en una autèntica llegenda d’un cinema de culte. Com passa sovint i el que és especialment ofensiu és que tot es destrossi per una banal manca de diners. Per encarnar totes les idees del director, van trigar de deu a quinze milions de dòlars. Això s’afegeix al fet que, en el moment del col·lapse de la imatge, ja era elemental que no disposessin d’aquests fons. Van intentar vendre les imatges i el guió gràfic acabat a Hollywood. El projecte era perfecte per a ell. No el van comprar allà només perquè el director "boig" va acabar reduint el temps i va durar ni més ni menys que deu hores!

S'han gastat dos milions de dòlars. L'equip no va aconseguir recaptar els quinze milions de dòlars necessaris per mantenir el cap per sobre de l'aigua (o més exactament, per sobre de la sorra). Així, el somni va morir.

Jodorowski va adaptar algunes de les imatges de la novel·la gràfica Incal (1980-2014). L'obra va ser proporcionada per Jean Giraud, també conegut com a "Möbius", que també va treballar en la producció de la pel·lícula. El documental "Duna de Jodorovsky" es va estrenar el 2013 i va donar als espectadors una visió del treball que es va acabar.

Un altre director de casa d'art va assumir les regnes de Dune el 1984. La pel·lícula es va convertir en una pel·lícula de culte, però va ser subestimada pel públic principal i alguns crítics. La visió de David Lynch va ser retratada per Kyle McLachlan com Paul, Jose Ferrer com Shaddam IV, Kenneth McMillan com Baró i Patrick Stewart com Gurney Halleck. Mick Jagger mai es va convertir en Fade-Rauta, tot i que una altra estrella del rock, Sting, va assumir el paper. Toto i Brian Eno van ser substituïts a la banda sonora de Pink Floyd.

Jodorowski va anar a París a veure aquesta pel·lícula. “Estava molt feliç, tan feliç, tan feliç perquè la pel·lícula era una merda! Em vaig adonar que "Dune" està fora del poder de ningú. És un mite ".

Dune de Frank Herbert ha estat recentment adaptada per a la petita pantalla per Sci-Fi. Ara els fans esperen la versió de Denis Villeneuve, que s’estrenarà al desembre, protagonitzada per Timothy Chalamet. Jodorowski espera aquesta estrena. El director confia que el producte final serà el "cinema industrial" i no el que calgui.

Tot i la sorra del temps que va esquitxar les boges idees d’Alejandro Jodorowski sobre la història de Frank Herbert, continuen vivint en la imaginació dels cinèfils. Un dels principals avantatges de la imatge inacabada del profeta és el cinema, "i si". En aquest sentit, té molta més potència del que mai podria tenir un producte acabat. "Dune" es pot anomenar la millor pel·lícula de la carrera del director. Al cap i a la fi, la imatge només existeix en la nostra imaginació i, per tant, és absolutament perfecta.

“Tenien por del que la meva pel·lícula els podria fer, per a les seves ments. El sistema ens fa esclaus, sense dignitat, sense profunditat … Les pel·lícules tenen cor! Hi ha consciència! Hi ha força, hi ha ambició!.. I volia fer una pel·lícula tan potent, fantàstica. Perquè no? Era una pel·lícula de somni. Els somnis també canvien el món …”(Alejandro Jodorowski)

Per als amants del cinema intel·lectual, el nostre article tracta d’una altra figura llegendària de la cinematografia per què el genial director Stanley Kubrick odiava la seva primera pel·lícula i per què no deixava veure al públic "A Clockwork Orange".