Taula de continguts:

Com es va convertir el maquillatge en una obra d’art: les imatges més impactants d’artistes contemporanis
Com es va convertir el maquillatge en una obra d’art: les imatges més impactants d’artistes contemporanis

Vídeo: Com es va convertir el maquillatge en una obra d’art: les imatges més impactants d’artistes contemporanis

Vídeo: Com es va convertir el maquillatge en una obra d’art: les imatges més impactants d’artistes contemporanis
Vídeo: Burda Vintage Sayısı İncelemesi | Burda Vintage | Burda Dergisi İncelemesi | Burda Vintage | Vintage - YouTube 2024, Maig
Anonim
Image
Image

L’art contemporani esborra completament tots els límits entre gèneres, estils, creadors i creació. Actualment, la cara de l’artista es pot convertir en un llenç per crear una imatge. Els maquilladors van guanyar una immensa popularitat a les xarxes socials, que van decidir convertir-se en una obra d’art i van crear autèntiques obres mestres.

Porcellana viva de nina

La maquilladora nord-americana amb el sobrenom de Porcellana sent sovint que no hauria de portar roba de nina i pintar amb bogeria, perquè està … plena. No obstant això, la noia anima a la gent a prendre la vida una mica menys seriosament; al cap i a la fi, hem nascut per alegria.

Una nena que es diu Porcelainette
Una nena que es diu Porcelainette

Per què no es maquillen divertits pallassos, porten un quimono de seda i publiquen una foto a les xarxes socials, només per diversió? No obstant això, l'habilitat amb què Porcelainette es crea la imatge d'una "nina viva" evoca pensaments no tant sobre una broma com sobre art alt. Tons perfectament uniformes, gradacions suaus de matisos, elements aterridors (per exemple, un nas sagnant o les banyes del diable) juntament amb brillants, pedreria i pètals de flors …

Cada foto d’una nena és una història fantàstica. No obstant això, la seva pròpia història està plena de dolor i dolor; durant els seus anys d’escola, Porcelainette va experimentar assetjament i després violació. L’art del maquillatge i la creació d’imatges inusuals per a ella i per als altres es van convertir en una autèntica salvació, van ajudar a superar les emocions negatives i a trobar amics reals. La porcellana va ser rebutjada i insultada, però ara molta gent admira el seu talent i coratge.

S’inspira en tot allò bonic i extravagant: l’estètica de les drag queens (són homes que exageren les imatges femenines per a representacions escèniques), artistes de circ i, per descomptat, tot tipus de nines, tant antigues com modernes, artístiques i aquelles que es pot veure a qualsevol botiga de joguines. El seu armari està ple de coses romàntiques i joies d’estil vintage, que complementen el maquillatge inusual: en aquesta forma apareix no només davant dels subscriptors, sinó que també surt a passejar.

Tot i que Porcelainette és una maquilladora professional, avui és més una afició per a ella. El seu treball actual està, com era d’esperar, relacionat amb la principal font d’inspiració: l’artista restaura nines articulades trencades.

Creative Cat, també coneguda com bleedkitsune, i el seu fantàstic cosplay

Fotos del compte de bleedkitsune
Fotos del compte de bleedkitsune

La nostra compatriota, coneguda amb el sobrenom de Creative Cat o bleedkitsune, des de la infància li encantava dibuixar, va escriure poesia … I amb l'edat, les seves ganes de creativitat només es van intensificar. La noia treballa molt, escriu activament textos i articles per a diverses publicacions, es dedica a la fotografia, la il·lustració i, per descomptat, el maquillatge artístic. Ella mateixa és artista, fotògrafa i model: al seu Instagram podeu veure les imatges més fantàstiques referents a personatges famosos de la cultura moderna (per exemple, la bruixa Sabrina, heroïnes de Disney, etc.).

