Vídeo: La contaminació provocada per l’home: bellesa i lletjor en el projecte de fotografia de Henry Fair
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Milions de periodistes, polítics i científics ens ho expliquen dia rere dia contaminació tecnogènica destrueix la nostra llar neta. Però és millor veure una vegada que escoltar-ho cent vegades: un projecte fotogràfic a gran escala Henry Fair (J. Henry Fair) " Cicatrius industrials"(" cicatrius industrials ") mostra a vista d'ocell quant canvia el planeta sota les nostres mans brutes. panoràmiques tecnogèniques … són boniques.
Swing contaminació tecnogènica del món tan enorme que no es pot veure de prop. Molt millor és fer fotografia aèria. Això és el que va decidir l'artista fotogràfic i entusiasta del medi ambient Henry Fair quan va començar a treballar en la captura de les cicatrius del planeta al cinema.
"El meu treball està d'acord amb la meva visió de la societat. Veig que la nostra cultura es redueix a un consum excessiu de petroli i altres recursos naturals, tot i que a costa d'una escassetat en el futur. Però també veig l'oportunitat de limitar la nostra necessitats, manejar la terra amb cura, tenir cura de la salut de la humanitat … No és massa tard per dirigir la nostra civilització cap a una sana estabilitat ", creu el fotògraf. Bàsicament, el seu pathos flagrant va dirigit a Amèrica, que considera un model de desmesura, malbaratament i cobdícia.
Les fotografies de Henry Fair són fotografies aèries convencionals. Segons l'artista, només hi aplica controls de contrast fotogràfics estàndard. Tot i això, les fotografies que ha seleccionat i fet deixa una impressió inoblidable. Segons l'autor, va començar disparant "només coses lletges" i escombraries fetes per l'home, però amb el pas del temps, les seves panoràmiques van adquirir una bellesa aterradora. I si creieu que es tracta d’una mena de zones anòmales, us equivoqueu: la foto de Henry Fair mostra les mines de carbó més comunes, els rius bruts, els abocadors, la costa embrutada de petroli … Probablement, això no estigui lluny de casa vostra.
El projecte fotogràfic de Henry Fair ha trobat la ressonància més àmplia del món; el New York Times, USA Today, GQ i molts altres mitjans coneguts van escriure sobre les seves fotografies. Lluitar contra contaminació tecnogènica continua, probablement serà millor si la bellesa dels paisatges industrials només queda a la foto.
Recomanat:
Tireu la falca per la falca: una manera intel·ligent de sensibilitzar sobre la contaminació del Projecte de reflexió
Reflection Project, una petita organització que recull petits residus als carrers de Tòquio, ha dut a terme una enginyosa campanya per conscienciar la ciutadania sobre les seves activitats. El famós proverbi "falcó per falcó" és el millor per il·lustrar aquesta acció: en un dels districtes centrals de la capital del Japó, els activistes van escampar un centenar de còpies ampliades de burilles de cigarrets, dins de les quals van col·locar bosses d'escombraries
16 impactants proves fotogràfiques de la terrible contaminació oceànica
Cada any, els oceans del món acaben amb almenys 8 milions de tones addicionals de plàstic. La quantitat de deixalles que ja cobreix la superfície i que es troba a la pell de l'aigua de l'oceà ni tan sols és quantificable. Tot el que tirem als abocadors, des de taps d’ampolles, plats de plàstic fins a diverses eines, tard o d’hora acaba a l’aigua i mata peixos i animals que habiten els oceans i els mars
Fotografia submarina que no s’assembla a la fotografia submarina: un projecte de fotografia d’Adeline Mai
Hem escrit sobre la fotografia submarina més d’una vegada, però la peculiaritat d’aquesta sèrie de fotografies, creada per una fotògrafa Adeline Mai, de 20 anys, és que l’aigua que hi ha no sembla aigua. Més aviat, són persones immerses en l’èter que apareixen davant nostre en un grau extrem de puresa i inofensivitat
Tallar-ne uns, afaitar-ne d’altres. Projecte artístic per a una xarxa de salons de bellesa de Mladen Penev
El projecte artístic original va ser inventat pel fotògraf i dissenyador búlgar Mladen Penev. Mestre experimentat en processament i retoc de fotografies, sovint col·labora amb agències de publicitat i estudis de disseny, realitzant per a ells treballs creatius de "major complexitat", com aquell divertit projecte artístic, del qual es parlarà avui
Estètica del lleig: una sèrie de fotografies cinematogràfiques saturades de mort i lletjor
L’obra de Joel-Peter Witkin es pot anomenar fàcilment repugnant i ell mateix és un malalt mental. Cadascuna de les seves imatges està saturada de mort i lletjor. Al cap i a la fi, l’exfotògraf de guerra dóna preferència als cadàvers i a les parts individuals del cos, així com als coixins, monstres, hermafrodites, invàlids, andrògins i travestis, que troba a morgues, residències per a gent gran, portes d’entrada i publicitat a la Internet