Per què la gent va plorar i resar a les pintures de James Tissot, l’únic artista que va demostrar que veia Jesús des de la creu?

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

James Tissot és un artista francès i anglès, un dels pintors amb més èxit i rics, que va viure una tràgica història d’amor i va conèixer Déu en la seva ànima i en els seus llenços. Aquest és l’únic artista que va mostrar en la seva pintura l’aspecte de Jesús des de la creu.

Sobre l'artista

Jacques-Joseph Tissot (més tard va canviar el seu nom per James Tissot) és un famós pintor francès i anglès, popular a Europa, però sotmès a crítiques implacables a Rússia. Va néixer el 1836 a la ciutat de Nantes (un port marítim de la costa francesa). El seu pare, Marcel Theodore Tissot, era un reeixit comerciant de draps. La seva mare, Maria Durand, va ajudar el seu marit en el negoci familiar i va crear barrets. Una devota catòlica, la mare de Tissot va inculcar ensenyaments religiosos al futur artista des de molt primerenca edat. No és sorprenent que el jove Tissot fos enviat a un internat dirigit pels jesuïtes. El lloc de residència va tenir un paper important en el seu futur treball: al llarg de la seva vida, Tissot va mantenir un interès pel tema marí, la capacitat de pintar imatges precises i detallades d’escenes de vaixells va jugar un paper especialment important.

Als 17 anys, Tissot ja sabia amb seguretat que volia construir una carrera com a artista. Tissot Sr. no semblava entusiasta de la perspectiva de tenir un fill artista. El pare encara volia que continués el negoci familiar. Però el jove Tissot va rebre el suport de la seva mare i, posteriorment, el talent artístic del fill es va fer inevitable.

El 1856, Tissot va anar a París a estudiar a l’École des Beaux-Arts. Allà, el jove artista guanya experiència en copiar obres al Louvre. I allà coneix a James Whistler, una de les figures d’art més famoses i insòlites del segle XIX. Whistler, un lleó secular que va començar la seva formació a l'Acadèmia d'Arts de Sant Petersburg, té una influència tan forta sobre Tissot que comença a dir-se James. En aquesta època, Tissot es va fer amic dels pintors impressionistes Edgar Degas i Manet.

Un dels artistes amb més èxit

El 1859, les obres de Tissot van ser exposades per primera vegada al Saló de París. En aquest període va ser significatiu el seu quadre "La reunió de Faust i Margarida", pel qual el 1860 el govern francès va pagar 5.000 francs. La ratxa comercial del seu pare va tenir un impacte positiu en Tissot: va heretar plenament els seus astuts instints comercials i va ser un artista emprenedor d’èxit. Tenia una comprensió inusualment aguda del mercat. Sempre va ser conscient del que estaria de moda i del que estaria a la venda. Tissot rebia ordres constantment, la seva clientela creixia activament.

El 1872 va guanyar 94.515 francs, ingressos generalment obtinguts pels nivells superiors del poder. I el 1875 guanyava gairebé 5.000 lliures a l’any, el mateix que el ministre d’exteriors. Tissot va tenir tant d'èxit que es va permetre comprar una casa de luxe a la moda St. John's Wood de Londres. El 1874, Edmond de Goncourt va escriure sarcàsticament que Tissot tenia un estudi amb una sala d'espera, on el xampany amb gel estava sempre a disposició dels visitants.

A més, l'artista es va convertir en un viatger. Tissot va visitar Itàlia i Londres, on va exposar per primera vegada els seus llenços a la Royal Academy. Tissot va reconèixer el potencial de Londres com una font de mecenes rics per a la gent creativa des del principi.

L’amor d’una vida: Kathleen Newton

A mitjan dècada de 1870, Tissot va conèixer Kathleen Newton (1854-1882), una bella dona que es va convertir en la seva dona, model i gran amor de la seva vida. L’artista estava tan enamorada d’ella que ni tan sols li feia vergonya el seu passat cruel (estava divorciat, tenia un fill i tenia relacions dubtoses; això ja és massa per a la moral estricta de la societat d’aquella època). Les converses desagradables al cercle de Tissot el van obligar a prendre una decisió: ja fos la seva estimada, o bé seguint l'opinió pública i una carrera reeixida. Tissot va escollir Kathleen i una vida tranquil·la en una casa de camp. Tanmateix, la felicitat familiar no va durar molt: a finals de la dècada de 1870, la salut de Kathleen va començar a deteriorar-se, va caure malalta de tuberculosi i el 1882, la desesperadament malalta Kathleen es va suïcidar. Tissot va quedar devastat per aquesta pèrdua i mai no es va recuperar d’ella. L’artista es va dedicar a ella fins al final dels seus dies.

Obres religioses

Aquesta tràgica situació va provocar que l'artista canviés bruscament la direcció de la seva obra. Si abans el tema de les seves pintures eren els habitants més rics de Londres i París, els llocs més de moda i les dones boniques amb roba de luxe, ara la perspectiva dels llenços de Tissot ha adquirit un marcat caràcter religiós. Tissot va començar a estudiar a fons les trames de la Bíblia i les històries de Jesucrist, fins i tot va visitar l'Orient Mitjà per veure les escenes de les escenes amb els seus propis ulls. Va fer diversos viatges a Terra Santa i va produir unes 400 aquarel·les basades en temes del Nou Testament.

Amb un pinzell a la mà, intenta "llegir" tota la Bíblia. El llibre, que abans va ser una guia en la seva infantesa, esdevé ara per a ell no només una taula, sinó també una finestra a través de la qual experimenta una tragèdia personal i busca veure el Creador. És conegut per la seva vida de Crist i la sèrie de l’Antic Testament, una aclamada obra mestra de la il·lustració. Els dibuixos d’aquesta sèrie s’han convertit en canònics i s’han utilitzat en la creació de pel·lícules modernes com Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark de Steven Spielberg (1981) i Age of Innocence de Martin Scorsese (1993). Les aquarel·les que mesuraven només 20 × 25 cm van fer un cop d’ull a les exposicions de París, Londres i després a Nova York. El públic va plorar, es va agenollar, va resar davant dels seus quadres: van tocar els vius, com si estiguessin vius.

"El que el nostre Senyor va veure des de la creu"

Una de les obres més notables: "El que el nostre senyor va veure de la creu" va esdevenir significativa en la seva obra, ja que Tissot és l'únic artista que va mostrar al llenç el que Jesús va veure des de la creu. En aquest quadre, Tissot representa una mirada de la creuar. L’escurçament del llenç és elegit magistralment: qualsevol persona que miri la imatge se sent com el Fill de l’home. Davant els seus ulls hi ha els màrtirs, els guàrdies i la gent. Creients i dubtosos. Alegres, indiferents i patint pel que van veure. Crist veu a tothom. Si us fixeu, a la part inferior de la imatge, Tissot fins i tot representava les cames penjades d’una creu. Sota els seus peus hi ha Maria Magdalena, creuant els braços en oració. Darrere d’ella hi ha Maria, la mare de Jesús. Miren amb dolor el patiment de qui estimen més que la vida. A prop hi ha Joan Baptista i diverses dones més. A la part dreta: un grup de sacerdots i fariseus, amb rostres altius asseguts als ases. Però Jesús pronuncia grans paraules: "Pare, perdoneu-los, perquè no saben el que fan".