Fotos del compte de bleedkitsune
Fotos del compte de bleedkitsune

A més, Creative Cat s’inspira en les pel·lícules de Tim Burton i Guillermo del Toro, els jocs d’ordinador i els relats d’altres maquilladors. Tant el cosplay com l'obra original de bleedkitsune sempre són complexes, inventives, de vegades tristes, però sempre fascinen amb l'estètica i la qualitat d'execució. Llavors, adorns, matisos inusuals … Pot passar de mitja hora a diverses hores per crear cada imatge, però el resultat val la pena!

Natasha Jones (njlook): una visió brillant del món

Fotos del compte njlook
Fotos del compte njlook

Natasha Jones rebutja amb valentia totes les regles del treball amb el color, creant obres veritablement pintoresques a la seva cara. Molt sovint, se centra en els ulls i els pòmuls, on floreixen flors, un arc de Sant Martí brillen, hi ha focs artificials. Natasha comença a crear cadascun dels seus maquillatges amb color. És una de les que realment s’inspira en tot el que hi ha al voltant: els núvols que suren al cel, les ombres del cel i la terra, les flors i els fruits. De vegades repeteix el treball de famosos maquilladors que pinten models a la Fashion Week, però sempre aporta alguna cosa pròpia.

Fotos del compte njlook
Fotos del compte njlook

Tot i això, la noia parla de la seva feina exclusivament com a afició: "El maquillatge significa molt per a mi, però bàsicament és una manera de relaxar-se i fugir de tot el que està passant ara (parlem d'esdeveniments polítics als Estats Units)."

Tanya Kwok Kim Young (luciphyrr) - Lluita per la diversitat

Fotos del compte luciphyrr
Fotos del compte luciphyrr

Tanya va néixer i va créixer a Nova Zelanda, però és xinesa de naixement. La noia rep una educació en el camp de les ciències biològiques i la fisiologia, però el maquillatge per a ella no només és una afició, sinó també una declaració política. Tanya lluita per la diversitat en la indústria de la bellesa, per la representació de dones de diferents races a l’espai de la moda.

Fotos del compte luciphyrr
Fotos del compte luciphyrr

"El maquillatge no és només per a un grup específic de persones", diu, "la gent de tots els gèneres, races i orientacions es maquilla i tothom té dret a aparèixer" La mateixa Tanya és partidària de l’estil avantguardista, col·loca lliurement dibuixos complexos a les parpelles i les galtes, s’inspira en les cultures tradicionals i en les obres de famosos maquilladors.

Neu de Lithunium True Elf

Les orelles èlfes no es poden amagar sota els cabells llargs. Fotos del compte d'Instagram de Niels Verburn
Les orelles èlfes no es poden amagar sota els cabells llargs. Fotos del compte d'Instagram de Niels Verburn

Els autoretrats de Niels Verburn, coneguts amb el sobrenom de Lithunium Snow, han arribat durant molt de temps a les pàgines i comptes de Dark Beauty Magazine i Gothesque. El mateix Niels té un aspecte espectacular i, fins i tot amb maquillatge professional, joies i pentinats increïbles, sembla una criatura poc terrenal. Niels sovint reprodueix pel seu propi cos les obres més significatives i reconeixibles de pintors famosos: Hokusai, Vincent van Gogh, Gustav Klimt i artistes renaixentistes. Al seu compte d’Instagram també es pot veure una mena de cosplay: el jove representa personatges famosos de jocs, pel·lícules i llibres. Per exemple, l’antagonista Scar de El rei lleó de Disney o el protagonista de La bella i la bèstia.

Fotos del compte d'Instagram de Niels Verburn
Fotos del compte d'Instagram de Niels Verburn

Tot i això, l’inspira molt. Converteix la seva cara en un jardí florit, després en un cel al capvespre, després "cospla" una catedral gòtica … I, per descomptat, de tant en tant les seves orelles adquireixen una forma punxeguda: Niels no oculta en absolut això de fet és un elf.

Recomanat: