Vídeo: Que hi hagi llum: 5 avantatges de les unitats de flaix SONY
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2024-01-15 22:06
Fins i tot els fotògrafs amb més talent són de vegades impotents davant d’un problema global: la mala, és a dir, la il·luminació de baixa qualitat. Per descomptat, es pot combatre aquesta molèstia amb l’ajut de dispositius especials anomenats flaixos. Unitats de flaix SONY demostren resultats impressionants en la cursa de fotografies brillants, riques i contrastades: el desenvolupament d’un conegut fabricant japonès de dispositius útils per disparar i no només. Han guanyat el respecte tant dels aficionats com dels fotògrafs professionals. Per què? Ara intentem esbrinar-ho.
"Pros" dels brots de fabricació japonesa
Podeu demanar els flaixos SONY que vulgueu i adequats per a la implementació de les idees creatives més atrevides al lloc web. Per què val la pena decidir comprar productes d’aquest fabricant en concret? Quins són els principals punts forts dels flaixos SONY japonesos?
Elecció. Es presenta al mercat una àmplia gamma d’unitats flash per a fotografia professional i amateur, amb el nom del fabricant. Segons el tipus d’instal·lació i funcionalitat, es classifiquen en estàndard (incorporat) i extern. També es poden dividir condicionalment en grups per mida (compacte i gran) i índex de sèries.
Temperatura de color estàndard. Igual que els dissenys d'altres fabricants, els flaixos SONY tenen una temperatura de color estàndard, de manera que es poden utilitzar junt amb els flaixos creats amb el nom de marques de tercers.
T’interessa obtenir informació més detallada sobre els productes fotogràfics de la reconeguda corporació SONY? El podeu trobar al domini públic al lloc web oficial de la marca japonesa.
Recomanat:
Trenca la llum i deixa anar la llum
Vam parlar de moltes làmpades, i fins i tot n’hi va haver de que podeu fabricar vosaltres mateixos. Aquí teniu una altra còpia d’una idea similar, tot i que en un sentit lleugerament diferent
Llum en lloc de pinzell i nit en lloc de tela. Els exemples més impactants de l’art de dibuixar amb llum
L’art de dibuixar amb llum va aparèixer no fa gaire, però ja té molts admiradors. Una càmera, un trípode i qualsevol font de llum és tot el necessari per a la creativitat i, de vegades, els resultats són simplement fascinants. Us convidem a fer una ullada a la feina dels millors mestres de les pintades lleugeres. Potser, després de veure'ls, també voldreu agafar una llanterna, ajustar la càmera a la màxima exposició i pintar la vostra pròpia obra mestra amb llum?
Refugi per a introvertits: allò que atrau l’hotel a la costa de l’esquelet, en un lloc des d’on era possible sortir de les unitats habitables
Aquest lloc sembla molt ombrívol: la part de la costa de Namíbia, que s’estén fins a la frontera amb Angola, és un desert desolat, on es troben restes de vaixells i vaixells. Aquí sovint es moria gent i no és casualitat que aquest parc natural rebés el nom de "Costa dels esquelets". No obstant això, en el nostre temps hi ha molta gent que vol visitar aquestes terres. A més, recentment hi ha aparegut un hotel: les cases, situades al bell mig del desert, s’estilitzen com a vaixells enfonsats
Gran interès per les petites monedes. Projecte fotogràfic Unitats fonamentals de Martin John Callanan
Com ja sabeu, un cèntim estalvia el ruble, però a partir de 10 cèntims i més pot arribar a funcionar. L'única llàstima és que les petites monedes van sortint de la circulació gradualment. Guanyar aquests diners és massa car perquè el seu cost sovint és el doble del valor nominal i, per tant, en diversos països estrangers pràcticament no s’utilitzen bagatel·les. Per deixar la memòria d’aquests diners que desapareixen als descendents, el fotògraf Martin John Callanan va concebre el seu projecte fotogràfic a gran escala Unitats fonamentals, dedicat a
Que hi hagi massa! Conte de creació de Christoph Niemann
Els cuiners de la cuina són com Déu. També fabriquen autèntiques obres mestres del no-res, també són venerades per tothom i fins i tot algunes són divinitzades. Potser això és el que va impulsar l'artista i artista gràfic Christoph Niemann a crear el projecte "Let It Dough!" ("Que hi hagi massa!"), En què mostrava com seria la creació del món si Déu fos cuiner